小日子，原來是一種新青春宣言。
不同於薛岳、齊秦那個年代的青春，小日子沒有叛逆衝撞耍酷的那種強硬，卻有了屬於這個新青春人類的以小窺大的質感。一代總是比一代進步的，所以一定會和上個世代的想法和味道衝撞，沒有這個磨擦，他們的人生沒有意義。
這是張李玉璽和他的搖滾樂一起成長的青春創作專輯，很復古的搖滾味，連歌詞都有我早期寫歌會流行的語法，聲線溫柔，搭配上他那無辜稚嫩的眼神，如果九把刀下部學生電影要開拍，可以考慮李玉璽和李玉璽的搖滾樂。
你可以從第七首《這樣的自己》開始聽，他是這樣向大家自我介紹……「倒映見的傷 是決定脫離你的我」，這首歌有兩個意思，一是和自己第一階段的青春道別，一是和爸爸那一代的搖滾樂致敬。李亞明做過的藝人—范曉萱和王力宏和畢書盡都是這樣的步驟，讓他們唱自己寫的歌，用音樂和創作養他們自己的未來。
如果黑松汽水今年仍像當年找張雨生唱《我的未來不是夢》作為廣告歌，這首主打歌《越過城市》就是他們會要的歌—跨越、青春、夢想。當大多數新人發片仍是多元曲風作嘗試，李玉璽很堅定地走搖滾一途，或許這就是伴隨他長大最常接觸到的音樂，也是他在「勢在必行」四位成員中最後發片的原因，這路最難走。
《放下，旅行》是首很療癒的歌，他唱著「我會用我的方法來擁抱難受，不捨難免，會蓋過疲倦，請你放下去旅行……」，不同以往那種口號打氣的方式，用更溫柔的體諒來深入悲傷，並給指引，請你去旅行，也許不是真的去哪裡，是讓心放下。
《Silence》很迷幻，可以想像他像詹姆士狄恩騎著重型機車從黑白膠捲中的迷霧現身。《Dreamers》能把現場轟炸，學校的下學期開學如果能來場復古搖滾舞會。《在你放手瞬間》的癡情細膩，編曲一波一波的浪潮，沖刷著走過的愛情沙灘。
像個老靈魂借住在李玉璽身體裡，他的歌和他的人綜合出很妙的味道，似叛逆、似溫和、似不滿、似謙遜……就像他在《沒有你以後》最後的嘶吼：「風帶走思念的手 也會帶回我的笑容 窗外的鳥啼 也為我 為我遼闊……」日子就是小到連青春的小傷小愛都不放過，日子就該是小的，幹嘛人生要過的那麼悲壯！
小，但很動人。
