聚散中跟香港人約定再見：RubberBand Ciao 2021 音樂會

你可記得「兩年前的今天」（亦即2019年春季），是怎樣過日子的嗎？回想當時，大部份香港人要不忙於工作、要不想着旅遊，總之各有各精彩，至於RubberBand則全力構思新作品中，希望尋找驚喜。

誰料，2019初夏爆發的社會運動，和2020年持續全年的世紀疫情，徹底改寫了全港市民以至全球人類的命運。當生活不再安逸、動盪反成常態，目睹有人喪失性命、有人從此決裂，有人流離分散⋯⋯數之不盡的「聚散」現實，刺激了RubberBand的神經，四子再思「樂隊責任」、「港人身份」及「音樂力量」等問題後，決意無懼疫情多變，於2021年復活節假紅館舉行一連四場「Ciao 2021音樂會」，邀請同路人齊於悠揚樂韻中，互相安慰、及時擁抱。

逃不過的時代巨輪

無人逃得過時代巨輪的追趕。「在公」方面，經歷2019社運衝擊，心繫香港的RubberBand四子（主音6號／繆浩昌、結他手阿正／馮庭正、低音結他手阿偉／李兆偉及鼓手泥鯭／黎萬宏），情緒上均難免起伏或沮喪。踏入2020年，再遇疫情考驗，樂隊的第九張專輯《i》，原定飛兩次日本與爵士大樂團同步錄音，後因封關及隔離因素只得靠科技遙距解決，成品也從三月延期至年尾才推出，配合介紹專輯的《！》音樂會亦需採用網上形式舉行，甚至樂隊本來早已申請到紅館2021年4月演出檔期，也不能馬上宣布或開始製作，得靜觀環境變化去從長計議，整個團隊亦陷生計壓力。

「在私」方面，四子除卻親歷身邊不少親友，因政見、立場等心生嫌隙、關係決裂，或為下一代未來奔走他方的「生離」；去年中，曾與樂隊合作電影《掃毒》歌曲的陳木勝導演猝然離世，以及6號面對至愛母親因病逝世的「死別」打擊。兩年以來的每道變遷，均叫他們感觸萬分、悲苦交集。

猶幸迂迴的路，讓成軍13年的RubberBand，實在地認清了個人本質與強弱，同時也再次肯定到隊友之間關係，發現經歷再多風雨以後，大家的音樂初心、團隊默契非但不變，還比從前來得更堅定與自信。另外，四人有感劫難也讓他們更加體會，對香港這個家園的愛與忠誠，原來比想像中更深更廣，也更肯定作為「香港樂隊」的身份認同，可說有種「浴火後蛻變及成長」的珍貴得着。

心繫香港的音樂會

在疫情難測之下，四子跟團隊仍然爭取機會，決心舉行一連四場的「RubberBand Ciao 2021 音樂會」，並且目標明確地想藉音樂激勵同路人，並想到以兼具「Goodbye & Hello」雙重意義的意大利文「Ciao」作主題，跟大家透過精心編排的歌單及現場空間設計，互相分享種種「聚與散」的故事與感想。

抓緊時光，四晚音樂會均準時於8時半啟航。開場前，樂迷可在漆黑的紅館中，聽到陣陣雪糕車、消防車等常現於香港鬧市的聲效，在聽覺上彷彿被引領至「香港」的日常環境之中。緊接鎂光燈全開後，RubberBand現身於台中央，由音樂總監雷柏熹率領的13人爵士大樂團（Patrick Lui Jazz Orchestra）、小肥參與的和音團隊、結他手Jason Kui及一眾年輕音樂人等，又於設計簡約的四方形舞台上，各就其位地奏出〈Dedicated To...?〉為音樂會揭開序幕，齊人又熱鬧的氣氛，既予人一種生命初成形之時，又伴隨歡笑的氣氛，同時也讓人憶起曾幾何時「太平盛世、安然無恙」的香港。

安穩中蘊釀的裂縫

6號以其激昂腔調唱罷〈Dedicated To...〉，高呼一聲「我哋係香港人嘅樂隊 - RubberBand」後，緊接就演繹了多首節奏明快的輕快名作〈¿醒未？〉、〈每道微小〉、〈一早地下鐵〉、〈小涼伴〉及〈阿波羅〉，跟大家細味平凡生活中的美事與情感，同時也藉由別有寄意的歌詞，帶領大家回想起過去看似尋常的生活中，原來早已隱藏着許多時局、社會及人際關係的暗湧，只是很多時基於生計營役、城市節奏趕忙，我們從不曾靜下心，好好去觀察其中變異，結果讓許多問題暗中滋生，以至演化成後來許多不可收拾的局面。

