Album Intro

地球人注意!
我來自那顆星,只為與你相遇。

黃鴻升 ALiEN
2015同名音創專輯
ALiEN
000到999 音樂解碼
電音搖滾浩室混血再進化 / 無可救藥學長派抒情升級
10新歌全歌詞創作 / 黃鴻升腦力大爆發音樂升級之作!
巴黎/首爾/台北 跨國混血時尚潮流
國際視覺大師LESLIE KEE、BB KIM打造Alien 2016新視覺!

推薦曲>>>>
#拿破崙→→
電音混血搖滾進化、新戰神誕生!
#我來自那顆星→→
學長派抒情升級、告白歌單NO.1
#我朋友→→
好兄弟真義氣相挺到底、男子失戀療傷曲
#有沒有妹→→
電音教父羅百吉合唱、顛覆傳統把妹歌
#忘了我→→
電影「角頭」片尾曲、愛情拼不過義氣灑脫之作

用音樂紀錄的地球人觀察
45%的愛_35%的節奏_30%的狂想
揭開 真核細胞靈長類 的感情糾葛、剖析 哺乳類生命模式 的狂想異夢
Alien,意為:外星人,是黃鴻升的英文名,也是他另一個身分。
高中時即為自己取個英文名Alien,因為他常覺得自己是個外星人,以”黃鴻升”或者”小鬼”的身分,生活在地球上;身處在平行時空裡,以音樂、繪畫、文字、演戲、主持、穿搭、玩具、等等方式生活、玩樂與工作著。
2015年的黃鴻升,因為一場巴黎時尚之行,在巴黎傷兵院與拿破崙神遇見,拿破崙同時啟動了黃鴻升的腦內革命;而坐在腦內指揮中心的Alien這個外星人,對於「真核細胞靈長類」或「哺乳類生命模式」(兩者亦可簡稱為「人類」)的情感糾葛、狂想異夢,將透過歌詞文字與音樂,一一解密。
巴黎/首爾/台北 <三城迷航>概念短片完整呈現
黃鴻升2015年在巴黎、首爾、台北三城移動,在這三角之間,創造出整張專輯的概念、音樂、視覺、文字,將所有腦內翻湧的思緒、情感的符號,轉化成10首歌,以往的他專注在歌曲的表演,這次他從蘊釀每個音符每個歌詞開始,音樂就是他的時尚大秀。這段奇航,被攝製成三段式概念短片「三城迷航」,以充滿實驗性的視覺手法,記錄/重譯黃鴻升Alien腦內的移動程式,試圖探究更深入的Alien。

巴黎。2015時裝周→1799拿破崙。腦內革命啟動。
2015初春。黃鴻升來到時尚之都--巴黎,最新穎的時尚匯聚與最古典的藝術建築雕像,新舊的視覺衝擊他的內心,彷彿在他腦內,拿破崙跨上戰馬,一場革命正要啟動…。
回來之後,他成立音樂工作室,開始製作音樂。決定寫完整張專輯10首歌歌詞。
因為音樂,是所有的源頭,時裝周的秀場裡各種風格的樂音節奏與服裝妝容髮型完美搭配;自創潮牌多年的他,深深渴望完成一張非常Alien的音樂時尚秀。
完成的第一首曲子,集結重拍電音、炸裂搖滾曲風,他命名為:拿破崙Napoléon。
拿破崙Napoléon,代表一種自我奮戰與突破顛覆的精神。
這次新專輯的巴黎版主視覺是由王菲、濱崎步、超模Heidi Klum…等御用國際知名攝影師LESLIE KEE (紀嘉良) 主掌鏡,兩人年初在巴黎認識,一回國便一起合作雜誌封面拍攝工作;LESLIE 認為黃鴻升非常具有個人魅力,兩人首次合作便一拍即合,相約一定要再合作,隨後便啟動了六月的「拿破崙計畫」,將整個團隊搬到法國巴黎拍攝,為了拍攝工作,LESLIE特地在巴黎租用好萊塢巨星等級攝影車,在巴黎最金碧輝煌優雅的「亞歷山大三世橋」進行封面拍攝,黃鴻升穿著一襲軍裝,搭襯著遠方的塞納河與巴黎鐵塔一同入鏡;兩人越拍越嗨黃鴻升更跳上亞歷山大三世橋的石柱扶樑上,站在愛神銅像燈柱旁,拉起如革命旗幟般的大方巾,在巴黎的風中飛揚著;英姿煥發,為了表現出巴黎的古典華美,以及歌曲的強烈重拍電音,黃鴻升以濃烈的妝容與華麗的時尚軍裝呈現!

