林生祥 (Lin Sheng Hsiang)
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14林生祥 (Lin Sheng Hsiang)3:52
14 首歌曲
若擺脫「這是一張電影配樂專輯」的框架來聽,純就音樂性論,這張專輯曲風之多元,除民謠、爵士兩大音樂元素外,還揉合了台灣地方小調、日式演歌調,南洋風、加勒比海風甚至還有衝浪(Surf)風,這些都是過往在生祥樂的創作中少見的曲風融合,不得不讓人敬佩這群音樂人的創作造詣與演奏實力。
某方面,我認為這張電影原聲帶無疑提供了林生祥、早川徹、大竹研一個冒險的舞台,各自玩了自己很想嘗試,卻無法在生祥樂隊的專輯概念中實現的多元曲風融合。另一方面,天方爵士鼓手葉子帶來的刺激,也是讓林生祥、早川徹、大竹研這對老搭檔激發出新意新象的另一亮點。
《大佛普拉斯》整張專輯是在麗風錄音室,由徐玉光師錄製,混音與母帶後期則由與生祥長年合作的Wolfgang Obrecht操刀。先前我就已盛讚這張專輯的錄製水準極高,質地、音色、音質、音場、動態、分離度都已臻頂級錄音作品之境。為何這張作品可以錄製得那麼好,關鍵在於各樂手錄音當下,作曲人暨製作人林生祥便很確定每一樣配器的音色、呼吸、句法的抑揚頓挫與形體比例該當何是,才能符合全曲所需。而每一位樂手的演奏功力之高,也都能恰到好處,恰如其分地錄到那個接近最終成品的水準。據悉,負責混音的Wolfgang 幾乎沒有對各配器音軌作過多修飾與後天處理,全部套在一起的粗剪混音就已非常和諧平衡,精彩動人。如果說錄音、混音、後製的每一項處理,包括增益,嚴格說來都是對原音原色原訊源的「減法」,而非「加法」,當事後修補的越少,整張專輯聽來當然就更至真,至善,至美,甚至更無數位感了。
《大佛普拉斯》,音樂性與音響性兼具且高,誠心推薦。 (發燒樂評人 查拉)