初次聽見SUPERFLY是在music station，仔細觀賞著半live的演唱，我想是我最好的認識她的方式。有的團體超級適合看現場，比起雕琢精美的cd音質，live有著火熱加分的詭異魅力，舉手投足眼神轉換，都是一種混合汗水與身體節拍的美好經驗。不需要多說，SUPERFLY絕對是這種團體，尤其是大陣仗的表演效果，嚴然就是豪華版本的單人solo rocker。女主唱越智志帆厚實的嗓音加上完全復刻七零年代的裝扮，再度揚起嬉皮的種種精神趣味，聲音中的開放感更是象徵著某種解放舒暢，那樣的放肆在愛與自由的國土疆界。
越智志帆的風格有著比「愛的魔幻」還要深的個人風格，在一人與band的表演形式之下，愛的魔幻相對地顯得協調標準許多，而志帆更「放」的在七零底下急走勁行，老實說也有著更吸引人的不可知感。
去年四月出道以來，就以最快速在music station登場的名聲打下紀錄，出道曲《Hello Hello》隨著日劇曝光火紅，再加上與JET合作的單曲《i spy i spy》壓倒性的國際連線佔領復刻風潮，SUPERFLY可是成為日本方代表。《Hi-Five》的high 風以簡單的曲調刮起了夏季的涼涼大風，在《1969》之內又體會到漫步徐行的氣息，漂浮在小碎步的彈跳，輕輕鬆鬆的跨越現實與夢幻的白框，不用到副歌就已經慵懶任性了起來。
《Ain't No Crybaby》不論編曲或是唱腔都直接向復生的七零致敬，多層的和聲細節把音樂舞台裝扮的更逼真，尤其在志帆的「呦歐～呦歐」聲裡浮盪狂厚的底蘊，這是歌手的基本條件，志帆可是一步到位的展露本能，掩藏不了的極限優越。
《i spy i spy》裡志帆的漂浮藍調chord開場，有股冰金樂團的冷調習性，似貓步的細膩前進。JET進入後拉回到搖滾核心，但經過女聲的一過濾，隱藏其中的魔幻感逐步加溫，副歌也不如傳統反倒直飆到底，用鼓聲轉過，再來一次頂點回鍋，聽來未結尾卻處處結尾，處處可再開，相當值得一聽！
喜歡復古路線又不喜歡撞流行的朋友，真的真的務必聽聽這張專輯。
