不是因為找來了女詩人李格弟（另個筆名為夏宇）寫了三首詩一樣的詞，也不是因為找了三位詩人般的作曲者（陳珊妮、張懸、陳綺貞）譜曲，更不是流行音樂開始流行了詩一般的愛情……而是田馥甄寫了一首詩：《要說什麼》，如果沒有這一首詞的證明，便會覺得這一切的詩味是唱片公司想給她轉型的化妝術。
要說什麼我的靈魂才不會慌得哭了─《要說什麼》。
主打歌《My Love》雖不是《寂寞寂寞就好》那種驚天動地的暢銷曲，但也是另一種深水原子彈，夜深人靜時若一個人聽，會有引爆感受的可能。施人誠的詞給了愛新鮮的角度透視進寂寞，如果人有一種良好的能力，往好的方向思考傷痛的過往。
在我們相遇相愛之後，遺憾都會變成收獲─《My Love》。
上屆金曲獎的評審對田馥甄的唱功給了評語，認為她的製作物給她的聲音修飾太多。這種評語的好處是讓我更注意她的唱，也許，我們對唱的評價始終沒法統一，也許，銷售量才是唱的好不好的標準，本張專輯的作品堪稱都是內斂派的精華，能唱完，這怎不是高手？
她能輕盈，也願思考，她能唱紅《寂寞寂寞就好》，也把陳小霞和姚若龍的《魔鬼中的天使》帶進了不說話的頑固，駕馭了青峯，也嘗試著張簡君偉和徐世珍《還是要幸福》的祝福。能找專輯中的創作者齊聚為田馥甄寫歌，可不是每家唱片公司都做得到，這顯示這些創作人相信她做得到，這個實力相信田馥甄會一步步向大家證明。
你當膩了我的影子，我就開始變成你的影子─《影子的影子》。
風格，是本張專輯最著墨之處，從封面到MV，從唱到肢體表演，從上一張的大賣之後，她大可再來一首灑狗血的同類型主打，但她似乎更想確定自己在樂壇的顏色。但為了保住賣座的寶座，她給了自己的加倍的壓力，怎麼把這些風格獨具又不那麼外顯的歌唱出好成績？她似乎做得越來越得心應手，尤其不能在S.H.E這個金字招牌前失色……這壓力，真的不容易，但她都克服了。
但我希望我的歌到你心裡面，太陽出現曬你那所有的美─《妳》。
喔，提醒各位，第一首《烏托邦》的開場很適合當醒來鬧鈴，一天的開始如果能如此混沌地睜開眼睛，該是最美好的清醒。
