玩弦四度

玩弦四度

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專輯介紹

玩弦四度 Interestring Quartet

弦音之間 把玩節拍 

以弦樂走唱世界 玩出提琴新視野 


「玩弦四度」由四位喜愛且專研各種樂風的弦樂手所組成。團名取「完全四度」之諧音,在爵士和聲學中四度音有其特殊的意義,跳脫出原本以三度堆疊和弦的概念,延伸出許多和聲及旋律的新境界,「弦四」又有其弦樂四重奏之意涵。以第一小提琴黃偉駿為首,包辦所有曲目創作、編曲、概念等,協同第二小提琴劉洧忻、中提琴手葉棣綺及大提琴手葉俊麟,踏上尋找弦樂各種不同可能發展性的音樂之路。
在一般大眾的刻版印象中,弦樂器的出現往往是在古典音樂樂團中,或是近幾十年國外陸續出現的棒辣妹、陳美等跨界小提琴;不是嚴肅高深的古典音樂,就是聲光效果大造的跨界音樂。然而,在弦樂器的表現上,透過聲線與和弦的張力發展,所能產生的音樂爆發力其實遠過大眾所想像。
團長及第一小提琴手黃偉駿,為國內少數獲得歐洲爵士演奏學位的爵士小提琴手(比利時布魯塞爾皇家音樂院碩士文憑),返台後延伸演奏觸角,從爵士、流行、民族音樂,皆看得見他的演奏身影,也豐富了他在音樂創作上的養份汲取。
玩弦四度為國內第一組以弦樂四重奏為編制,全創作跨曲風呈現,流行、搖滾、實驗、爵士、民族等所有樂風,融合於樂團的創作曲目中,將為台灣的流行演奏音樂帶入一股新聲,也開拓弦樂四重奏演奏音樂新視野。

關於首張同名專輯
約末2011年起,玩弦四度的概念就一直在團長偉駿心中慢慢成形。這三年間,偉駿參與了幾個不同樂團的製作,特別是與「世界軌跡」以及「絲竹空」的合作經驗,對於其作曲編曲能力多有砥礪;與專輯中樂手們的認識與合作,互相的學習激盪,也讓其腦海中聲響漸漸清晰,慢慢的累積,促成了這張專輯曲目的成型。
這是一張很不正統的弦樂專輯。在偉駿的音樂養成過程中,汲取的養份多過於單單身為一位弦樂演奏家所聽見的:在音樂演奏的當下,創作的當下,腦海中更多的想法聲音是來自於管樂器、Bass、或是打擊樂器。這些聲音與元素,難道在弦樂上無法被表現嗎?
若今天僅是單純的透過創作的想法,把每項元素用所需要的樂器製作演出,這樣的聲響效果是否又有些太理所當然?身為一直突破創新的音樂人,似乎在這個關卡想要多一點的冒險與創新,那麼,若是用弦樂四重奏的編制,演出所有可能的聲響效果,是否才叫做新鮮的嘗試與概念呢?

與其說整張專輯是一張弦樂專輯,倒不如說是以弦樂器概念原理形式,去呈現以爵士為核心出發的各種風格。例如R &B、 Funk、 Rock、Latin、Broadway…等。專輯中的每首作品,也等同於記錄著偉駿這三年來音樂上學習成長的一個里程。

爵士樂金曲得主吳馬丁、曾增譯加持 全能鬼才製作人余佳倫監製把關

玩弦四度雖然為初試啼聲的新爵士樂團,但團長偉駿歷年合作在「世界軌跡」的好伙伴吳馬丁及曾增譯,加上打擊Cody Byassee的鼎力相挺,在本張專輯中兩首曲目中增添音樂的豐富畫面,此外,更由爵士圈全能鬼才製作人余佳倫擔任專輯製作人及混音師角色,為整張專輯的聲音細緻度更加把關。玩弦四度不僅翻轉弦樂,更堅持音樂的好品質!

