Album Intro

用一點伎倆 圖一次變心
2019『怪乖牌唱作全才』蔡旻佑的全面變形
攤開這個世界斯文偽善的伎倆
討好話術背後腹黑赤裸的真相
蔡旻佑第6張全新創作大碟【變心記】



跨出安全感 揭開黑暗面
聽蔡旻佑絕無僅有的玩心大開
重新拆解自我情感心防
用音樂療癒我們的荒誕與虛偽
8.23何樂音樂 全面變形


以偶像歌手乖乖牌形象 橫跨音樂創作、編曲、製作、電台DJ
演出電視劇、舞台劇、電影等作品 帶著過去Never Look Back
蔡旻佑16歲開始寫歌,2006年發行首張個人創作專輯【19】,專輯曲風以古典音樂融合流行音樂,以一首《我可以》引起熱論傳唱至今,更憑此專輯入圍2007年第18屆金曲獎「最佳新人獎」。接續推出兩張創作專輯:2008【搜尋蔡旻佑】、2009【寂寞,好了】。2012年推出第四張專輯【超級右腦】,曲風包含古典、電子、民謠、迷幻電音,接續跨足戲劇演出TVBS歡樂台自製概念劇【媽,親一下】、擔綱演出幾米音樂劇【向左走向右走】男主角巡迴演出32場,更演出偶像劇台版【原來是美男】、擔任歌唱節目評審、跨足混音界在《#SUPERSONIC#超音速混音極選》中擔任DJ,繼而客串演出富士電視台電視劇【惡作劇2吻沖繩特別篇】、電影【鐵獅玉玲瓏2】,並成為歌唱選秀節目【我要當歌手】小隊長導師,作品跨足戲劇、音樂劇、電影及歌唱節目。
2015蔡旻佑推出【我想我可以】EP音樂作品,一發行便躍上QQ音樂港台巔峰榜及Spotify排行榜第三名,並完成《我想我可以》北中南三場巡迴演唱會。同年底發行第五張全創作專輯【我和我的布拉姆斯】,與資深音樂人、好友合作,激發出更多不同的蔡旻佑面貌。2017年,蔡旻佑演出奇幻愛情音樂劇【千面惡女】,挑戰暗黑「狼王葛雷」一角,顛覆想像飆歌演出;2018年初開始擔任電台DJ主持節目【POP原創漫遊】,與好友魏如萱再度攜手演出音樂劇【向左走向右走】,展開全台10場巡演,積累各式演出經驗從未給自己設限,帶著過去的養分Never Look Back。
就算天真的人也有失控的情緒
熬過喪志期 重啟一段關於『蔡旻佑』的新手音樂人生
包容那曾經毀壞的心智 從心定義『蔡旻佑』
人生中賣掉的第一首歌是16歲寫的歌曲,也曾為S.H.E、A-Lin、潘裕文、東于哲、SpeXial、郭靜、Dream Girls、李毓芬、盧學叡等人作曲編曲製作寫歌,更與好友艾怡良從第一張專輯開始合作,都可窺見蔡旻佑創作路上與其相互激盪的美麗火花。
曾經帶著一份比其他流行歌手優越的心態在經營自己的音樂人生,蔡旻佑回想起一路的過程,他說:「我一直以為自己都是最好的…」直到第一次交出的新專輯Demo卻慘遭公司全數退貨,歷經無靈感的空窗期,他把自己封閉在家裡,一度不和外界接觸,重新推翻自己寫歌的邏輯公式,重新思考真正想要的音樂是什麼。
新專輯蔡旻佑跳脫習慣的寫歌框架,從自我出發,與金曲獎最佳作詞人葛大為琢磨歌詞,抽絲剝繭天蠍座的冷靜與熱烈,善待負面情緒與黑暗共處,剖析自我情感誠實面對,成為一張既真實又坦白的新作品。
時尚攝影大師江民仕與天王天后御用唱片設計師李仲強
強強聯手玩出視覺變形新藝術 夠極致 才夠資格談變『新』
蔡旻佑一出輯便宣布告別乖乖牌形象,專輯首波視覺以背面示人,大玩詼諧黑色幽默風格,專輯封面由『時尚攝影大師』江民仕操刀拍攝,放開心玩出另一個你從沒看過的『蔡旻佑』,將身體陷入沙發椅中偽裝、在紅色劇場感佈景裡嘗試詭譎肢體角度、硬塞進行李箱內的身軀、特寫近拍翻白眼等各種超乎常態的姿態拍攝,讓蔡旻佑直呼簡直是在做全身伸展運動,打開身體每個關節。
太無聊的設計唱片公司直接拒絕再現,既然要變,就要變得徹底,從首波視覺到正式版專輯設計,與天王天后御用唱片設計師李仲強再度合作,視覺大玩變形、扭曲等結構風格,加上高彩度配色,讓觀者看得目眩神迷,甚至著迷。
從攝影到視覺設計,顛覆過去大打安全牌路線,玩得夠極致,才夠資格談變『新』。
首度攜手視覺鬼才金獎導演陳宏一
執導《變心記》《伎倆》音樂錄影帶 打造(超現實)情感二部曲
挑戰你對道德的標準 真實的想像
首波歌曲《變心記》、第二波主打《伎倆》邀請視覺鬼才、廣告導演陳宏一執導,上下兩集連載短篇音樂錄影帶,打造(超現實)情感二部曲。陳宏一導演將現代習以為常的愛情觀道德感,以超現實手法呈現,挑戰每個人的道德感底線。
《變心記》MV中,蔡旻佑一人分飾外送員及辦公室主管兩角,劇情設計讓蔡旻佑完全釋放內心黑暗小宇宙,現場加戲與劇中女友激吻、重擊爆頭變心女友,讓蔡旻佑不只演得投入,更讓工作人員驚豔從未看過他的這一面;在歌曲《伎倆》裡,艾怡良除了獻聲助陣,更友情力挺出演MV,藝人不只在歌聲上比野比狂,MV影像風格與劇情更是炸裂到超乎想像,保證讓人看得目不轉睛,更瘋更狂!陳宏一導演更為兩支MV下了精準的文案:『Now變心是正常的,我希望你是不正常的那邊』(變心記MV);『原來天堂和地獄是一樣的,不一樣的是人類』(伎倆MV),在這個見怪不怪、怪得和諧的社會,顯得既荒謬卻又寫實。
從乖乖牌的陽光燦笑到新專輯極致變形的視覺影像概念,打破你對『蔡旻佑』的既定印象,重新定義蔡旻佑,這是2019『怪乖牌唱作全才』蔡旻佑的全面變形。
再純真的人也有虛偽的一面 再親密的人總有自私的一刻
練習討好一段關係 練就一個好人的模樣
現實本來就荒謬 這是我們生存的『伎倆』

