創造

創造

Released

Album Intro

《創造 The Inventions》
現實不再重要
用心靈構思最鮮豔的藍天

10首創作,奏合出最美的自然,呼吸屬於羅力威的青空。

自2012年出道以來,短短不足兩年,羅力威已準備推出他個人第三張創作專輯。過去兩年,羅力威已經對香港市場有所了解,創作出一首首受歡迎的歌曲。但正因為明明體會到市場規則,羅力威好想在個人作品上注入新元素。由過去大眾受落的流行曲式,轉化為隨心隨意像詩畫般的美態,去感動樂迷。「好多時我看到一幅畫一篇文章,當中具體想表達甚麼你未必領會到,但那份像詩一般的美麗就最能吸引我。所以今次我想用音樂去畫一幅風景畫,10首歌就如10種顏色或10支畫筆,合力拼湊出一幅最美的構圖,從而宣揚正面的愛以及對自由自在的嚮往。」

這個概念其實由上張碟一首〈大同〉已經有了初步試驗,但發揮得未夠完整,所以今次想切實地用一張專輯的空間去發展。「一些清脆的結他聲,華麗的小提琴,實淨的鼓樂,都是心目中這幅畫要有的元素,希望以此去貫徹整張專輯。」為配合主題,羅力威更特別揀選了兩首在旅行時創作的歌曲入內,希望將那份寫意的心情帶入專輯。「旅行時的創作,都比較簡單直接,而且很快便完成,完成後亦盡量不去改動,以保留當刻的心情。」過去兩張專輯,羅力威都是跟一位監製合力創作。今次來了一個小變革,將合作領域擴闊,集5位監製之力,包括舒文、Edward Chan、Davy Chan大飛、C.Y.Kong及廖志華,從而燃起更多創作火花。填詞人方面,亦找來周耀輝、小克、林若寧、林曉培、藍小邪等坐陣,羅力威自己也參與了其中2首半的歌詞,分別是〈藍天〉、〈Baby I Love You〉,以及與朋友多多合寫的〈看不見的距離〉,以自己的筆觸將最個人一面展現出來。

兩年內推出3張創作專輯,包含30首歌,作為唱作人,這個數量是驚人的,但羅力威覺得還有進步空間。「一年一張創作大碟這個數量是可以接受的,我會視這30首歌為自己的精選作,有些很喜歡,有些可能有進步空間,但已是當刻最滿意的作品。之後我會加快創作速度,希望可以增加數量,甚至會交予其他人演繹。」羅力威的加快速度有幾快?新碟剛剛完成,他腦內已經有《L.L.V. IV》的計劃。「好想下隻碟可以一班工作人員去到日本做,甚至澳洲、倫敦、巴黎更好,這樣主題會更加明顯,又可以拍埋MV,效果更完整。」

〈Baby I Love You〉--大愛正能量,要跟大家分享

這首歌其實在數年前已完成大部分,直至決定全新專輯會收錄舒服情歌為主,便立即想起這首半製成品,決定完成它之餘並親自譜上歌詞。「歌曲是很抽象的東西,想將它實體化就要靠歌詞,所以對我來說,填詞講求的靈感比作曲更大,試過兩日都想不到幾句歌詞,但靈感一到又可以快得完成了也不自覺。」這首歌抱以正面的愛情觀去寫,講出表白、熱戀、承諾等事情,感覺溫馨。在音樂編排上,羅力威更以演唱會結尾時的大合唱方向去構思,好想將來有機會在演唱會上,留下一個甜蜜的Ending給大家。

〈藍天〉-- 口中的無所謂,都是自欺欺人,直至感受到藍天的美,才是真正克服傷痛

另一首親自填詞作,亦是碟內羅力威最鍾意的一首歌曲。之前說到填詞只要靈感到,可以在不知不覺間便完成整份歌詞,〈藍天〉正正是這例子。「首張大碟派過一首〈無所謂〉上台,一首記錄分手後悲痛過程的歌曲,MV更以分手後的五個悲份階段去拍攝。自此我便好想創作一首屬於療傷及勵志的情歌去回應它,所以在這份詞,你會見到我給予大家鼓勵,叫人欣賞雨後的彩虹,以及捉緊自己的夢。因為這首歌的主旨,促使我提議唱片公司到戶外影今次的唱片封套,希望由封套開始以帶有一份正能量。」

〈如果說不愛你〉-- 在最熟悉的曲調,發現更深思的微調

這是羅力威最拿手的鋼琴情歌,但亦是跟過往最不一樣的鋼琴情歌。「我以創作國語歌為主,但往往發現部分國語作品依然帶有濃厚的廣東歌味道,即俗稱K歌味。我極力希望這張碟可以拿走這份感覺。」〈如果說不愛你〉跟廣東歌不一樣的地方是加長了Intro和Outro時間,中間的Music Break亦隨心去發揮,沒有作太多計算,盡量讓情感在音樂中醞釀出來,所以歌曲中所有細節都改到滿意為止。「可能同事派台時會比較麻煩,但我希望大家明白一首歌的感動未必來自人聲,音樂也可以發揮這作用。」