首爾。2015 Alien降落。時尚匯聚新地標。開發2016新潮流
專輯視覺在全球時尚新地標—「首爾」拍攝,由韓流天王天后御用造型師BB KIM擔任造型、GQ雜誌御用攝影師Kim Cham掌鏡;專輯平裝版以「迷夜」概念,呈現瀟灑不羈、率性時尚的黃鴻升,專輯內頁更換了多套造型:刺繡復古運動外套+皮背心+絕版鑲邊緊身褲;紅色凡爾賽印花絲質襯衫+麂皮西部牛仔短靴、皮棒球帽+oversize棒球外套;黃鴻升在首爾最火紅的時尚新地標--梨泰院街頭拍攝,創造一種率性隨意的街頭時尚感。
首爾造型師是首爾首席造型大師BB KIM(金奉法),不僅與國際時尚雜誌長期合作,合作藝人更遍及日韓巨星,包含bigbang 、Super Junior、EXO、鄭容和、INFINITE、李鍾碩、金宇彬、還有日星三浦春馬、瑛太..;以破格、不按牌理出牌的風格見稱;黃鴻升與BB KIM在今年六月在巴黎男裝周時認識,兩人一拍即合;促成了之後專輯的合作;曾讓始源在專輯封面上只穿著一條拳擊短褲震撼全亞洲的BB KIM,他眼裡的黃鴻升,腦筋轉得很快,說起時尚就兩眼發亮;因此他給黃鴻升的「拿破崙」,是卸下內心武裝的不羈硬漢,不同於巴黎的優雅與意氣風發;同樣以「拿破崙」為概念,卻創造出另一種「頹美硬漢風格」的黃鴻升,因為服裝非常華麗,所以BB KIM反而希望黃鴻升是接近素顏的妝感與隨性像沒弄過的髮型來搭配,感覺更率性不羈!從巴黎到首爾,一共玩了30幾十套造型,以最新時尚新品混搭vintage,創造出獨特的時代感;流蘇麂皮、金線刺繡、古董皮衣、高腰牛仔褲…;意想不到的搭配,不僅黃鴻升大呼過癮,造型師也大呼他瘋了!為了蒐集vintage單品,BB KIM跑遍首爾、日本、紐約,透過各種管道找到這些難得一件的古董精品重出江湖;在首爾定裝時,四五桿服裝、滿桌飾品、帽飾、幾十雙鞋子排滿整屋,簡直像把整間服裝精品店搬來;黃鴻升和BB KIM以衣會友,黃鴻升看到衣桿上的愛牌驚呼連連,而他帶去首爾搭配的鞋子也讓BB KIM讚嘆他的眼光獨到,兩人默契不言而喻!而定裝訂了快三小時的兩人,竟然不覺得累!

台北。Alien創作基地。玩具間。
在台北家裡的玩具間,是黃鴻升最享受的空間,三面牆是整面的陳列櫃,裡面整齊地放置著各種電玩、電影、動漫人物公仔,都是他多年來的收藏品;陳列櫃前堆滿了各式玩具紙箱、抱枕、漫畫書籍…;精采程度簡直是個玩具博物館;被三面玩具包圍的中間,是一個舒服的沙發和一張矮桌,桌上擺滿各式書籍雜誌、畫筆、顏料、繪圖紙、草稿紙…;這張桌子是他畫畫寫歌詞的地方,通常寫一首詞,他會先在自己隨身攜帶的一本厚厚的A3筆記本裡寫下片段想法,然後再回到這個玩具間完成整首歌詞。這個小基地,是他最自在的小宇宙。
Alien &地球人 的超連結
著色繪本 → 色鉛筆
專輯預購贈品在討論時,提出了各式各樣的贈品內容,從耳機、馬克杯、寫真書、悠遊卡…各式各樣的提案;黃鴻升在開會時帶著他的隨身筆記本邊思考邊用黑筆塗鴉,大家的注意力被精彩的塗鴉吸引,甚至有人拿藍原子筆填色;這樣的互動讓黃鴻升聯想到這是他與歌迷之間的最迷人的互動,透過他畫圖,歌迷著色的方式,進入彼此的思想宇宙,共同完成一份作品,將彼此連結起來!
因此決議預購贈品是他親自手繪的36頁著色畫冊以及一盒12色色鉛筆,讓黃鴻升與歌迷”隔空”超連結!

