Album Intro

★ 新加坡新创作才子 “锋”芒再现
睽违2年半 孵育新专辑
★ 暗黑 摇滚 创作能量大爆发
最真实的自我回归 最诚实的感情剖析

来自新加坡的新创作才子邱锋泽2014年4月在台湾发行首张个人专辑《TEN STOREYS》初试啼声,隔年情人节推出甜蜜单曲〈专属的唯一〉并与入围金马奖影后《我的少女时代》宋芸桦合拍MV,邱锋泽以能唱能演、能写能弹的创作型花美男形象,在华语乐坛成功出击!睽违2年半未发片,邱锋泽创作能量大爆发,推出第2张全新创作专辑《有人在吗》,回归自己热爱的摇滚曲风,歌词夹带暗黑元素的暴力美学,用音乐检视生活、记录爱情,堪称是一张最诚实的音乐日记。

《有人在吗》专辑特邀金曲制作人阿弟仔与王治平操刀,磨出邱锋泽音乐骨子里的摇滚魂,歌词也再度荣幸与知名作词大师小寒、管启源共同创作,架构出华语乐坛诚实摇滚新态度!专辑名不仅是呼应着邱锋泽在感情里的自问句:“爱情,有人在吗?”,也像是对等待已久的歌迷们殷切呼唤:“音乐,有人在吗?”。


★ 伤一次恋情 生一张专辑
一段爱与复元的音乐疗程
★ 首波同名主打〈有人在吗〉
电气摇滚曲风 呐喊爱情求救讯号

有失去的伤痛,才有获得的学习。在新专辑的酝酿制作期间,邱锋泽恰巧遭逢人生最低潮的时刻,在感情上跌了一大跤,这些愤怒、慌乱、自溺、逞强、绝望的浓烈心情,也就成为新专辑《有人在吗》里最诚实、最赤裸的感情剖析,用音乐走一段爱与复元的情伤疗程。如今回首看过去这段时间,真的可以说是“伤一次恋情,生一张专辑”。邱锋泽从分手的阵痛中重生,以摇滚乐风孵育出这一张“黑色专辑”,收录6首赤裸心情,他自己感触良多:“专辑就是一个日记,记录人生的某一阶段,刚好这张就是经历比较黑暗的状态,音乐是陪伴,也是疗伤,写歌写得过瘾,在创作和录制时充满很多浓烈感受,透过摇滚发泄出来,也很贴近最真实的自己。”

首波同名主打〈有人在吗〉,由邱锋泽词曲创作,电气摇滚曲风,呐喊着爱情求救讯号,真实写照分手期的无力感,我们说好要一起努力,为梦想守护,最后你却先说要放弃,剩下留在原地的我无助地一直在求救呼喊:“有人在吗?”邱锋泽为了音乐梦只身来台打拼,终究抵不过分隔两地的远距离恋爱考验,就连分手时的煎熬,身边也没有亲人朋友可以安慰诉苦,他感叹:“失恋的时候很多情感浓度都会被放大,当下是绝望的,感觉什么都没有,一个人在台湾真的非常寂寞,每天关在房里,只能透过写歌来麻痹自己,也从中得到救赎。”


★ 关上了感情 也棺住了自己
〈有人在吗〉MV 大胆挑战“爱情棺木”
★ 金奖导演比尔贾操刀 营造求救感官刺激
百万制作雕琢视觉 把整片森林搬到棚内

分手就像是告别式,走不出来的人就像关进了棺木,关住了自己。等到被情感的洪水掩没,快要不能呼吸,才会大喊求救讯号向外求援。〈有人在吗〉MV特别请来金曲奖最佳音乐录影带导演比尔贾操刀,为了真实投射分手时期自虐也自闭的视觉感官,特制了一个玻璃的“爱情棺木”,让邱锋泽大胆挑战被关在棺木密闭空间里面,体会求助无力的窒息感,让他直呼“太写实、也太过瘾了”。MV不仅斥资百万制作雕琢视觉美感,导演还把整片森林搬到棚内来,片头片尾也用山壁的黑暗隧道,搭配断断续续的无线电发送讯号,营造悬疑电影感的氛围,让邱锋泽感受相当深刻:“困在山洞里面,很像内心真实感受的缩影,很焦虑心慌,把自己困在绝望情绪里。”

邱锋泽求好心切,从音乐到影像包装每个环节都反覆讨论雕琢,整张专辑前制期拉得很长,〈有人在吗〉MV拍摄期恰逢今年初在霸王级寒流时期,虽然在棚内拍摄,一样冷到要穿4、5件外套外衣,还要真实踩踏冷冰冰的淹水房间,狼狈程度考验体力与耐力,导演为求精致更是磨功大发,猛拍了18个小时,让邱锋泽开玩笑说:“后面的MV,可不可以只拍对嘴就好?!”但他依然敬业地顶住寒意完成演出,表现令人激赏,更十分钦佩台湾影像团队在MV上的用心与投入,对MV成果十分满意。


