一堵情緒的高牆 ——林宥嘉談 《我已經敢想你》

「對這首歌，在一開始，我有太多的感情。甚至不願意讓別人的特質進來。」 早在四年前，林宥嘉已經拿到的DEMO。但對他而言，這是一首做不完的歌。 「從拿到DEMO後，有好多想像，不斷產生。當時想做成東京事變比較爵士那一面的味道。後來如果有機會發單曲，都希望能發這首。因為放太久了，對這首歌的想像越來越滿，一層一層。」 就是這樣的心情下，這首歌曲，換了三個製作人。 突然間，林宥嘉閃過找陳建良當製作人的念頭，「有一部分也是，可以透過他，找日本的混音師。陳建良大哥很能夠給本來就對音樂有想法的人，適時的輔助。」 「其實我自己私底下跟浮雲（吉他手）已經講好，要彈這首歌的吉他。那麼，一般狀況下，既然歌手對歌曲本身有超多想法，樂手也找好了，為什麼還要製作人？但其實超需要製作人。」 「陳建良大哥在我們練團時，每一次我跟樂手溝通，他一定都會在旁邊聽，如此一來就算我不在，他也能夠跟樂手溝通。真的很特別的特質，我認識的人中，只有他能夠做到這樣的耐心跟輔佐。」 聽了星野源的新專輯（整張的吉他部分由浮雲主導）後，林宥嘉決定，試著去找星野源的混音師渡辺省二郎，而渡邊居然也ok。在製作上的小細節終於都塵埃落定，圓滿進行。 「其他的編曲者跟製作人，也讓我好驕傲。」很多都是林宥嘉早就想合作的老師，許多專輯中的細項，因為他們而成立。 東京事變吉他手「浮雲」的吉他品味，時尚與都會感，跟這首歌要的感覺完全相符。自然非得要是浮雲不可。 在林宥嘉的心中，除了浮雲的吉他調性，也要爵士鋼琴家來做音樂的引導。 「我需要爵士鋼琴家的音色跟觸鍵，早也設定好有一段就是要讓鋼琴家即興一段。但我不想要他們改我和弦上的音，這對於一般爵士樂手而言，這點應該是很難接受的。最後我跟許郁瑛一個和弦一個和弦討論，她居然願意為我寫譜。」林宥嘉對許郁瑛，說了很多內心的想法，關於歌的故事，最後，也「說服」了她。 一層一層的想像，緊繃到爆炸。 歌曲的旋律實在太迷人，他一直不敢「亂做」。「無論如何也不能讓樂手掠過旋律的風頭。這首歌是流行，但又要找爵士樂手來，但又不這麼爵士，有一點fusion的感覺吧。」 苦盡甘來，一切值得。那麼對他而言，這樣的歌曲像是什麼類型呢？ 「（做這首歌）過程充滿了問號跟驚嘆號。華語流行樂圈，不太有這樣的歌。有些人覺得是Pop Soul，或者Neo Soul，不過這首歌又有好多爵士的東西在飆，真的蠻少見的。」 上次與大象體操的Math Rock，這次是爵士，會不會有一天，也想再做其他領域的東西，與其他領域的樂手合作？ 「蠻想的。這些樂手都很有個性，有時候甚至怕他們會生氣。可是像這一次，我拿專輯給許郁瑛，而她稱讚專輯真的好聽，會想再聽第二次。這種成就感爆表。就算付這樣等級的音樂家再多錢，他們都未必會替你做，但後來他們真心的推薦，太讓人感動了，才想，自己在過程中，可能真的有打動他們。」 「剛做完這張專輯的時候，因為真的太用力了，我還記得在電話裡，跪下來請同事多生一點時間，讓我補足母帶後製的部分。太過用力到，我不太想再做音樂的感覺......那是過度用力了。專輯發行deadline前兩個月，已經失控了，所以也生病，真的太緊繃......」 對擔任專輯製作統籌的林宥嘉來說，《我已經敢想你》真是一堵牆，跨越之後苦盡甘來，成就感非凡。 「從頭到尾，我都沒有想它要是一首熱門歌曲。」 「但很希望認真聽音樂的朋友，想聽到音樂人之間火花的聽眾，知道有這樣一首歌存在。」 訪問撰稿｜陳玠安 圖片提供｜華研音樂