不合時宜 (manic pixie dream girl)

該做什麼工作，該到什麼場合，
該說什麼話，該穿什麼衣服，該聽什麼音樂…
“我是否有些不合時宜？“

十首與我們交融的美與浪漫



1976 《不合時宜》

基於對新浪潮或後龐克的熱愛，使我們在九零年代離不開八零年代；如今二十一世紀就要過第一個十年，尋覓著九零年代一脈相承英倫吉他聲響的我們，慶幸還有這麼一組樂團可以追尋──走過十餘年，1976成熟穩健取代了慘綠蒼白，唯那深厚的文藝底子，以及對於青春的反思，從未消失過。

《不合時宜》裡，1976在歌曲裡放入豐沛的合成聲響，開場的＜世界盡頭＞到＜流浪者之路＞，立刻讓人想起Depeche Mode和New Order的Synth Pop神韻；阿凱的音域穩穩穿梭在迷離吉他聲響與合成音效間，從容而恰如其分。編曲的層次感清晰，迷離吉他和弦與俐落電子節拍一旦共鳴，保有著band sound的灑脫大器，同時玩出叫人驚艷的New Wave律動感。向來傑出的詞曲沒有被合成節拍給壓縮，在聲響齊放的同時，反而更顯多重的面向：＜煙火＞或＜不合時宜＞這般細膩抒情作品，是1976的絕殺溫柔；＜地下社會＞誠懇的致敬情感，＜我的電視迷朋友＞對現代生活的發想，獻給世界的情歌＜all is for love＞，1976總能聰穎的看待世界，才華洋溢的迷幻著。

曾經我們找尋著自己的方向感，試著給自己愛的鼓勵，在1976的音樂裡得到寬慰──潮流時代任它去，青春終會自行定義；迷惘難免，但我們依然可以昂然闊步，一同記憶，跟隨著復古節拍，放肆的「不合時宜」。 （陳玠安）


因為，不合時宜 / Reason and Introduction

觀察 不合時宜 的 我們
因為資訊接收的太快，我們常常必須要用”類型”來幫助消化；容易消化的，很快流行了起來，難咀嚼的，成了不合時宜的份子。倒也可以經常看見行為獨特的素人，就這樣以不合時宜的姿態崛起，我們一方面緊盯著素人們的一舉一動，同時間又深怕自己成為不合時宜的丑角。


看見 不合時宜 的 世代
1976年前後出生的這個時期，在這個變遷快速的社會開始學習，帶著壓抑的奔放與哀傷的美麗前進，我們以接近暴力的方式感受生活的浪漫。所以我們滿身傷痕地去追尋夢想，奮不顧身地去享受生命；酸甜苦辣？其實早已分不太清楚。


所以，不合時宜 / Music and Production

嘗試 不合時宜 的 融合
以新的模式創作，總是能帶來新的體驗。【不合時宜】在製作過程中邀來創作人張懸、歌手許茹芸、製作人黃中岳與陳建寧，和主唱阿凱一起擔任配唱製作。這對於多年在獨立音樂圈製作的1976是很大不同的嘗試，反映在作品中的，則是1976鮮明的音樂個性，以更細緻的手法刻劃地更為立體的搖滾樂；MV的拍攝採用三部曲概念，由新銳影音製作團隊:P-Li Girlz規劃，搭配前次合作的名攝影師余靜萍掌鏡，在影像上與音樂並行體現【不合時宜】專輯的氛圍。

聽見 不合時宜 的 1976
音樂也經常被類型給劃分，因此進化的過程總也會被視為不合時宜。搖滾樂本身會不會也已經是一種不合時宜，現在進化中的1976，由原本的搖滾樂器編制加入了電子合成器，1976於是更加確立了現今電氣搖滾樂隊的組態，卻又還有臥房電子的思維。這樣又該如何為1976分類呢？

因此，1976【不合時宜】。


融入電子音樂元素的新英式電氣搖滾 【夜晚還年輕】

在電氣搖滾的組態中，【夜晚還年輕】象徵1976這一張專輯音響性的轉變：除了原本四件式經典的搖滾樂團編制，【夜晚還年輕】中吉他手大麻放下吉他，將帶著80年代的新浪潮 (New Wave) 風味的電子合成器融進歌曲。在這首歌曲中，我們搶先聽見了1976在新專輯中帶來的，岩井俊二氣息的電幻青春。你可以跟著電氣節拍輕舞，也依然沉浸在憂鬱的旋律。不管我們變成甚麼樣的大人，當我們拎著啤酒，聽著老掉牙的音樂，依然在音樂中歡笑，這夜晚還年輕，在這夜晚我們開心得像個孩子。


為美好的青春而急馳 【流浪者之路】

由阿凱在環島旅途中寫下的【流浪者之路】，就像我們熟知的公路電影，有著疾走的速度感。旅行是這樣的一個過程：在吸收新的畫面的同時，也負載著過去，那些新的東西會與過去加起來變成新的感知。所以打開車窗，感受迎面而來的回憶，因為流浪不是為了要到達哪個地方，而是在不同的地方感覺自己。


不留神就稍縱即逝 是否還來得及？ 【煙火】

傷感的情歌【煙火】，說著一段關於一個夜晚間的回憶。簡單的旋律與歌曲情境，1976力邀歌手許茹芸擔任配唱；過去常常像是提醒大家要長大的阿凱，在【煙火】中帶著淺淺微笑說著往事，加上許茹芸的和聲，是彼方思念的聲音在回憶中輕輕提上一筆般地醒目。1976也找來老夥伴、前貝斯手阿熾協助編曲。其一個很短的瞬間，畫面早已模糊，只是曾經說的話都還在耳際…相信你也有過相同的體會吧。


讓風帶領我們遠遠離開 【世界盡頭】

專輯開場曲，【世界盡頭】用更為青春的旋律譜成，關於夢想的流浪也顯得更大無畏。因為面對了自己的迷惘，所以航行在未知的海上也沒有關係；因為想不起曾經為何而積極，那就也無須隨處撒網。再度跳脫心靈導師的角度，1976用這樣的方式述說心境，其實就是在出發時的姿態，即使旅途險惡，面對真實的自己也可以優雅了。輕快明朗地說出迷惘與不安，【世界盡頭】其實也讓還在找尋的我們跟著落淚。


你會在這裡找到我 我們都在這裡等你 【地下社會】

名稱來自一家位於師大路上、廣為獨立樂團界熟知的Live House，十幾年來，作為表演場域，地下社會孕育出了台灣眾多優秀的獨立音樂人，其中之一的1976也特別寫下這首同名致敬作品。就在挨著夜市的師大路邊，那道厚重斑駁的木門之後，拾級而下的我們用音樂在身上劃下游擊隊的印記…這是【地下社會】，1976將它迷人的氣息刻劃地淋漓盡致。