「ALiEN地球迷航」黃鴻升手繪36頁著色繪本
黃鴻升以這張專輯歌曲為主題創作出多幅新作,關於外星人觀察地球人的奇思迷想,例如預購視覺的那幅「恐龍槍型太空船」,就是「Alien」的概念;還有騎在太空火箭上的拿破崙;腦中飛出許多搖滾樂團名稱的愛因斯坦;姆指姑娘故事長大成人搖滾版;三支眼怪怪女是畫「The Shining」(鬼店)裡的雙胞胎女生的聯想;外星人戴妖怪手錶;長腿毛怪搬畫;人豬換腦袋;另外還有幾可媲美動植物圖鑑的精工畫風的罌粟花、各種動物等圖,有些是他利用上一本圖文集「赤鬼流」裡他畫來與自己照片結合的圖案,重新構圖成一個新世界;多變的畫風、充滿奇趣的構圖,令人讚嘆!

「Pioneer 10鍍金鋁板」12色色鉛筆
12色鉛筆外紙盒以全黑設計,在正面印上一個極具意義的圖案,1972年,安裝在兩艘無人駕駛太空探測器-先鋒10號及先鋒11號上,一塊載有由人類發出的訊息的鍍金鋁板上刻有一男一女的畫像,及一些符號用以表示這艘探測器的來源。這段訊息將會在星際間漂浮,這盒色鉛筆封面寫上著: To My Dear Alien,就是地球人寫給外星人Alien的訊息。
打開色鉛筆出現的麥田圈,代表了Alien留給地球人的回應。

拿破崙MV
華麗戰鬥 新戰神誕生!出其不意 創造我的潮流
這支MV由橫跨韓國廣告界與MV界的導演ZANYBROS金峻弘/洪源基,菁英團隊拍攝,於2014年Mnet Asian Music Awards (MAMA) 最佳錄影帶獎2PM《Go Crazy》,拍攝作品:EXO中毒、少女時代TTS-Holler、東方神起Something;合作藝人有EXO,SuperJunior, SISTA,Screat, F(x), infinite, 4minute, Beast…;厲害的舞曲拍攝手法與強烈多變的美術風格讓眾多韓流巨星搶著跟他們合作。
導演以”重生”和”時空探索”做為拿破崙的MV精神概念,從棺木太空艙裡甦醒,代表覺醒、重生;為了追隨女子身影不斷掉入不同的空間裡,代表對於理想夢想的追尋、探索,其中穿插黃鴻升帶領舞群跳舞,象徵出征的隊伍,奮力戰鬥。
主場景古堡大廳,耗時一個月搭景,道具全部手工製作:
【蒸氣龐克式棺木】:以黃銅製做,表面烤漆成仿古風,像沉在深海千年的質感;【大型蒸汽管屏風】:以數十支銅管焊接成兩個半圓形,雙層結構,烤漆仿古風
【曠野遠古巨石巨人】:以保麗龍+粗鋼筋製作,表面噴漆成遠古巨石
【錯視樓梯】:以不同空間視角搭建的樓梯,產生錯視效果的迷宮樓梯
【黃色蜘蛛網迷宮】:三層黃網包覆交錯而成的迷宮
導演為了講求拍攝的真實感,實體製作全部道具,沒有用後製特效;現場的光與音響,皆以演唱會規格,現場以電腦控制,講求精準;因為場景浩大,道具眾多,所以包下兩個攝影棚,長達一個月搭建出古堡大廳,進行曠野的牆壁天空烏雲密佈3D噴畫,地板更運來數斤黃沙鋪滿,以表現出曠野的氛圍。拍攝時間整整兩天48小時;MV裡黃鴻升的服裝以「華麗軍裝」和「Vintage風格流蘇夾克」為主要舞蹈造型,隨著舞蹈動作,身上的金線稻穗和黑色流蘇飄揚,表現出隊伍的領者的氣勢;隨著場景變換,每變一個場景,服裝就換一套,營造出腦內天馬行空的想像;巨人前的對嘴服裝,是正統「古董西班牙鬥牛士服」,身上布滿金線墜飾,是非常難找的重量級服飾,黃鴻升是第一個穿的歌手,代表以鬥牛士對抗巨人。黃色蜘蛛網迷宮場景,服裝隨之換成「黃色寬肩復古大西裝」,呈現迷幻風格。在大廳宴會裡尋找女主角的服裝,換上「70年代復古寬肩青色西裝」,與現場舞者的20年代古典穿著時空不同,表現出時空錯置的效果。到了最後一套「白藍色軍裝式夾克」又變回現代時髦感服裝。
這次的舞蹈是由台灣舞蹈大師林大鈞老師編舞,以「軍儀隊」概念編排這首舞,
邀請到八位韓國舞者參與MV演出,因為是拍攝前兩天才到首爾與韓國舞者們排練,一開始會擔心彼此默契,但是大家都很專業,很快就配合得很好;現場妝髮、場景都ready後,大家都很快融入舞的感覺,雖然跳了一整天,大家都不叫累。女主角是韓國女演員,酷似小河智苑;哭功了得,她從棺木出來走到倒在地上的鬼哥身旁趴在她胸膛哭泣時,淚水迅速奪眶而出,拍了四次四次的掉淚時間都一樣非常專業,結果黃鴻升那時卻累得睡著,所以感覺演技非常自然。對於黃鴻升挑戰的一幕就是黃色蜘蛛網迷宮,因為蜘蛛網是軟的,非常難使力,他陷在裡面又要表演翻滾攀爬,後來又拿gopro拍攝,拍攝實幾次下來,已經暈頭轉向,簡直快吐,比跳舞還累。
INTRO裡,有段黃鴻升被眾人圍毆的打鬥戲,是由黃鴻升現場動作指導男舞者們完成的,之前拍攝電影「角頭」時,所有的打鬥戲都有武術指導教大家排練,所以他在耳濡目染之下也學了幾招,這次在MV派上用場,讓他覺得很過癮!

