Against The Current：無法被定義

這些年，因為網路以及科技的興起，想要獲取任何資訊都是彈指之間的事。同理，想要讓人認識，也要依靠網路，Against The Current就是網紅的一例。從po翻唱歌上Youtube開始，他們走上了流行音樂的行業。跟很多新世代所期待的一樣，他們希望被肯定，但卻不容被定義，就如同他們的新專輯【In Our Bones】一般。 與上一張EP【Gravity】相比，今年5月推出的【In Our Bones】專輯，有更多的新元素，主唱Chrissy卻表示這不是一張有主題，一般所謂的概念專輯：「其實為了這張專輯我們寫了40首歌，再從中選取最能代表我們的作品，從每一個類型的曲風中選取最好的作品，像抒情歌及節奏重一點的分別都從中選取最好的才放入專輯裡。跟之前【Gravity】EP的方向有所不同的是，我們那時嘗試從6首歌去告訴大家我們有什麼可能性，但當我們（這次【In Our Bones】專輯）有12首歌的時候情況就不一樣，我們不是基於強調有什麼特別能代表我們的部分去選歌，反而是想每首歌都有一點新的元素給大家聽。」所以當Chrissy被問到若硬要選一首專輯中最特別的歌，她則選了點擊率極高的新歌《Wasteland》，因為有別於他們以前的曲風，展示了Against The Current的不同面向，也難怪如此得樂迷歡心。 關於創作與靈感，Chrissy表示就大家所認識的Against The Current翻唱的音樂都沒有固定方向，他們受到很多音樂類型啟發，從不同種類的音樂裡都找一些靈感，但卻不怎麼受到某一種主要的風格影響。正因如此他們做音樂的時候才不會想要有一個特定的曲風去仿效，這也可能是為什麼大家那麼難去將他們分類。「我們的音樂就是將在不同地方所受到的啟發融合在一起，所以有時候聽起來不太像一首pop song，卻又不太像一首搖滾歌曲，又不是alternative音樂排行榜上會出現的東西，因為它就是幾種類型的揉合。」Chrissy分享，3人通常都會一起做demo，有時候會先有歌詞，有時候會先有旋律，有時候是純樂器演奏，每一次都不一樣。她更說有時候會將一首accoustic小清新的歌改編為一首主流風格的歌，這也是音樂讓人著迷的地方，那份不停變化和成長的生命力跟年輕的Against The Current很像。 如果說Against The Current是屬於這個時代的樂隊，其實亦不為過，與其他樂隊主張原創作品的取向不同，也因此他們縱使在各地舉行演唱會中亦不忘在其中繼續推出翻唱作品。「原創專輯的『問題』是，我不是說這是一件不好的事，而是每出一張專輯就好像令藝人被專輯裡的音樂所定型一年或一年半，我想持續使用音樂和大家保持關係，但我不只希望只透過自己的音樂，翻唱歌是一個極好的途徑和內容讓我們跟世界各地不同的朋友去分享我們的感受，但卻不需再去創作新的專輯。」在現今Content Is King的時代，任何可以加強自己在社交平台上的身份與角度的內容其實都值得使用，無時無刻都需要有值得轉發的內容，Against The Current確實深諳此道。 圖片來源｜Live Nation Taiwan 理想國演藝