【甜心】這張專輯，如她的名字一樣，遍佈著愛的訊息，甜甜膩膩。
在對恰拉的理解裡，一如她飄忽不太真切的聲質，模模糊糊的超乎現實世界的框架，每次要形容恰拉，總還是回到一般人對她的初次震懾經驗『燕尾蝶』裡，用視覺與聽覺來拼貼出她的樣子。一種相當純粹的精神，處在混亂的世代淡淡地發出了訊號。
好的作品總是能吸引好的藝術團隊，好像在水準杆上大家默契一致，而水準這件事又是奇異又妥協的一件事。『燕尾蝶』就不要多說了，岩井俊二還是現在日本藝術電影的代表，老公淺野忠信更是當代指標，在音樂的路上恰拉也是逐漸變換，嘗試各項組合發展，諸如與YUKI同組的CHARA+YUKI─Mean Machine等，鼓手的身份與主唱製作，恰拉跳換得輕鬆愜意。在新專輯【甜心】之中，我們發現了炙手可熱的大製作人龜田誠治、蔦谷好位置，Radwimps的野田洋次郎，紛紛進駐在恰拉的音樂作品之中。而十首作品都如此符合主題【甜心】的草稿編織，多彩的曲調包含了爵士、管弦樂隊與靈魂手法，一篇篇都棲息在恰拉對於甜心與愛情的喜好思考裡，這樣的滿盈愛意，讓我記起了她的舊作【Junior Sweet】，那紀錄結婚到產子喜悅的音樂專輯。
首打《TROPHY》便充滿恰拉氣味，彷彿久遠的時光重現，早晨的陽光熟悉的灑上台階，溫暖的幸福感就像是專輯封面，又童稚又看不清晰。《Cherry Cherry》的鋼琴旋律和龜田老師的轉折方式，一聽就是龜田手筆，讓恰拉的音樂作品多了股童話的圓滿感受，搭配在專輯中間顯得特殊又不搶鏡。而淡淡的憂傷起霧在《而，我無法傳達》之中，由蔦谷好位置作曲，恰拉作詞的歌裡，聽得出從前奏就醞釀的低低心情，真正無法傳達的倒不是失望或是悲傷，而是一股我想看到光的方向，就又發現自己不夠堅強的猶豫心意，使得這首歌像是一個問號，對於自我深處無法結尾的循環問題。
《果醬》的靈魂感處理的恰到好處，讓恰拉的娃娃聲色平衡在漂浮的旋律中，顯得輕巧空靈，遠處的小喇叭點綴在音色星光下，像是舞台固定的場景，突出地穩定了將生發的細節，一切一切都可以說，伴著旋律緩緩浪漫的發生，溫柔著又性感著。
