St. Vincent【St. Vincent】
搖滾女將進化之路
從知名獨立廠牌轉投至國際唱片公司，總不免讓人擔心化身St. Vincent的Annie Clark是否會因而喪失了那份獨特的慧詰與脆弱、神經質的音色質地。然而以此次首度在新東家發行的【St. Vincent】來看，即便專輯名稱更強化了「化身」的存在感，但屬於Annie的上述特色幸未被抹滅。破題作《Rattlesnake》便已充滿充滿渲染力的吟唱與不受限的精采吉他solo，隨後一首首豐富的音色變化與合成器的巧妙使用，都讓整張專輯毫無冷場。《Bring Me Your Love》的激進端狂，更教人難忘。【St. Vincent】讓Annie Clark在封面上就像是搖滾殿壇再次奠定地位的女王，任誰都無可撼動。(文/魏哈利）
Stephen Malkmus and The Jicks 【Wig Out At Jagbags】
我們聽著來自最美好年代的音樂長大
「We grew up listening to the music from the best decade ever」，Stephen Malkmus在《Lariat》一曲中似乎道中了許多90年代低傳真愛好者的心聲，Pavement在那個年代留下的典範，讓樂迷在進入21世紀後仍留戀不已。主腦Stephen Malkmus在樂團解散後的單飛專輯如今已超過Pavement作品的數量，在【Wig Out At Jagbags】中他仍然延續著90低傳真命脈，也同前幾張作品一樣維持理想的水準，讓Pavement重組只是曇花一現的失落感不那麼顯著，因為只要Stephen Malkmus繼續創作音樂，他都一樣能滿足你想要的那種率性、詼諧、不修邊幅的低傳真美感。(文/云怛不來湄）
Warpaint【Warpaint】
不想醒來的冷冽幻夢
來自洛杉磯的女子四人組，自2010年的首張專輯【The Fool】便以迷濛夢幻的音色奠定了她們獨樹一幟的調性。慢工釀製、於今年才現身的第二張同名專輯，光從四位團員溶疊在一起的封面設計，不難預料那份空蕩迷幻的氣息仍舊瀰漫。首波曝光單曲《Love Is to Die》鼓擊節拍和吟唱迴聲共組出淒美感受、《Teese》的漂浮聲線，甚至《Hi》的暗黑Trip Hop，都和樂迷記憶中的Warpaint模樣相去不遠。然而《Go In》悄然嵌入的爵士元素和《Disco//very》驚現的異國說唱風格，卻又讓人意想不到。守成之餘不忘前進，Warpaint 構築的夢境刷出了更多色彩。 (文/魏哈利）
Katy B【Little Red】
絢麗光影 暗中搖曳
相隔近三年，英倫電音才女的新作【Little Red】雖然名稱上顯得可愛，但全輯的deep house風味，卻比【On a Mission】的dubstep更進階地展現出性感與精緻的音樂氛圍。與製作人Geeneus再次攜手合作，從開場的《Next Thing》到主打單曲《5AM》，都充滿了讓人想在昏暗舞池中擺動身軀的動感節奏。而多首曲目舞韻滿載之餘，諸如《Crying for No Reason》、《Still》的抒情旋律，也顯露Katy B的多樣面目。與靈魂女伶Jessie Ware合作的《Aaliyah》，同樣不容錯過！即使你並非夜店常客，【Little Red】的dace pop調性依舊吸引迷人，一聽入耳。(文/魏哈利）
