Madeleine Peyroux (瑪黛琳蓓荷)
Madeleine Peyroux
-
13:11
-
2Madeleine Peyroux3:27
-
3Madeleine Peyroux3:09
-
4Madeleine Peyroux4:26
-
5Madeleine Peyroux3:51
-
6Madeleine Peyroux5:36
-
7Madeleine Peyroux4:17
-
8Madeleine Peyroux6:40
-
9Madeleine Peyroux4:00
-
10Madeleine Peyroux4:19
10 首歌曲
＊精心擘畫完美重現靈魂樂之王雷‧查爾斯劃時代名作神髓，年度爵士美聲之作
★ AMG 4星評價
出生於美國南方、而後因父母離異陸續移居紐約及花都巴黎的瑪黛琳，長年浸淫於法國傳統藝術文化與美國鄉村藍調音樂的精華中而深受薰陶洗禮，青少年時期的她開始跟隨街頭走唱樂團四處演出，足跡曾經遍及歐洲各地大街小巷，在經歷如同吉普賽人的流浪歲月裡淬鍊出醇厚且帶有真實生活感的獨特煙燻式嗓音。九０年代後期瑪黛琳以素人女歌手之姿初試啼聲迅即驚豔當代流行爵士樂壇，包括時代雜誌在內等多方知名媒體皆盛讚其為為「苦尋多年終於等到的好聲音」，更曾於2007年榮獲英國BBC爵士大賞評選為最佳國際爵士藝術家之無比殊榮。歌聲中深沈誠摯的濃郁情感、細緻雕琢的婉轉口氣，無一不令人聯想到近半個世紀前另一位偉大女伶比莉‧哈樂黛，不同的是瑪黛琳除了超脫秀逸的演唱技巧，其吉他運指技巧及詞曲創作才華同樣令人著迷，自由多元的成長背景也讓她從來不曾拘泥於「比莉‧哈樂黛接班人」的盛名迷思，亦不曾侷限於傳統曲式的風格疆界，反倒是更能以一己之思從容恣意地遊走在藍調、民謠、鄉村與流行音樂等多重語彙之間，精湛難忘的巧思展現每每令樂迷為之傾倒迷醉，更以全方位的獨到魅力在新世代爵士美聲女伶中卓然自成一家！
在最新專輯「藍色情迷Blue Room」之中，過往即擅長將各家經典曲目賦予全新感情及深度觸動人心極受好評的瑪黛琳，此次在與金獎製作人賴瑞‧克萊聯手精心擘畫兩年，首度大膽嘗試，以靈魂樂之王雷‧查爾斯六０年代重塑流行音樂風貌的革命性作品「鄉村與西方音樂現代之音」（Modern Sounds in Country and Western Music）為底蘊，承襲大師當年欲將爵士、鄉村與藍調冶煉於一爐的創新精神，從這張自年少起便深刻影響其日後創作歷程的專輯中挑選一半的曲目重新加以改編，餘下則由當代其他名家中汲取改換新裝後能與雷查爾斯的部份調性相合之菁華，交融形塑出一張既能勾起聽者昔日情懷、同時又具備現代聲響感的嶄新概念傑作。瑪黛琳如此解釋：「克萊跟我不想只是做一張單純的翻唱專輯，而是試圖讓這些源自不同創作者的歌曲在同樣的基調下訴說每一段真實在現代都會中上演的故事。演唱時我總想像自己是在描繪一幅畫，畫中充滿著無止盡的深藍，而每一首歌皆漂流在那藍色的空間裡，至終合而為一……」
“Take These Chains From My Heart”以豐富多彩的襯底弦樂烘托出濃郁的復古氛圍，電鋼琴與海夢電子琴的餘音交替迴盪在空間裡，彷彿來到深夜的小酒館一邊啜飲著威士忌一邊忘情感受瑪黛琳自然發散迷醉人心魅力的歌聲，詠嘆吐息間盡顯哈樂黛神韻，反覆吟詠間更是勾勒出刻骨銘心氛圍而令人動容，少了些哈樂黛慣有的淒絕悲苦之感，反倒是多了幾分看透人間聚散離合的自在灑脫韻致。
“Bye Bye Love”一曲不同查爾斯原曲的熱鬧非凡，而僅僅保留了歡愉輕快的本質，簡單的樂器配置伴隨著西部音樂的搖擺節奏與傳統藍調和弦，將歌詞中笑中帶淚的點滴辛酸全數化做繼續邁步向前的通情豁達，瑪黛琳溫潤人心的輕語柔吟十足回味無窮。
“Changing All Those Changes”是如彗星般閃逝的傳奇歌手巴弟‧哈利向來較少被注意及翻唱的精采作品，和緩流洩的藍調吉他琴音中依稀可見殘留的搖滾氣味，瑪黛琳則以真誠堅定的語氣沉穩詮釋歌詞中離愛重生的意境，曲罷之際滿盈的勇氣也隨之而生，投身再愛始終無悔。
“Born To Lose”應用大量的柔美弦樂營造朦朧幻境，瑪黛琳極具穿透力的歌聲飄渺其間，優雅綽約風姿恍如「玫瑰人生」法國歌后艾迪斯‧琵雅芙再世，沉鬱的小號音色則幫已然傷悲的情緒又增添上蒼涼蕭瑟幾分。
“Guilty”則為配樂大師藍迪‧紐曼早年唱作歌手時期最具代表性的作品，旋律中滿是傳統草根的質樸美感，瑪黛琳在此展現其長久受藍調音樂薰陶的深厚功力，以刻意略帶沙啞且壓抑的嗓音一字一句緩緩道出曲中的懺悔告白，真情流露感人至深。
“Bird On The Wire”開頭新添氣勢磅礡媲美電影場面的弦樂極為精采，瑪黛琳保持沉著冷調的音色下隱然流動著豐沛且充滿生命力的情緒，彷彿更能體現知名詩人歌手李歐納‧科恩當年亟思擺脫憂鬱困惱之時寫下此曲的幽微心境。
“I Can’t Stop Loving You”由搖滾吉他的前導進場帶來驚豔，瑪黛琳以她獨特兼容鄉村與藍調風格的招牌唱腔詮釋耳熟能詳的經典旋律展現新意，後段稠密難分的電風琴獨奏則重現了查爾斯靈魂樂版本氛氳道地的芳香菁華，打造出無需任何華麗喧鬧的綴飾依然輕易深植人心的經典版本。
“Gentle On My Mind”以慵懶舒緩的流行爵士節奏取代原本的輕快鄉村民謠，弦樂再度扮演要角與瑪黛琳神似哈樂黛卻又充滿現代感的吐字運韻相互唱和，把一首簡單直接的示愛情歌蛻變為低聲傾訴衷曲的親密呢喃，刻劃細微餘韻無窮
“You Don’t Know Me”在迷離的電鋼琴聲中展開，歌中尋愛未果的愁苦情緒盡皆顯露在瑪黛琳低迴的縷縷聲線裡，伴隨著渲染力強烈的小喇叭演奏著寂寥落寞的音符，曲畢仍讓人久久無法自己。
“Desperadoes Under The Eaves”則有如同好萊塢公路電影般的遼闊淒美弦樂對比歌詞中鬱鬱寡歡的沈溺益發強烈，瑪黛琳帶有空靈感的掏心詮釋令人心碎，末段沒有任何文字僅僅跟隨著旋律悄聲低吟，彷彿也在撫慰著現代人身處繁華都會卻更感孤身獨立於世界的落寞之情。