李康尼茲(Lee Konitz)公認是最特立獨行的中音薩克斯風(alto saxophone)之一，在咆勃爵士大行其道的50年代，他是少數幾個敢於不模仿查理‧帕克(Charlie Parker)而能夠堅持自己風格的薩克斯風手。音色調性偏冷的李康尼茲，早年吹的是豎笛，後來才改吹中音薩克斯風，20歲開始跟隨藍尼‧崔斯塔諾(Lennei Tristano)學習。藍尼‧崔斯塔諾這位酷派爵士鋼琴手，後半生都獻身於爵士音樂教育，留下的專輯並不多，也因此沒有獲得應有的知名度，但他卻是酷派爵士最重要的先驅之一。他發展即興的方式和許多音樂概念，深深地影響了李康尼茲。
年輕的李康尼茲，除了跟藍尼‧崔斯塔諾充滿創新精神的六重奏一起錄音之外，也曾經和錄製了【酷派的誕生】的邁爾斯‧戴維士(Miles Davis)九重奏合作，跟同門師弟次中音薩克斯風手華納‧馬許(Warne Marsh)更是氣質相投，兩人第一次合作的曲子《Wow》如今聽來仍然令人讚嘆。他此後一生又與藍尼‧崔斯塔諾、華納‧馬許錄製了許多專輯，評價都很高。但他並未因此籠罩在藍尼‧崔斯塔諾的陰影之下，從1950年代早期開始，李康尼茲帶著他獨特的冷調音色隻身前往北歐，加入史坦‧肯頓(Sten Kenton)的大樂團，並從此開始組織自己的樂團，對音樂有高度好奇心的他，晚年更跨足前衛爵士領域。綜觀李康尼茲的演奏生涯，從早期的酷派爵士到後來的後咆勃、前衛爵士，他都能將自己容易辨認的冷調音色適切地與音樂理念結合，絲毫沒有扞格不入之感，這種可以同時精確掌握各種風格並維持音色獨特性的能力，使得他直到近幾年都還極為活躍。
這張錄製於1955年的專輯，是他在酷派爵士時期的最佳代表作之一，同樣師承藍尼‧崔斯塔諾的次中音薩克斯風手華納‧馬許和李康尼茲之間，激盪出許多精彩的即興火花，一來一往熱力十足的演奏，使得這張酷派專輯有時候聽起來其實並不那麼的「酷」，而帶著一點點的後咆勃味道，如果將之視為後期酷派爵士的作品，或許會更能掌握這種音樂風格的發展歷程。
