Album Intro

陈绮贞 2009全创作专辑 太阳
如此贴近生命 如此真实而自由
一个真诚而独特的台湾歌手
一张陪伴一辈子的唱片
历经三年沉淀反刍
独立制作的典范
陈绮贞超越自我表白 、直指事物核心之作
展现艺术追求、回归纯我
重返创作现场的动人收音
花的三部曲之二
太阳
由两届金曲奖得主钟成虎操刀制作
葛莱美奖得主Bernie Grundman母带后期处理
采用乐手全live同步录制
势必成为2009乐迷热烈讨论的年度大碟

世界越来越快
我开始相信
我们从中寻找的 或许是永恒
那是一种巨大的爱
是你的灵魂,于众人遗忘处
仍然奋力燃烧....
时常你觉得自己脆弱、渺小而不堪一击
但你不知道,你或许已经是别人心中的 太阳

太阳是关于一个更深刻的自我
以及一些属于我们的故事
这三年,陈绮贞认真生活
她独立做唱片、独立生活、自己做远方的旅行并且体会自由。
她听见很多人的快乐悲伤,
她搜集了
十一首深刻的歌要告诉你一个动人的生命诗篇
关于追寻、关于爱与不朽
她小心翼翼地收起原本脆弱渺小的力量并且凝视,发现它们静静地绽放光芒。
绮贞说:
"希望这张专辑能让孤单与忧伤的人获得力量,让快乐的人也愿意分享。"
她做到了,如此真实而美好!
房间&重生&创作现场
奇特的是,这张专辑所有的配唱全在陈绮贞的家中录制。
"动物受伤时,总会跑回自己的巢穴,舔舐伤口、修复自己"
每个人成长都曾面临不安与恐惧。纤细敏感的绮贞习惯选择在自己的房间安静独处,修复自己。
她在自己的房间中生活、读书、思考,也将这些生活的痕迹写在歌里。
如今,这个房间成为这张唱片录音的地点,作品重新回到了创作现场。
制作人钟成虎说
"这些作品的杰出,让我哑口无言...","于是我认真思考保存它们的方式。"
"用这样的方式录制,保有了作品原本的质感和情绪。结果令人非常满意。"

录音师携带大批精密的录音器材在绮贞家中的各个角落几经测试之后,决定将麦克风架设于衣橱之中。
也许是因为每一件衣服都保有绮贞生活的记忆,这里的声音特别温暖富有感情。
这也让陈绮贞回归最自我状态的创作现场,每一首创作都宛如重生。

一个平凡的房间,一次敏锐细微的美丽声响
不同于一般唱片制式的配唱限制,在自己熟悉的环境下,捕捉到更敏锐细微、只存留在日常生活中自然流露的各种情绪,
于是,就在这平凡的房间中,造就了这张动人的作品。

乐坛好手再度聚首全LIVE同步录音,深具默契,真诚的超高水准制作
在乐器的方面更维持了陈绮贞唱片一贯的讲究,没有过多时下充斥的合成器音效。反而是更多的真实乐器。
所有基础乐器伴奏都由乐手同步在鼓手陈柏州位于桃园的家中录制完成。
贝斯 林羿妏/鼓手 陈柏州/吉他 钟成虎/键盘 陈建骐/手风琴 王雁盟
要同时听到他们的演出,一向只有在陈绮贞的唱片里。
这群目前活耀于乐坛的重量级新生代好手再度聚首,专为陈绮贞人生中的第五张创作大碟尽情挥洒。精彩动人。
陈绮贞本人更负责了七首木吉他、一首手风琴以及两首钢琴伴奏。音符简约聪慧而匠心独具。
弦乐部分则远赴北京录制,由钟兴民以及李琪两位资深音乐人操刀编写及指挥,情感丰沛细腻。
并由最擅长发掘歌手特质的两届金曲奖得主钟成虎担纲制作,
不但让成熟的作品被赋予完整的生命,同步录音的配器与歌手演唱力度相辅相成,
更让歌手充满感情的声音自由伸展、情绪完整并展现最真诚的时刻。
制作地点横跨台湾、洛杉矶、北京 。品质精良、制作用心,堪称2009流行乐坛巨作。

属于陈绮贞式的艺术追求 花的三部曲 腐朽、重生、绽放

陈绮贞一直在思考一个完整的创作历程 能象征自己的生命历程
"很希望用我自己的作品来记录这个概念的诞生"

从2006开始 她终于思考出 花的姿态三部曲的概念
腐朽 重生 绽放 三个主题 华丽的冒险的专辑概念 和当时想要完成的概念 就是第一个历程
接下来陈绮贞的唱片灵感都围绕在 第二个历程--重生 这个概念
"太阳"这个主题就是在这个状况下诞生。

专辑中以两支哲学式的单曲"太阳"和"鱼"以天空和海洋先拉开了整张专辑的格局,
有趣的是这两支单曲的名字也是从上张专辑中"腐朽"的歌词里撷取,
"重生来自于腐朽"陈绮贞如是说。"

关于陈绮贞
从一开始在垦丁卖demo开始,这位土生土长的台湾女生就没有停止过梦想。
并且一直用作品刻画着她独特的生命。

在边缘游走的这几年,陈绮贞难以被主流或非主流归类,
反而让她走出只有她能走的路,世界给予她充沛的能量,也创造了属于自己的独特风格 。

每隔2~3年才出一张唱片,
以商业思维来说也许太慢,但陈绮贞说:
"或许是世界太快了..."
从不受外界影响,她一直用她自己的步伐、她自己的姿态,书写她的生命。
她用作品同步了生命,花的姿态这个主题正是她的思考,
从来不曾停止梦想也不改初衷,她将继续宁静向前