〈看不見的距離〉-- 本來看得見的距離,在不知不覺間拉近了

創作〈看不見的距離〉時,羅力威暗中實行了一場有趣實驗,就是索性拿起計算機,對準市場最為受落的方程式,計算出一首最迎合K場的作品。結果歌曲Demo交到監製Edward Chan手後,首先要求曲式要簡化點,然後整首歌前後旋律要一致些,轉Key後亦不用展開新段落。所以最終這首歌由機關算盡變成人算不如天算,創作者與市場的距離,似乎也不見了。「很有趣的經驗,歌曲修改後的風格亦剛好迎合今次選曲的主題,所以都好開心,不過我將來仍然會去嘗試接觸這個市場的。」

〈秋葉緣〉-- 宅男遲職了,全因有別人走過來愛我

全碟有兩首廣東作品,同樣是羅力威去旅行是創作的,可能跟心情有關,曲式都比較輕鬆跳躍。林若寧收到其中一首Demo後,決定為〈全職宅男〉來個陽光延續,今次不再是為一個樓上來的胸圍搞了大半天的傻小子,而是為戀愛踏出實實在在一步的大男孩。「好喜歡〈秋葉緣〉這個歌名,『緣』字很有驚喜。其實歌詞內容也頗似我的性格,或許我之前有跟林若寧溝通過,所以都能捉緊我的心情。雖然唱自己的事情未必能引起樂迷共鳴,但對我來說演繹這種歌是最得心應手。」

〈這夜的渡輪上〉-- 30年後的對話,面對同一個海面,甦醒何妨重頭開始

與〈秋葉緣〉同是在旅行時創作的還有〈這夜的渡輪上〉,本是同一心情,但交到小克手上,竟能變奏出另一勵志聲音。歌詞以80年代民歌歌手李炳文的〈昨夜的渡輪上〉為藍本(劉德華於1995年亦曾翻唱過),如果你熟讀這首舊作,不難在新版找到小克向前輩回應的心思。30年前的戰士,經歷失意醉酒然後重頭再上。至於30年後的另一位戰士,本來也滿腦子感慨怨氣,但北風吹醒後決定放眼將來。雖然舊作對羅力威來說是完全陌生,但在沒有背景包袱下,又能演繹出另一番新鮮感。

〈如果不再流眼淚〉-- 你真的走了,明天?那我,那我……

一首富有中國風色彩的歌曲,交到周耀輝手中,繼續保持他詩情畫意的創作風格,以新詩的手筆入詞,並滲進徐志摩在〈翡冷翠的一夜〉那份對戀人的不捨,令每一滴淚也淌得明明白白。音樂上的中國風由台灣掀起,將中國舊式曲調混合現代樂器的風格,羅力威也非常喜歡,而且一直都想作更新的嘗試,好想下次有機會做一首富香港特色的中國風,除歌詞想再淺白一點,音樂上也想混入粵劇大戲的元素。「我知道會有困難,但也一試無妨。」

〈我猜〉-- 來自遠方的一份認同,發自內心的一份共鳴
第一份由台灣詞人填寫給羅力威的歌詞,藍小邪是台灣詞人,因為台劇《花樣少年少女》填上插曲〈我一直都在〉及〈謝謝愛〉而成名。雖然受地域所限,跟羅力威不太認識,但她觀人於微的細膩,便為羅力威譜出一首自覺是怪人,一直在苦苦尋找同類的歌詞。「我以為我也算奇怪 但奇就奇在我仍然期待 有另一個同類」,或許藍小邪就是羅力威的同類。


〈我可以〉-- 羅力威,真的會動起來?

在唱片公司力勸下,羅力威終於交出一首節奏感較為強勁的〈我可以〉。歌曲由Davy Chan大飛監製,更交予歌手林曉培填詞。詞中不斷以Bla Bla Bla來比喻紛擾不休的閒言閒語,其實聽再多的批評,倒不如專心做好自己。不過大家更想知的是向來怕怕羞羞的羅力威,會否為這首歌破格排舞?「不會喇,我沒有想過去學跳舞,其實歌曲不用註明是Dance Bit Song才會吸引你去跳,只要當中爆發的情緒跟你聯上,你便會自動自覺地動。」

〈現實不重要〉-- 重新編曲重新演繹,修復美好的回憶印記

自從在《亞洲星光大道》以〈現實不重要〉作參賽歌後,這首歌便成為羅力威的代表作。勝出比賽後,亞視更要求他入錄音室灌錄並與一眾星光幫推出合輯派台。奇蹟地,歌曲在2010年成為叱咤樂壇頒獎禮上「我最喜愛的歌曲」的五強,連帶羅力威本人也因為播放率高企,成為有史以來在未出碟的情況下入圍「我最喜愛的男歌手」五強,所以此曲是改寫了他一生的主題曲。但鑑於當年Budget所限,音樂底未能做到自己滿意的效果便出街,而歌曲亦非收錄在個人專輯上,為免代表作會消失於歷史中,羅力威決定重新編曲及演繹,並收錄在全新專輯內。「現在聽回舊版是會熄機的!哈哈……以前拎住首歌去派台,DJ一播,其實我已經想走出錄音室無面見人,因為當時已經覺得有問題,今次有機會修正,是最開心。更開心是歌曲找回原編曲人黃兆銘合作,大家再次為同一首歌努力。」