音樂是什麼?
黃鴻升Alien:『音樂是外星人太空船的能量來源,讓船飛得更高、更好的燃料,從這個星球移動到另外一個星球,用音樂的力量移動、飛行。』
這次的單曲視覺,是由黃鴻升自己親筆畫的,一艘急速飛行的恐龍變身太空船;太空船裡坐著太空人Alien,就是他自己;充滿超現實插畫風格的恐龍太空船,像是恐龍與槍支造型的綜合體,最遠古的生物與最科技的混血太空船,就是拿破崙的革命精神,融合新舊的元素,重新創造出屬於自己的新風格!

Alien在地球上的音樂日誌,由「拿破崙」寫下第一頁,10首歌曲的成分:45%的愛_35%的節奏_30%的狂想;不斷探索再擴展,展現多重面向的無限聯想。
聽讀完這整張專輯,開始懷疑自己腦內,是否也存在著一個外星人操控著自己?!

曲目介紹
這張專輯的曲序,不是從01-10的編排,而是每首歌曲都有自己的編號,代表歌詞隱藏意義的密碼。
000 Intro __風雨欲來蓄勢待發懸疑古典樂
編號000,從宇宙混沌開始,探索、搜尋所有關於地球人的一切…
黃鴻升將他做潮牌的創意與多變表現在音樂作品上,畫面思考的黃鴻升欲創造出充滿視覺性、插畫構圖的音樂風格,因此[拿破崙Napoléon]以一段長達一分多鐘的電氣古典管弦樂做為Intro,懸疑、神秘、風雨欲來蓄勢待發;緊接著的是一陣陣急促的電吉他狂飆,一步一步進入屬於Alien的奇幻世界。