在〈你和我〉、〈天台飛人〉、〈百毒不侵〉及〈漫長〉的選曲部份，明顯帶出「溫水煮蛙」的生活，以及時政動盪下引爆的各式社會危機、關係崩塌。尤其當〈漫長〉一曲奏起，6號慷慨高歌：「時代流轉這刻在這地／若果選中我／如何殘缺結果尚未到期／說不出放棄」時，全場樂迷均忍不住屏息靜聽，巨大的沉默與黑暗之中，不難發現有人安靜地高舉手勢，或席間傳來「抽紙巾」以至低泣的聲音，奇妙的共鳴反應，反映了這些年來香港人心底無盡的惶惑與失落。感性的6號深明眾人之痛，歌曲完結時特別寄意：「我想將〈漫長〉送畀每位香港人，我哋都要好好生活，唔好咁容易放棄！」

黑暗教會我們的事

呼應「聚與散」主題，完成上半場的選曲後，下半場樂手均陸續地分階段退場，只留下四子跟個別單位，繼續熱烈邀唱〈田鼠論壇〉、〈健兒〉和〈堅彌地城〉的歌曲。其中被視為RubberBand代表作的〈睜開眼〉，又精巧地運用了「光柱」式燈光設計，配合館內全場暗黑的格局，模擬出形同獄牢的效果，以歌明志地直言了樂隊對現時社會不公的憤慨，並同步鼓勵每位被現實壓垮心情的同路人，還是要保持「就覺醒／面向這現實世界／無懼睜開眼」，擇善固執地處世為人：「呢首9年前寫好嘅作品，過後經歷『聚散』愈嚟愈難唱，但假如一日仲有機會唱，我哋都會繼續唱畀大家聽！」

及後演唱的〈挾持〉、〈山河故人〉及〈倒行詩〉時，6號又特別強調，人生中難免經歷眾多分離時刻，亦未必可有時光機回到過去，但我們仍然可以珍惜每個仍然同在的分秒，〈練習說再見〉之餘也好好練習相處。

當Patrick也離台後，6號還笑說台上「東南西北」只餘RubberBand四子，雖則略有傷感，可是他們感恩的是經過世事變改，大家仍可同守初衷地互相扶持、成長，也感激路上那些同樣相信他們、給予過鼓勵與支援的人，如邀請樂隊跨足電影音樂創作的陳木勝導演。紀念對方英年早逝，四人圍成一圈、柔聲獻唱〈心照一生〉後，以作致敬。

可以愛時，放膽去愛

此曲唱罷，阿正、泥鯭及阿偉相繼離開，台上只餘6號。話說「Ciao」音樂會每晚的高潮環節之一，是由每位成員獨唱及分享個人「聚散故事」。第三晚時，就有6號泣不成聲地憶述告別亡母的難過，「我從來唔擅長面對『分離』，過去呢年幾以來，陪伴媽媽入院、見證佢身體衰退，到舊年3月佢終於離開咗我哋，我唔知點解仲夠膽做呢個音樂會，仲好快決定主顯叫做『Ciao』。」

6號說，過程中反思良多，「音樂好神奇，陪我度過好多難捱時刻。回想自己為媽媽寫嘅歌曲、作品仲未夠，亦可以更多。因為佢花上一生養育同照顧我，幫助我去成就理想，但佢離開世界以後，如果自己都唔好好記住佢，就好似會令佢嘅付出彷彿消失咗。加上呢幾年通過寫文、寫歌、出post、彈琴玩音樂，自己得以抒發好多情感、紀錄好多時刻。未來，想好似尊敬嘅于逸堯老師、周耀輝老師所鼓勵，為媽媽寫更多作品，好好懷念佢嘅貢獻。仲有，感激老婆Tim Lui，喺我傷痛時又代為寫出好多心聲。」說罷，6號自彈自唱出〈M.A.M.A.〉，悼念媽媽。

約定你，未來見！

曲終後，音樂會的「離別」部份完結，但RubberBand冀盼給樂迷傳遞的不是傷感，而是可以繼續前行、勇敢做人的力量，於是將Encore部份定為「散後．再聚」副題，在此環節中齊齊換上為音樂會而設計的T恤，重返舞台上演繹歌詞豁達的新歌〈Ciao〉、意氣昂揚的〈逆流之歌〉、充滿希望的〈發現號〉、〈未來見〉及暖心的〈夏令時間〉等，並於離場前特意再次高呼：「我哋係嚟自香港嘅RubberBand，永遠都係！」並引用〈Ciao〉歌詞跟樂迷道別，也約定：「說了再見，約定再見，就會再見！」

即聽歌單，重溫四晚聚與散的感動