混合金屬元素的流行曲 Revery：沒有風格可以定義我們

如果去年有到「KOLOR Initialness Live 2019」的你們，除了被KOLOR的演出所迷倒之外，相信亦不易忘記幫他們作暖場嘉賓的一隊年輕樂隊 - Revery。當時的場面仍然令人歷歷在目：場地燈光變暗，當大家紛紛在呼喊時，有四個身影走到台上，隨即音樂響起，光燈照射著四張年輕的臉孔。然後鼓聲震動耳膜，三種弦聲混合歌聲，穿透煙霧，帶動整個現場，一起大喊歡呼「Revery！」。

從小而結的「絆」

Revery的組成，由鼓手Ball和主音Louis結識開始。Louis與Ball從小便是朋友，有日Ball與中學同學、亦是結他手的李輝和低音結他手的King「夾band」，剛好缺少一枝結他，便邀請剛學始學結他的Louis，組成了Revery。起初只是作為結他手加入的Louis，在沒有主音的情況下，只好同時暫代主音一職，邊彈邊唱日語歌。

李輝形容，「當時（Louis）很厲害，在沒有任何日語底子的情況下，能唱出the GazettE 的歌曲，而且發音還真的挺像的。」即使四人不是從小認識，甚至玩的音樂也不是本地音樂，仍然能組成這個無形的默契，就像日語中的「絆　きずな （深厚情誼）」，以各自的旋律緊扣對方。

沒有特定的音樂風格

問到Revery的音樂風格，他們都一致認為「起初」是流行搖滾。主音Louis表示「從小大家都會先接觸流行搖滾，所以在創作過程中，會覺得我們會比較容易去處理，發揮到自己長處的。」在推出他們第一張專輯《Honest》後，卻有不一樣的看法。

「本來大家都會將歌曲風格定位於流行搖滾，但推出專輯後收到不少前輩的意見，都認為我們的音樂「幾嘈」，就是帶點金屬元素、響亮的感覺。所以慢慢我們就明白，自己的風格一直在變。」Louis補充。

事實上，Revery的歌曲的確富有不少流行元素，加上直白易明的歌詞，很容易就能引起共鳴。可是，在他們「KOLOR Initialness Live 2019」的演出中，看到觀眾最常見的反應，不是老掉牙的「光站著，拍拍手」，也不是對著自己毫不認識的樂隊而冷冷的態度，而是跟著節奏強力搖擺自己的身體，就似一股股脈沖，從台上傳到觀眾席的每個人。這種震撼，絕對不是普通流行搖滾可以做到。

「我們接著下來，還計劃繼續不停探索下去，所以其實可以說我們沒有一個肯定的風格吧。」低音結他手King說。

音樂影響音樂：學習成為一個多向性的樂手

談到最影響Revery的樂隊，他們舉出的例子都圍繞不同風格：日系樂隊、歐美搖滾、甚至金屬風格等等。結他手李輝形容：「其實我最常聽的樂隊會是A7X（Avenged Sevenfold），除了因為他們的結他手很靚仔（笑）⋯⋯還因為他是一個很厲害的樂手，你知道平常A7X的音樂風格是金屬，就是超嘈的那種，可是這個結他手也會在私底下玩爵士樂，跟他的形象完全不配合⋯⋯我是非常希望能成為跟他一樣，具多向性的樂手。無論對自己在音樂上的造詣，還是樂隊編曲上的安排等等⋯⋯成為一個甚麼都會的樂手！」

這也可能是Revery歌曲風格多變的最大原因：希望成為不受任何框框限制和束縛的樂隊，透過多向性的寫作及演奏能力，將自己的音樂世界擴得更闊、更無盡。

2020＝創作年

對於Revery而言，將2020年稱為「創作年」，實在過之而無不及。自去年年中推出專輯《Honest》後，暫時未有新作品的他們，其實已經密鑼緊鼓地為新專輯作好準備。

與一般的創作方法不同，這次的新專輯將以「先曲後詞」的方法編寫：換言之是先把樂底編寫完成後，再從中撰寫配合意境的歌詞。「我們決定先將所有歌曲寫好，選好整張專輯的概念，才逐一填寫歌詞，希望能藉此將歌與歌之間、以至整張專輯的歌連貫起來，成為一個故事。」主音Louis解釋。

2020年雖然暫時未能參與公開演出，但一直養精蓄銳的Revery，令人不禁期待他們日後的進步，會如何繼續發掘他們的音樂大世界。

即聽Revery最新專輯《Honest》