815 拿破崙 __氣勢滂礡非凡法國混血重拍EDM
編號815,「法國人的皇帝」拿破崙誕生日,做為進化的精神象徵,
每個人都要追求自己的壯烈、史詩般的未來!
在巴黎傷兵院裡,對於宮廷風建築、服飾刺繡、壁上雕花、黃金流蘇…等等,拿破崙當代流行的藝術風格,每個線條、每個造型一個一個向他眼前飛來、更變成萬花筒圖案盤旋在他腦海,給予他強烈的衝擊;這一切變成音樂時,就是重拍EDM(電子音樂) 節奏,黃鴻升希望在歌詞裡,表達出對拿破崙時代的追憶揣想,以及對現今時尚的一窩蜂提出辯證:
巴黎 進化正啟動 時尚的讚(戰)火 不懂你就放空管你怎麼說
穿得那麼兇 凱旋 品味歌頌
時裝周的品牌漫天飛舞,秀場外的時尚潮人也多如牛毛,大家以朝聖的心態亦步亦趨跟隨時尚腳步,產生單一的品味操控、單一的時尚觀點評論的現象;卻忘記自己應該要當那個引領未來方向的拿破崙,以「進化」的態度看待時尚,創造自己的品味,而非盲目追崇。
新戰神的音樂大革命>>磨詞、降key重唱、魔鬼藏在細節裡…
這首歌曲,更歷經多次編曲調整、多次進錄音室重訂key、重唱,是整張專輯裡磨最久的一首,黃鴻升說,他畫畫時,追求一筆畫成型,沒有筆觸;所有的造型和構圖更是在他腦裡生完後,才在紙上一筆畫出;但是這種個性放在做音樂時很難,等於是整死自己和整翻製作人;當初聽到這首DEMO,讓他驚呼,自己找到做音樂的起點,開始了一連串的「音樂大革命」:成立音樂工作室、跟公司要求收這首歌、要求自己寫詞;開始寫詞之後卻發現跳躍式思考又有文字閱讀障礙的自己,無法將腦中圖像轉換成文字,整整寫了近一個月才精雕細琢完成這首詞。
這次另一個革命,就是定key。以往黃鴻升的專輯,製作人給他定的key均偏高,表現他聲音裡清亮的boy感;所以一開始,製作人也訂了和以往一樣的key,唱完之後,他怎麼聽都覺得不對勁,好像應該用0.7的針筆畫的圖,卻用了0.1的細針筆,畫出來的線條過於纖細,沒有力量;所以他建議將key調低,接近他平常說話的聲音;結果配唱完的效果,令大家驚艷,果然聽見與眾不同的黃鴻升!
重唱完之後,甚至連一開始設定好的歡樂軍隊進曲intro,都重新編寫成大編制古典管弦樂,讓整個音樂畫面構圖層次更氣勢磅礡!

237 The Shining(OT:Money) __鬼才鼓點搭配Alien式Rap古典舞曲
編號237,是經典驚悚電影「鬼店」中飯店房號。暗示著237號房內充滿
誘惑的吸引力,也許是愛情、也許是夢想;創造「愛情懸疑情歌」新品種。
眼前是 不該打開的門 呼喚我 著了魔的往前
迷惑我 不由自主的 驚悚的感覺
這首歌的靈感來自於經典驚悚電影【鬼店】,黃鴻升為了寫歌詞,看了幾百部電影,聽到這首DEMO,突然腦海浮現鬼店裡那條長長的走廊,兩個穿著藍色洋裝的雙胞胎站在門前這個經典畫面,他借這個場景,寫下一部愛情驚悚片。
遇見一個活體 發現一股念力 /由不得我不信 The Shining, Shining
這首歌曲的配唱製作人是紀佳松,對於RAP的方式,給黃鴻升很多的啟發,所以這首歌是黃鴻升唱最快最爽的一首快歌,可以玩自己的聲音非常有趣,好像替自己的歌詞的畫面配音一樣,一下扮演畫外音,一下又是劇中人的內心獨白,交錯進行,一步一步引人走進充滿誘惑的那道門…。

439 我來自那顆星 __大爆炸般的煙花電氣英式搖滾
編號439,是黃鴻升念華岡時的學號,代表他這個外星人,來到地球,指
為與”某人”相遇;對於愛情,只在遠處觀測,她就是他的小宇宙;絕對是
今年最浪漫的告白情歌!
我和你最近的距離,就是默默守護你,即使你永遠都不知道,我愛你。
這首甜爆宇宙的暗戀告白情歌,電氣英式搖滾曲風和黃鴻升率直的聲線堪稱絕配,這首由輕快情歌聖手張簡君偉為黃鴻升量身打造的搖滾情歌,加上電氣編曲氣氛的搖滾節奏明快如心跳、如戀愛花火在腦內小宇宙綻放,一波又一波目眩神迷撞擊著內心,讓內心戀愛的悸動也蠢蠢欲動;這首歌在選歌會議上高票選中,更讓黃鴻升聽完腦中就迸發許多畫面,歌詞幾乎只花了一小時就完成;歌詞以簡單幾個字,生動描述宇宙間愛情發生的狀態;歌詞講述一個外星人愛上地球人,在遙遠的星球長時間觀測這個暗戀的女生;而這個女生就是外星人的小宇宙,只要她一笑,整個腦袋和宇宙就向大海嘯一樣全瘋掉;而星球們在咆哮,腦內小宇宙全亂掉,沒別的,就是她哭了;一顰一笑牽動整個宇宙的運行,而橫越幾萬光年的搜尋終於相遇,只為一秒的擁抱;
腦海中 大海嘯 宇宙間 全瘋掉 沒別的 你笑了
星球們 在咆哮 宇宙間 全亂掉 沒別的 你哭了