自蔡旻佑出道以來
首次揭開自我黑暗面 卸下陰暗孤僻天蠍座心防
層層剝開那個陽光底下 你曾經以為的天真『蔡旻佑』

關於蔡旻佑的『變心記』
讓心坦白 坦白的痛 坦白的愛 痛快地誠實

蔡旻佑第6張全創作大碟【變心記】
10+1首關於情感伎倆的掏心之作

《金曲獎》《金鐘獎》雙金音樂人陳建騏領軍製作統籌
黃韻玲、許哲珮、林揮斌聯手華麗製作
集結 藍小邪、鄭興、葛大為、林建良、艾怡良等詞曲堅強陣容

1. 裝〈intro〉
一如電影史詩般的開場引言,由製作人陳建騏為新專輯揭開序幕,隨著樂曲的起伏引著觀眾進入到另一個從未經歷過的『蔡旻佑』內心世界。
2. 裝(詞:葛大為、蔡旻佑 / 曲:蔡旻佑)
原本時間長度超過七分半的歌曲,一分為二,以兩分半的intro帶領大家進入新專輯的世界。當進入歌曲後,聽蔡旻佑攤開心地與自己對話,儘管必須偽裝面對這個複雜的世界,但還有一個『我』可以給自己支撐,獨白式的口吻,最真摯不被偽裝的情感表述,聽見的是最真實蔡旻佑。
3. 首波同名主打『變心記』(詞:葛大為 / 曲:蔡旻佑)
推出首波歌曲《變心記》勾勒專輯全新樣貌,這也是蔡旻佑首度嘗試Electro Swing電子搖擺爵士曲風,首次與製作人Peggy許哲珮合作。
蔡旻佑以小提琴揭開故事序幕,一聽見前奏便可嗅見製作人Peggy許哲珮的燦爛身影、精彩情節,即將粉墨登場。製作人Peggy就像是在旋律裡灑下魔法的音樂精靈,領著蔡旻佑在音節裡恣意表現,讓從科班出身的蔡旻佑跳脫樂譜限制,在錄音室即興演奏小提琴,製作人Peggy更告訴蔡旻佑,演唱的語氣要多痞就有多痞,激發出蔡旻佑內心暗黑因子,讓蔡旻佑大呼:「玩得好過癮!」在充滿 House感和爵士曲風的節奏裡,吉普賽吉他、手風琴、小提琴搭配電子編曲,輕快的節拍讓人感受完全不同的『蔡旻佑』。
4. 卸下心防 炙熱推薦『天真的蠍』(詞:藍小邪 / 曲:蔡旻佑)
由陳建騏老師製作,黃少雍編曲,為歌曲鋪上帶著神秘感的黑色,彷彿還聽得見天蠍的螯正在伺機而動,奮不顧身的狂妄與傲嬌也不願意妥協退縮,卡繆曾說過:「不愛自己的人,也無法愛別人。」
天蠍座總帶給人外冷內熱的印象,面對炙熱情感也可以活得自我高冷,這是關於天蠍座的熱烈與冷靜,蔡旻佑說:「過往的我習慣掩飾黑暗,寫《伎倆》這首歌是我與自己的和解,寫得時候很開心,我完全不一樣了,再也不暖,但天真無邪是我的本質。」而蔡旻佑就是一隻『天真的蠍』,我們都該是,因為既然死不掉,我們都不該遺憾,反正人的一生那麼漫長,儘管來傷,儘管來痛,儘管來錯。
5. 椎心情歌 深刻推薦『獨佔』(詞:葛大為、蔡旻佑 / 曲:蔡旻佑)
由黃韻玲老師製作、溫奕哲編曲,在蔡旻佑提交Demo的時候,本來設定是一首婚禮歌曲,後來歌詞在葛大轉了一個結尾後,變成了另一首歌,卻產生了強大的化學作用,更深入人心。
在製作人小玲老師的引導、編曲的強化下,一度讓蔡旻佑淚灑錄音間唱到落淚的一首歌,也是專輯中花最多時間錄音、覺得最困難演唱的歌曲。因為很進入歌曲裡的情感狀態,一直想要求完美的蔡旻佑,反而花了更多時間在琢磨技巧,直到放開心不想太多演唱後,才真的走進心裡,即便歌曲的尾音或是音準不是那麼完美,但卻為這首歌的情感做了最好的詮釋,關於被獨佔的心酸。