★ 从牵手到放手 都是一门爱的学问
第2波主打 抒情摇滚释然情歌〈分开的学问〉
★ 从彩色到黑白 从喜剧变默剧
MV浓烈色彩视觉 倒叙着爱情华丽褪色

第2波抒情摇滚释然情歌〈分开的学问〉,由知名情歌作词大师管启源填词、邱锋泽谱曲创作,唱出失恋人们在经历牵手到分手各种情绪时期后,最终以祝福送给对方,也放过自己的爱情课题。邱锋泽在失恋中学到的最大学问,就是学会祝福别人,歌词不单单说着自己心路历程,更想安慰着每个饱受情伤所困的人:“如果真的珍惜这个人,就会祝福对方,希望她/他过得好好的,也放下自己内心的大石头,走出黑暗世界。”

爱情的颜色有多么绚烂华丽过,也相对要承受褪色历程,会有多么失落。〈分开的学问〉MV由知名导演陈宏一执导,故事是以倒叙的手法进行,从分手-分手前-热恋-初恋-一见钟情-回到决议分手的那一刻。不同的阶段有一个物件来串连不同的颜色,直到分手的黑白。为了更写实演绎分手前的各种相爱时期,导演还现场加戏,让邱锋泽与女主角在床上打滚的“类床戏”;也用黑白双色的呼拉圈代表彼此在爱情漩涡里的围绕、交叠、到分离,画面意象美感十足,但铁制材质的呼拉圈又笨又重,在实际拍摄时可是苦了邱锋泽,为求摇得好看拍完后腰部还瘀青,只好自我解嘲是恰巧呼应导演在MV里面安排另类的爱情颜色—“瘀青色”!


★ 爱情,还有人在吗?
邱锋泽最诚实的黑色音乐日记:《有人在吗》

Day 1:摸黑求救 〈有人在吗〉 Is Anyone Out There
词:邱锋泽 曲:邱锋泽
电气摇滚曲风,专辑首波同名悲痛情歌主打,唱出分手期呐喊的求救心声,歌词诉说着被背叛的痛苦,剩自己一个人所要忍受的寂寞与委屈。一瞬间一切都化为乌有,在最求援无助的时刻,在受困爱情的绝望山洞里,只能摸黑求救大声呼喊:“有人在吗?”最终等待着有人会给他希望、给予回应救赎。

Day 2:黑白分明 〈还装伟大〉 Hypocrite
词:邱锋泽 曲:邱锋泽
爱情没有一定谁对谁错,但至少别装好人,别装伟大。领悟悲痛情歌〈还装伟大〉,是一首很天蝎座的爱情观:黑白分明,不容许灰色地带。明明已经发现有了第三者,却无奈目睹对方在众人面前装一副好人样,甚至还把分手说得冠冕堂皇,说是为我好,分手我们可以更好…邱锋泽用自己的星座观点,残酷戳破爱情里双面人的虚伪面具。〈还装伟大〉MV以爱情退化为概念,搭黑白色调,表现爱情的创伤,感觉无助、冷落,灵魂渐渐地被黑暗吞没了、也石化了。

Day 3:黑色祝福 〈分开的学问〉 The Art of Letting Go
词:管启源 曲:邱锋泽
真爱不一定要非要把对方留在身边,而是能留在幸福那一边。学会放手与祝福,才是分开最难的学问。专辑最痛彻心扉的抒情主打〈分开的学问〉,提醒着爱情里本来就没有公不公平,单方面的坚持与守候,是不可能就能走回双人的幸福轨道的,其实只要经历了、尽力了,不会属于自己的,就学着用祝福,让爱以另一种温柔的方式延续着。

Day 4:黑暗重生 〈拿个回忆做什么〉 Worthless Memories
词:邱锋泽/小寒 曲:邱锋泽
走出分手泥沼的重生励志情歌,分手不是世界末日,无意的纠缠只会让自己不快乐。跟内心的魔鬼战斗之后,立誓不再重蹈覆辙,忘掉过过去那一刻,只求珍惜现在,因为现在,才是最重要的那一刻!重拾勇气,跌倒了再站起来,去争取更幸福的未来。MV再度与金奖导演黄中平合作,以枪战电影感画面表现爱情战斗的你来我往,经历过爱情的烽烽火火,被追杀,死的死,活的活,唯有懂得为自己活、坚持到最后的人,才会是爱的生还者。

Day 5:黑心伤品 〈麻烦制造者〉 Trouble Maker
词:邱锋泽 曲:邱锋泽
爱情里最黑心、也最伤人的商品,莫过于交错伴侣爱错人,让自己沦为爱情工具人!〈麻烦制造者〉唱出爱情里被欺骗的心酸,心爱的人原来一直在利用自己。自己没有价值了就被抛弃,到头来一无所有。快板重拍摇滚节奏,搭配副歌强烈反覆的Hook:“Trouble Trouble Trouble Maker”,是专辑里最痛快放声的洗脑歌。

Day 6:黑色喜剧 〈伪装〉 Pretence
词:小寒/邱锋泽 曲:邱锋泽
伪装是一种外表的逞强,也是一座内心的城墙,看似坚固,却常常一碰就崩裂塌碎。〈伪装〉活像个爱情里的黑色喜剧,唱着一个人受了伤却得装强悍,怕一旦被找到破绽就会被欺负。心里的小剧场不断上演着分手的撞墙期,一边要与自己和解,一边又自溺沦陷,两者之间的无限轮回。此时耳边听见了残笑声,却分不清是残酷的现实在笑我,还是回忆里那个走不出来的自己在笑我…或许要真正卸下故作坚强的伪装,才能真正告别黑色的爱情,为自己的爱情日记写出新的一页。