常聽到有人說以前的情歌比較好聽，尤其是五、六年級的朋友到了坊間KTV唱歌時，就有很多年代久遠的歌被頻頻點播，細看點播排行榜時，這些有年紀的老歌受歡迎的程度可不是唬人的，在排行榜裡的排名與數量完全不輸給新歌！可見雖然潮流在變、世代在交替，華人的音樂喜好卻有著恆久不變的準則，所謂的芭樂歌，煽情的唱腔與勾人的旋律就像會吸附在腦海裡一般教人久久無法忘懷，怎麼能不學起來自己哼唱一番呢？今天要提到的人可以說是台灣創作與演唱這類型歌曲的始祖之一，他的情歌貼近人們的情感，他的唱腔狗血卻平易而容易接受，他就是身材高人一等的情歌聖手游鴻明。
游鴻明在1993年發行第一張專輯【等不及要對你說】，初出茅廬時難掩青澀，有點歌紅人不紅的意味；但是在1994年發行第二張專輯【戀上一個人】後，同名主打歌《戀上一個人》瞬間爆紅才讓他的人逐漸成名！他磁性魅力的歌聲以及情歌創作開始征服所有樂迷的耳朵，一以貫之的音樂風格讓他每次出輯都能出現幾首百聽不厭的好歌，從高居不下的K歌點歌率就可知道游鴻明一直是歌迷心中永遠的情歌之王。不必多言想必大家都知道他的出身是民歌西餐廳的駐唱歌手，在那個民歌西餐廳風行的年代冒出頭的駐唱歌手其實不算少，但是正式發片出道之後能恆久不衰的就實屬難得，當時同時期一起駐唱的四位好友游鴻明、莫凡、袁惟仁、張宇，在不同時間進入華語流行歌壇，分別闖出不錯的成績，至今都還是談話性節目經常會聊到的一段佳話，而游鴻明或許不算其中最走紅的，但是他的歌曲卻最具有越陳越香的特色，能夠源遠流長的影響人們的音樂喜好。
或許有人會質疑游鴻明的歌都刻意迎合市場的喜好，才會造就出這麼多朗朗上口的芭樂情歌，但若從另一個角度來看，他在創作時融入了生活化的因素，才能創造出風格強烈又平易近人的游式情歌，讓他18年以來風靡無數歌迷！不過細心的歌迷一定不難察覺游鴻明不會自滿芭樂歌帶給他的成就而不求進步，比較後期的他其實在他的創作裡面逐漸增加了芭樂歌之外的其他元素，不論是歌詞的文采涵義還是音樂的編曲走向都邁向多元，質感的提升是最可見的變化，從2001年【地下鐵】專輯開始，一路到2003年【台北寂寞部屋】、2004年【秋季戀歌】、2006年【詩人的眼淚】、2007年【倦鳥餘花】、2009年【與愛情無關】陸續都在突破；同時原本略帶一點台味的哭腔唱法，也隨著時間演化而不帶俗味，現在可有音樂詩人的美譽；更難能可貴的是沒想到年紀增長反而讓他外型愈來愈時尚帥氣，成熟男性魅力發揮得淋漓盡致，他已不再單純的是創作型歌手，也兼具了偶像的特質。這些年他也將演藝重心放在內地，藉這個機會我們可再來回味一下他獨特的磁性嗓音以及撫慰心靈的歌聲。
這首《受困思念》是比較早期1997年同名專輯【受困思念】中的抒情主打歌，也收錄在他後來的精選輯裡，雖不是他最走紅的歌曲之一，但是跟他所有受到歡迎的游式情歌相似，具備流行芭樂歌的元素之外，偏向愁苦情傷的曲風是他的拿手好戲，曲由他自己創作當然不作第二人想，歌詞邀來大師姚謙創作讓歌曲更具典型的深情，前一篇才描述過姚謙老師擅於勾勒女性心情，在這裡我們可以見到他難得為男性歌手作嫁時的填詞功力高超依舊，而聽完這首歌感受到游式情歌不凡的感染力，或許我們又有到KTV點來唱的濃濃慾望呢！成功的芭樂歌威力可是怎麼都擋不住的！