6. 傘(詞:蔡旻佑 / 曲:蔡旻佑)
一把在蔡旻佑演出音樂劇【向左走向右走】後台看見從未淋過雨的傘,他想像著如果可以帶著這把傘出去淋一場大雨,『傘』會有怎樣的感受?便有了《傘》這首歌。
放棄華麗的歌詞堆砌,蔡旻佑想像著一把傘在曲終人散後黑暗中的渴望,由黃韻玲老師製作、編曲,由羅恩妮為管弦樂編曲,鋪陳編排一齣好萊塢式La La Land的舞台劇,充滿了畫面感。
7. 變心再推薦『伎倆feat.艾怡良』(詞:艾怡良 / 曲:蔡旻佑)
蔡旻佑說:「過往的我習慣掩飾黑暗,這首歌是我與自己和解,寫得時候很開心,我完全不一樣了,再也不暖,但天真無邪是我的本質。」
繼《變心記》後推出第2波主打《伎倆》,不同合唱制式由雙方各自錄音,這次2人一起到錄音室演唱,再針對彼此詮釋增加唱法層次,兩人在錄音室裡玩心大開、比狂比野,而在製作人Peggy許哲珮的引導下,艾怡良更親自上陣飆唱海豚音,是一首在錄音室即興激盪玩出來的瘋狂上乘之作。
『蔡旻佑X艾怡良』打破想像的絕妙合唱組合,在這個用盡伎倆才得以生存的現實世界,攤開心的黑色幽默感,用音樂療癒我們的荒誕與虛偽。
8. 偏執愛情 絕對推薦『誰不想太多』(詞:林建良 / 曲:蔡旻佑)
如果有多少腦袋就有多少種思想,那麼有多少心就有多少種愛情。
—托爾斯泰《安娜•卡列尼娜》
由林揮斌老師製作、編曲,帶著迷幻搖滾曲風,專輯中最天蠍式的歌曲,由同為天蠍座的作詞人林建良精準直擊最天蠍座的自我,只在乎自己想要的,即便傷口重複繃開了,仍舊執著想愛,這是天蠍座在愛情裡的絕對偏執。
愛情的模樣有很多種,還愛著,才想要更多,誰不想太多。

9. 同一片風景 (詞:蔡旻佑 / 曲:蔡旻佑)
最初的靈感來自希臘神話薛西弗斯推石上山的故事,如果當角色互換,你是那個每天不斷重複推著石頭上山,又看著石頭滾落的薛西弗斯,你會如何面對?
關於永無盡頭而又徒勞無功的任務,是蔡旻佑第一次嘗試以「空虛感」為主題的創作,從前卻沒有想過跟它的關係和距離在哪裡,覺得一直在做和努力的事情,以為沒有人在乎,不存在任何意義,直到看見康永哥的書,談及負面情緒的空虛感,蔡旻佑才又恍然大悟找到方向釋放,承認它的存在,並感謝它的存在,才能夠又找到自己。
10. 過站不停 (詞:鄭興 / 曲:鄭興、蔡旻佑)
蔡旻佑與鄭興首度攜手合作,帶著濃厚城市民謠味的鄭興,在陳建騏老師的製作與徐平的編曲下,讓歌曲充滿了另一股搖滾氣味,小鼓的行進式與電吉他推移著樂曲往前進,一如這趟過站不停的流浪之旅。過去的景色就讓它留在後腦勺,相聚有時,分別也有時,不追問結果,只要一直出發就能到達更遠的地方。
11. Never Look Back (詞:蔡旻佑 / 曲:蔡旻佑)
專輯中壓軸歌曲,從《過站不停》到《Never Look Back》,意味蔡旻佑決定變心的堅定,直視自己的恐懼與不安。寫詞過程裡,葛大為老師更告訴蔡旻佑你就是要跳下去,承認自己的現狀,置之死地而後生的決心。
專輯中唯一蔡旻佑製作歌曲,由黃少雍編曲,在充滿畫面感的大器編曲裡,彷彿可以看見再往前一步就是懸崖,下面就是海浪衝擊岩石的磅礡場景,這一次,你敢跳嗎?