全方位鬼才製作人+兩位金曲獎得主加持+四位弦樂玩家+八首原創樂曲=玩弦四度!

曲目介紹

1) Let's Play

Let's Play,開宗明義的開啟玩弦四度的專輯序幕,使用大量不同國家地區的舞曲元素,貫穿東歐、森巴、拉丁等舞蹈節拍,每個聲部此起彼落相襯交流的進行弦律與節奏的交疊,展現出弦樂器除了優雅柔美弦律線外,仍可有強力節奏表現的音樂詮釋。整首曲子創造出一種極度歡愉的氣氛,如同狂歡節中不同人群歡樂跳舞的畫面。



2) Witch's Broom

你對於巫婆是害怕著的?還是莫名崇拜著的?我們總是害怕巫婆陰森醜陋的面孔與心靈,但卻對巫婆與生俱來的神力感到嚮往,更別說是那把飛天遁地的掃帚,穿梭世界各個角落,看遍人生各種魔幻真實。整首曲子以輕快的節奏組成,但卻以特殊的和聲編寫出童話故事中,那超現實詭異的異次元時空。

3) Len
弦樂除了敲擊與弦律線之外,是否也能呈現出人聲的美妙畫面?人聲被喻為世間上最完美的樂器,許多樂器的存在都是為了模仿人聲,在本首曲目中,透過弦樂演譯人聲中最常使用的弦律和聲風格,從民謠吟唱、a cappella和聲、再到R&B的節奏加入,透過弦樂,我們也發現了人聲音樂另一層的風貌。

4) Quiet Nelson

當一個人沉默應對所有與自我意見分岐的所有聲音時,他腦中是在思考些什麼?是動手撲滅?包容?當我們在面對這樣的衝突時,是否仍有一套標準作業流程?學習應對、學習包容、學習批判、學習忍讓,沒有什麼答案是永遠正確的,然而這個答案卻一直等待著我們去選擇。通往人類理想社會的路途如此艱辛,步伐如此沈重,我們該選擇急流勇退,或者前仆後繼?。本首創作獻給人類歷史中的每一個偉大心靈。

5) Mekong

湄公河環流中南半島,主宰許多東南亞國家主要水運之命脈,電影《Three Seasons》中,河流浪漫優雅的意象令人神往,為了重現電影中那樣的畫面氛圍,以東方的弦律和聲貫穿,搭配印象派色彩光影補捉的和聲編寫,加入鋼琴三重奏(鋼琴、低音提琴、鼓組)的編制豐富,調配出偉駿在電影後,浮現在腦海那樣迷人又神秘的越南光景。



6) Ducie

爵士大樂團Big Band的風格,在爵士樂中是極為常見的風格之一,而Duke Ellinton及Count Basie為Big Band風格中兩大重要代表人物。Ducie取其二位大師之名結合,期盼以弦樂呈現Big Band風格的該首音樂,能夠注入二位的靈魂新生。

7) Joyce
電視劇、音樂劇的主題曲旋律總能深植人心,彷彿隨著主題曲的起承轉合,便能窺看整部劇集的始末,而音樂劇更是整部以多首樂曲貫穿,具有情緒張力的畫面,朗朗上口的旋律動機,突顯歌唱音樂的重要鮮明特徵。四把提琴代替歌詞編織的主旋律吟唱,百老匯風格的音樂呈現。

8) Chivalry
七年級男生有個共同的電玩回憶,單機版的RPG角色扮演遊戲,以長篇的類中世紀時空背景的英雄傳說貫穿整部電玩,除了打打殺殺的動作畫面,更富含許多浪漫的故事,在這樣的遊戲種類中,配樂變成了電玩中相當重要的配角之一,不僅幫助玩家刺激想像力,更為遊戲增添生動。Chivalry,以英雄史詩般的主題編寫,主旋律線如同騎士勇闖關卡般,一步步帶領聽眾發掘每座山後的雄偉壯麗,也為玩弦四度首張的冒險專輯,畫下完美句點。