黃鴻升在歌詞裡寫著:「愛並不是一定非要得到。」就是暗戀的最極致的精神所在啊!只要遠遠的凝視著對方,守護對方,就是屬於黃鴻升這個外星人的愛情。
最美的擁抱 就在此刻不被打擾 靜止了心跳 就一秒 愛並不是一定非要得到
歌曲編號439是黃鴻升的學號,代表他自己,「我來自那顆星」,一直保有一種「學長」魅力的他,當年在華岡就是學校風雲人物,學妹眼中崇拜的學長;但是學長對他的愛情卻沒有衝鋒陷陣,他的愛情老是輸給了工作;為了不對女生說對不起他寧願選擇不開口示愛;但是他用其他的方式表達自己的情感,這種無可救藥的浪漫,是屬於硬派學長才有的;雖然在C段,他還是霸氣的寫著:
除非你遇見了 比我更愛你的地球人 / 但是不用想了 你是我一個人的
告白的時刻到了!我來自那顆星,就是為了與你相遇;所有的地球人,快運用你的創意與想像力,讓告白成功吧!

002 兩個人 __屬於N個人的致命深情搖滾
編號002的兩個人,是愛情關係裡最完美的數字,但是當兩個人不只有兩
個人,擠入了第三個、第四個…,劇本走調、一切都回不去了…。
這首硬漢搖滾,前奏以無限拉長電子音哀吟著,即暗示著這首歌的無奈糾纏;黃鴻升以「兩個人」展開劇情,無論是男女、男男、女女,兩人之間的愛情世界,當另外一個人出現時,勢必需要另外一個人退出,又或者牽扯出另外一個人,兩個人的愛情食物鏈,最後變成一張網,陷入網裡無法自拔。
怎麼不成全兩個人從此變陌生 / 太矯情 的字句 堆砌成傷痕
怎麼不成全兩個人努力的陪襯 / 太入戲 的親吻 深情的殘忍
黃鴻升以低嗓演唱這首歌曲,唱主歌時像說話的口吻,看似冷眼旁觀這一切,到了副歌時,改以高亢清亮的嗓音吶喊著,賦予歌曲戲劇性的情緒轉折,唱來非常過癮!

195 有沒有妹 __極致把妹洗腦迪斯可尬台客電音教父--羅百吉浩室神曲
編號195的終極把妹歌,到底有沒有妹?將數字19念成英文one night,
數字5念成台語發音[WU],其實真實答案是,我哪有…
宅男們快離開電腦前面,才能真的找到妹啊!

這首歌的創意來自於黃鴻升想找為音樂界的前輩合作,他突發奇想想到台客電音教父羅百吉,完全聯想不在一起的兩人,會激盪出什麼火花?他自己也很好奇;歌詞裡黃鴻升和羅百吉的跨世代對話,以男人之間最愛聊的「把妹」話題開始,延伸到音樂、宅男…等話題;羅百吉的RAP很嗆:
我覺得你不要跟我聊編曲 我在媽的肚子裡就在做舞曲
誰叫我帥得像Dragon G 連ak也射不到我的尾翼
肌肉猛男都向我致敬 因為肚子大大 比較sexy
像我把的妹你要叫阿姨 看歐巴唱的是什麼神曲
浩室曲風迪斯可超洗腦,無論是叫Uncle還是Encore,一起搖擺「有沒有ㄇㄟ」!

441 學妹 __無敵男人味的放課放克舞曲
編號441,是黃鴻升華岡時期最重要的人的學號;以「我的少女時代」林
太宇為靈感來源的「學妹」,告訴學妹們學長的真心,學長只是偶爾耍帥
裝酷,一切都只是為吸引學妹的注意!所有學長、學妹們必聽戀愛教戰!

