一開始，林宥嘉就埋下大伏筆，當星艦艦長迷戀地球人類的暗喻，是愛上了人類，還是戀上了人性的不完美？疑問勾引著答案，答案埋伏著渴望，設下了那麼大的篇幅給愛情，你說這是王家衛式偏愛的無病呻吟，或是在無病呻吟裡林宥嘉找到了病因，於是接受了現實，才保有了幻夢。
這張專輯的製作人各有各的性格，陳珊妮的《思凡》是首會引人深思的序曲，藍小邪的詞像是現代寓言，在大小說家的企畫主題下，「白紙是我的立場，筆尖是我的頑強，這一次，或許你會追根究底我的瘋狂，感染我說的謊，如果我是，大小說家。」
林宥嘉的細膩陰暗總是帶著某著病狀，這也是長篇小說裡會有的灰塵縫隙，不論這故事有多少人物，會有多少不同的人而有不同的角度，林宥嘉最擅長像一縷煙的方式進歌，《誘》，施人誠魔法般的詞一句一句把曲一層一層剝開，原來小花朵……一朵一朵慢動作在飄落，詞就該像這樣，是味道的指引器，而不是道理的翻譯者。
其實華研唱片藝人定位的真正作者是呂世玉，如果每張專輯都是一本小說，也許不是由他執筆，但所有的布局定調提味點綴，其實都是他嗅到了甚麼。也許很多華研歌手的粉絲都不清楚呂燕清和呂世玉，但從上格、上華到華研，他們的資深和不斷進步，是他們能在現今唱片業艱困的時候，能有一片不一樣的天的因素。
想抓住音樂的消費者，就必須抓心，就必須義無反顧地把一個人的味道提煉出來，不用看到人就能聞出他的存在，林宥嘉就是有這樣的味道，低調又濃烈。
《勉強幸福》的完美細緻，《傻子》的眾星繽紛，《四號病房》的聰明夠力，《週末夜驚魂》的黑色幽默……每一首都有不一樣的企圖，整張專輯的完整度與細膩度是其他歌手忘塵莫及的。
專輯還附贈一張製作筆記，透過六首歌和六篇文字的形式完成，企劃和製作嚴密地緊黏，和許多拼湊的唱片企畫很不同，這可讓粉絲和歌手有更深層的高質感接觸，粉絲能更進一步和歌手一起成長，見識國際規格的音樂饗宴，而不是為了宣傳的莫名其妙創意。
最後一首《拾荒》，好像是向粉絲佈道一般，你們聽好，隨林宥嘉的劇情指引，一起昇天吧，到那個不食人間煙火的天上人間逛逛吧。
