Tycho的音樂中，影像宛如靈魂，影像和音樂缺一不可，就如同靈肉不能分離。 Tycho將電子音樂結合視覺藝術的表演形態，不僅是他受人津津樂道之處，更成為引領近年結合「影音」風潮的先驅之一，agnes b. Live 透過專訪 Tycho 的機會，深入討論 Tycho 的音樂與影像間的密切關係，臺北演唱會前，隨著新專輯《Awake》封面的那落日影像，邀請樂迷一同體驗他交織在音樂與影像間的靜謐與奔放，更別錯過他即將登台的影音實境體驗演唱會！
Tycho的音樂總和「想像」、「視覺」有很密切的關係，如果透過你個人的觀點給聽者一些「聆聽」上的指引，我們在聽【Awake】時，可以朝哪方面多點想像？
Tycho：【Awake】應該是個遼闊廣泛的空間；也可以是一塊被稱為美國的高原！
就你的音樂創作而言，「視覺藝術」在其中的意義為何？
Tycho：對Tycho而言，視覺讓音樂有更完整的表現，坦白說，視覺和音樂讓Tycho的音樂更強大。
近年來，愈來愈多音樂人將「音樂」與「影像」結合推出所謂的「影音專輯」，你對這股風潮有何想法？
Tycho：我覺得這事件很棒的事！數位音樂的發展，一度讓專輯封面/設計逐漸式微，但我想大家也因此發覺，「影像」某種程度其實讓音樂更完整，也因此所謂的「影音專輯」才會逐漸成為音樂產業中又被看重的部分！
聽說電子音樂並非你平常聽的音樂類型？
Tycho：通常我比較常聽的風格是獨立搖滾（indie rock），不過這類音樂有時也蠻常加入一些電子合成的元素在其中。
「電子音樂」對你而言是什麼？
Tycho：此時此刻要討論「電子音樂」其實愈來愈困難，不可否認的，EDM（Electronic Dance Music）確實是現今電子音樂的顯學，但也有許多樂團將電子音樂結合他們原有的樂團編制內；同時電子音樂創作人也將許多傳統樂器的元素納入電子音樂的創作，電子與非電子音樂的界限愈來愈模糊，但對我而言這是件很棒的事！
整體來說，【Awake】聽來讓人感到平靜，這是創作這張專輯時想要傳達給聽者的感覺？
Tycho：雖然我並不覺得【Awake】有這種感覺，甚至有時候覺得此輯帶著某種緊繃的感覺。不過有趣的是，藝術的詮釋並非由藝術家全權決定，對於樂迷或聽者對【Awake】有不同的聽覺感受，其實都讓我很開心。
【Awake】的專輯封面呈現出一抹禪意，這可是你特別想凸顯的意象？
Tycho：專輯設計的原意是希望勾起在某個特別時空下的日落情景，隱含其中的暗喻的確是帶著一點禪學在其中，也試圖讓Tycho的形象精簡為相當純粹的意象。
即將在臺北登場的演唱會將有特別的「視覺」演出嗎？
Tycho：我們準備了全新的視覺影像，將會在臺北正式登場，所有大型投影設備都將派上用場，大家到時見！
＊圖片來源：The Wall Music、達志影像