這首放克舞曲,前奏就充滿了屌兒啷噹的學長形像,所以黃鴻升想寫首給「學妹」的歌,這首另類的情歌舞曲,堪稱最「嚇趴」(台語)的一首追求曲目;從小就是學校風雲人物的黃鴻升,身後總是吸引一堆學妹愛慕,這次改寫追求學妹的歌曲,完全難不倒他;
眼珠那匆匆一瞥 是我的學妹 追到你就此生無悔
儘管有一群蝴蝶 停在我指尖 越是突顯出你的特別
黃鴻升這次用聲音扮演「學長」,用自以為霸氣又man方式追女生,卻又有點不懂女生的心;學妹們,這些霸氣,只是為了掩飾學長內心的害羞啊!

401 他們好像我們 __極致美升娓娓道出遺憾酸情歌
編號401,愛情像是愚人節的惡作劇,總是在街頭看到熱戀的他們,好像
當初的我們一樣,場景相似,角色卻互換,熱吻好似嘲諷、擁抱好似寒顫;
黃鴻升為了尋找靈感搭捷運觀察人群而寫的愛情狀況劇。

這首愛情小品在選歌會議時大家都愛不釋手,好似在冷冷的冬夜,隱隱的傷痕,需要熱熱的淚來安慰自己。黃鴻升對於這首DEMO一直拿不定故事與畫面方向,為了尋找靈感,他跑去搭捷運,在捷運上望著來來往往的旅人,看到一對對情侶,不顧旁人眼光的親熱,周圍人群的冷漠,情侶與其他旅人的臉重疊在對面的車窗,他突然想到這個題材,他們好像我們,而現在我們只剩下我。
這首歌主副歌的轉折以真假音來區分,主歌的低沉到副歌的假音吟唱,非常低調卻隱藏著細針,一針一針掐著肉刺著心,刺骨的冷風此時只是掩飾自己內心更冷酷的傷痛。

515 忘了我 __聽了絕對不忘Alien男兒淚抒情創作
編號515,是忘了我的暗號,當愛情無言以對時,只能混淚吞下所有無奈、
糾結、恩怨;愛情永遠贏不了義氣,是兄弟的宿命。

「忘了我」是黃鴻升首次和樂團集體詞曲創作、演唱、主演電影【角頭】的主題曲,這首歌的誕生過程是黃鴻升從未有過的新嘗試,他先寫出歌詞的概念架構,然後以樂團集體創作出旋律、編曲,將戲劇演出的情緒張力完美延伸到音樂!2015年黃鴻升主演電影【角頭】,更受邀為此劇演唱主題曲;在歌曲製作會議上,黃鴻升竟然交出了一首歌詞,並表示想他和音樂夥伴衛斯理討論過這首歌,因為劇中主角阿雄是個重兄弟情義的人,所以他想要找樂團的樂手一起,以集體創作的方式寫這首歌,讓這首歌的誕生過程更別具意義;而歌曲的主題一開始就定調「忘了我」,因為阿雄是個捨棄自我成全他人愛情的男人,「忘了我」是他最灑脫的自由,給不了承諾,就忘了我,這是他能給的最大的幸福。
確定以集體創作形式寫歌之後,黃鴻升和樂手們歷經2個月的磨合交流曲風調性、旋律走勢架構也經歷多次的破壞再建設;最終集中火力閉關錄音室三天三夜不眠不休完成,黃鴻升和衛斯理與樂手們都非常亢奮,和以往寫歌、錄音製作等過程不同的經驗,全身心投入音樂之中的瘋狂、激盪;而歌詞的版本,也在錄音過程中,不斷斟酌演唱的口吻、情緒轉折,不斷修正調整;這首歌的主歌,可以聽見黃鴻升的低音,也是以往少有的,這次他特意將key定低,表現出歌曲的音域幅度與張力,卻也開發出他獨特的低音魅力;在演唱時更是特別講究咬字、口氣、真假音轉換、以及某些段落的喉音,表現出戲劇性;細膩磨人的程度簡直就像是「用歌聲演戲」!非常逼人卻讓黃鴻升大呼過癮!
順流逆流 留不下成就 / 你爭我奪 躲不過隕落
黃鴻升主演電影【角頭】男主角--阿雄,是個混黑社會的角頭,卻也是個和從小帶大他的阿嬤相依為命的好小孩,因為大哥喜歡自己的青梅竹馬而自動放棄愛的好兄弟;黃鴻升以「順流逆流,留不下成就;你爭我奪,躲不過殞落」18個字,就道盡了整部片的精神,用灑脫不帶批判的文字,寫出人生中不可承受之重。
在每個人的命運之流裡,何嘗不是這樣?角頭的世界只不過是個極度濃縮與極端化人性的世界,在現實社會裡為了生存,順著或逆著時勢走,終究留不下成就;你爭我奪,最終也不過是各自殞落。
親愛的你 帶給我自由,自由卻無法停留
愛情對於阿雄,是捨棄與成全,他對是演女主角的莫允雯說:「和我們這種人在一起你不會幸福的。」「我們這種人」,某種程度上,已經將兩人畫分成兩個世界,我的世界裡沒有愛情,你的世界裡沒有兄弟;無法併存的兩種愛恨,只能選擇忘了我,讓我一個人揮霍著寂寞!
拖著最後力氣的對白,也要很精彩
劇中的角頭們,在最後一場爭奪槍戰中通通喪命,這句歌詞精采地詮釋了這個無奈的結局,角頭的宿命,即使拖著最後的力氣,對白也要很精彩!而在面對愛情時,即使選擇結束,分手時的對白也要精彩,才能夠畫上最完美的句點!

