曾率日本搖滾天團X JAPAN來台舉行兩次大型演唱會的團長YOSHIKI，這次帶來了與搖滾迥然不同的另一面。自幼學習古典鋼琴的他，雖走上搖滾之路，並未放棄深厚的古典樂根基，不但將自己的許多作品改編成古典版，更曾應邀創作天皇即位祝賀曲與金球獎主題曲等重要活動的樂曲。藉這次舉行古典演奏會的機會，我們對YOSHIKI進行了專訪，循著他的音樂軌跡，深入他「靜」的一面。
——隱藏在X中的古典根源
早在X JAPAN還是X的時期，YOSHIKI已經分別在《ALIVE》與《ROSE OF PAIN》等作品中引用貝多芬的月光奏鳴曲與巴哈的G小調小賦格，對此YOSHIKI認為自小接觸古典樂對自己有很深的影響，由於這些旋律在作曲時自然地浮現出來，就將其融入自己的樂曲中。
古典樂與X的關係並不僅止於作曲，也大量在演唱會中運用。他不但常在PIANO SOLO時彈奏《天鵝湖》等古典名曲，更將古典樂當作DRUM SOLO的背景音效使用。在選曲時YOSHIKI會先挑十來首曲子，配合鼓點的輕重緩急，請音控師隨著不同節奏切換曲目，或激昂、或徐緩，表現出最佳的呼應。
——古典演奏會二三事
這次的世界巡迴演奏會到去年底才正式決定。最初他只是為了配合【Yoshiki Classical】發行，去年8月在洛杉磯的葛萊美博物館舉行宣傳性質的演出，未料經紀人一聽之下大為驚豔，花了足足三個月說服他舉行世界巡迴。決定開巡迴之後，極端追求完美的YOSHIKI不僅瘋狂練琴，在美國和日本也請了多位老師指導，例如《天鵝湖》就是消化了老師們的建議之後再整合出自己的詮釋。
在這次巡演當中，不斷進化且擅於在演出中為歌迷帶來驚喜的他，不但為名曲《ART OF LIFE》新編室內樂版，更在途中也穿插了少許EDM要素，問起是否未來會繼續演化出新版本，YOSHIKI儘管沒有正面回答，倒意外透露另有EDM相關的計劃，希望能在年底發表一些作品以饗歌迷。
——錄音最困難的是放手
YOSHIKI的錄音速度是出名地緩慢，但在巡演中首次發表的新作——聖鬥士星矢電影版主題曲《HERO》卻很迅速就完成。說起錄音極為耗時的原因，例如曲與曲之間的空白秒數，歌手的呼吸等等，都是他習慣處理的內容，雖然知道一般人幾乎聽不出這些差異，但仍會不斷修整。因此對YOSHIKI而言，錄音時最感困難的便是「放手」二字。但錄《HERO》時迫於時間壓力，他不得不放手，不但整星期不眠不休地趕工，還同時趕拍MV：「我先去泳池拍到全身濕透，回錄音室調主唱的聲音，再到海邊拍彈琴場景，結束後又回錄音室繼續努力。」這段期間十分辛苦，但他對成果也相當滿意，YOSHIKI回想起來不禁輕笑表示：「有截稿期限反而是件好事。」
——在台灣的演出
在這次的巡迴中最讓各地歌迷感到窩心的是，YOSHIKI在每場演奏會上都會彈奏深具代表性的當地歌曲，不禁讓人想起上次X JAPAN來台時，他也曾在台上彈了一曲《高山青》。他表示這是當時徵詢眾人意見才決定的曲目，也立即詢問這次演奏會該在台灣彈什麼。當下我們向YOSHIKI推薦了與日本深具淵源的《雨夜花》，很幸運地這個建議最後被採納，曲子也在他的巧手改編下，以Y氏風格顯現出更為洗鍊的古典氣息。
＊攝影：沈彬捷
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