記得曾讀過Steve Jobs的一段話：「如果你是個認真製作美麗木櫃的木匠，你不會湊合著拿塊合板當抽屜背板，即便背板靠著牆不會有人看到。你就是知道那塊背板在那兒，所以還是會選用一片美麗木材；你若想在晚上睡得安穩，美學、品質就得從頭到尾貫穿整個過程。」
對我來說，陳珊妮也是這樣偏執的音樂人。
我曾以樂迷的角度，觀賞她親手打造的不同時期的作品；也有幸以樂手身份與她工作近三年，注視過那些靠著牆、少人知悉的背板。而不論是她的音樂、文字、圖畫、攝影、影像製作，她的確一路上都帶著美學和對品質的堅持，以自己的步伐前行，成就幾個世代都無法忽視的美麗身影。
於是9/27號晚上，我再次以觀眾身份帶著期待的心情進場，才剛入場，就發現眾人的視覺焦點聚集在舞台正中間另外架起的幕上，原來是珊妮公主製作了近半小時的進場影片，將新專輯合作填詞者的創作，逐一謄上一張張像是幻燈片的掃描字卡，搭配著電氣聲響配樂和細語呢喃口白一同播放，讓觀眾一進場，就走進她佈置的新世界。
晚上八點整，幻燈片精確地切換到最後一張，畫面頓時一暗，她俐落剪影出現在投影幕上，旋即投影幕扯落，眾人期盼的身影出現在具有透視設計的舞台上，身後背幕揚起一片漫天紛飛的銀杏森林…一場夢幻綺麗的音樂會蔓延開來。
現場演出獨有的距離感
曾看過公主現場演出的人應該都同意，除了動人的音樂張力之外，歌曲間的妙語如珠和與觀眾/樂手/來賓的互動也是她現場演出的一大魅力。公主連唱了三首新歌後，邀請這次合作同名單曲《如同悲傷被下載了兩次》的林宥嘉上台，她笑著說宥嘉常一寫完新歌就把Demo寄給她聽，想聽她的意見評語，但她真心認為那些歌都寫得很好，無從挑剔，同時也建議他在新專輯裡多收錄一些個人創作。原本神情有些緊張的林宥嘉，聽了開懷的說要把這段話轉告給唱片公司；引起公主順勢搭話：「不過要是你想讓自己的歌更有質感，那就得繼續找我當製作人。」一來一往的互動，引起台上台下一陣笑聲。
演出後半段公主也拿起望遠鏡，在台下鎖定了一位歌迷上台，一起坐在雲朵上明月前唱起《距離》，那位幸運歌迷後來在公主臉書頁面上寫道：「三年前參加公主生日趴，連舉手的勇氣都沒有，沒想到三年後能在台上聽公主唱完一首《距離》…陳珊妮的音樂陪著我走，讓我學會勇敢。」這種陪伴大概是與心儀音樂人能擁有的最好距離吧？
Be a Voice, Not an Echo
當晚除了演唱新專輯歌曲，公主也演唱了久違的《完美》和《來不及》； 而常為其他歌手、電影配樂量身打造詞曲的她，也與舞台上的優秀樂手們一起重新詮釋了寫給田馥甄、阿密特、楊乃文跟導演王家衛的歌曲，也讓人再次感受到公主幕前幕後深遠的創作影響力。
兩小時演出結束後，螢幕播起她拍攝的終場影片，以一種輕快的口白韻律介紹最近身邊的日常：電影、喜歡的人、刺青、妹妹、古著…等，也回顧前幾年的演出，最後感性的感謝自己的聽眾們，並以一句話送給在場觀眾，希望大家都能做最好的自己：“ Be a voice, not an echo.”
用心規劃執行的演唱會精彩程度，讓作家駱以軍在現場看完演出後，在臉書發了深夜長文，讚嘆她像是來自未來的女機器人，站在背景不可能的繁華投影之前。
「原來這整個流去的繁華的時代
像一個高維度的投影
成為一個 我想流淚的風格
謝謝陳珊妮的這場演唱會」－節錄自駱以軍頁面
是啊，那是個美學、品質從頭到尾貫穿的繁華夜晚，同時也是個讓人回憶起來輾轉反側的夜晚啊。