666 美麗境界 __帶你上天堂下地獄的美麗傳唱搖滾
編號666,是代表惡魔的數字;黃鴻升以羅密歐與茱麗葉、梵谷,隱喻藏
在腦中的奇思幻想、深陷美麗境界無法自拔的掙扎與沉溺耽美;絕美迷幻
英式搖滾營造的美麗境界,一瞬天堂、一瞬地獄;而那個美麗境界,就是
愛情。

這首典型英式搖滾「美麗境界」,充滿了古典的氛圍與情調;黃鴻升賦予這首歌曲的畫面,更是從莎士比亞筆下的悲劇愛情—羅密歐與茱麗葉,到為藝術瘋狂的印象派畫家梵谷,來隱喻追尋腦中的美麗境界是痛苦的,創作是艱難的,克制自己腦海中自己的瘋狂想像,彷彿像是惡魔與天使的交戰;
一個人長住在腦海中 最痛是活著 梵谷卸下左邊的耳朵 感覺舒服了
不呼吸感覺自由了 快速墜落 神經迷走
在文藝復興時代,這樣瘋狂的人,可能被稱之為藝術家或瘋子,現在可能被判定為官能症患者,而愛情是最煎熬的創作主題,如何進入對方的腦中,一同追尋屬於兩人愛情的美麗境界?也許窮極一生也找不到;歌曲到了最高潮的轉折,黃紅升寫下:
我走到了盡頭 你看到我發瘋 沒有人覺得對 我覺得很ok
不用去討好套招 逃到你身邊 I don’t care I’ll be ok
對於自己,他一直期許不被框在制式的思考與價值觀裡,在音樂、時尚、文字、繪畫裡表達出他的各種面向與觀察,這些都是他,他不在乎別人眼中認定的他到底是長什麼樣子,他只專注追求屬於自己的美麗境界。

999 我朋友 __手拉手一起用scratch幽鄉村搖滾一默
編號999,代表我朋友,就是一生久久的交情。黃鴻升最真實的描述男人
間的情誼,朋友在真不在多,無論對方見色忘友或是發達落魄,都一路相
挺到底,誰叫你是我朋友!

這首歌詞描述情節感覺非常真實,果然就是寫他自己身邊朋友的故事;黃鴻升有幾個圈內朋友是那種雖然工作上沒交集,私交卻非常好的兄弟;平常有空聚會的時候也許只是看電視、喝酒聊天、蝦哈拉殺時間,但是卻很自在輕鬆的陪伴。不管怎樣,也許朋友會見色忘友,跑去當馬子狗,但是只要失戀,朋友們絕對會無條件接收醉漢,一路相挺到底!
誰叫你是我朋友 就算你 傷心 還有我
這樣才是真朋友 只要你 開心 那就Go(那就足夠)
這首歌以輕快的鄉村搖滾來表現兄弟情誼,好像是兄弟們玩音樂接龍寫出來的歌曲,非常有趣,堪稱是另類的朋友歌!