太陽花學運期間首次來台的Wu-Tang Clan武當派要角Ghostface Killah是最能與老大RZA抗衡的人物，他的高pitch饒舌tone與急速的flow極易辨識，擅用道地黑話以及內心獨白的敘事手法，是公認的寫詞與說故事好手，也因此獲MTV台選為「史上最偉大MC」之一。Ghostface Killah這藝名是來自台灣武俠電影教父郭南宏所執導的1979年電影「雙馬連環」中的反派角色，武當派1993年的首發之後成員們就開始個人發展，緊跟著Raekwon之後，Ghostface Killah於1996年發行了攻占Billboard第二名的【Iron Man】，雖全由RZA製作，然而大量的黑潮電影取樣和更多的靈魂元素又與武當派有所區隔。2000年的【Supreme Clientele】再創佳績，不過RZA只負責六首，看得出Ghostface Killah很想走自己的路。2003年起在Def Jam推出【The Pretty Toney Album】等作品，2013年又跑回RZA的Soul Temple懷抱，借重西岸製作人Adrian Younge的電影配樂功夫打造出向70s’義大利恐怖片致敬的【Twelve Reasons To Die】，這概念也延續到新作【36 Seasons】。
從一些歌名可看出這次的主題是愛與恨，專輯名代表Ghostface Killah離開故鄉Staten Island的9年時光，為了呈現靈魂味特邀請Brooklyn的Soul/Funk樂團The Revelations製作。開頭曲《The Battlefield》先由吉他營造西部片的決鬥氛圍，接下來《Love Don’t Live Here No More》的取樣人聲馬上散發出濃濃的靈魂氣味，Kandace Springs的騷靈女聲在副歌的加碼演出更有助力，《Here I Go Again》有著鋼琴陪襯聽來溫暖但《Loyalty》又讓心情沉了下來，空心吉他絕對是催化劑。串場的《It’s A Thin Line Between Love And Hate》由The Revelations帶來60s’風味的老靈魂曲目，不過感覺很無奈就是了，緊接著的《The Dogs Of War》又以吉他及冷調鋼琴創造出肅殺之氣，後面的《Emergency Procedure》就很70s’ Funk，超黑潮電影的。
《Double Cross》有點憤怒，拍子也較硬，串場曲之二《Bamboo’s Lament》的節奏朦朧，重點在Kandace Springs的溫柔歌聲，加了合成器的《Pieces Of The Puzzle》稍輕快，雖缺少bass卻不顯單薄。《Homicide》以弦樂製造了懸疑感，《Blood In The Streets》又有警匪片的味道，《Call My Name》則流洩出彷彿「教父」的幫派電影氣息，最後，再由The Revelations貢獻了以弦樂貫穿的悲傷片尾曲《I Love You For All Seasons》，很適合吳宇森的英雄片結局。
搭配著The Revelations，Ghostface Killah再次以電影配樂的概念開創另一高峰，Kool G Rap、AZ與Pharoahe Monch等客席的表現也有加分效果，【36 Seasons】真是2014年末的一個大驚喜呀！
