方炯鑌的遺憾

如果沒有遺憾，人生就不必浪費心力去回味。 方炯鑌新專輯的目的，就是要讓這些天后的經典情歌推薦給新世代年輕人，所以唱功和改編就變成重點。很多翻唱專輯，都會陷進幾種迷思，一是大改造，編到原曲最讓人刻骨銘心的特點都消滅，這樣做並非一定錯（像林憶蓮改編《情人的眼淚》就很棒），但少有成功。二是只選曲目，不管歌手特色，最近傅薇翻唱楊宗緯的《對愛渴望》，就很可怕。三是企畫包裝沒有定位，明明是翻唱專輯，卻包裝成像新專輯般，讓人無法辨識。 方炯鑌的選曲，只選天后的曲目是很聰明的點子，讓制作有了想像空間，既使編曲跟原曲接近，男聲和女聲的差異自然會拉開不同。當初迪克牛仔翻唱《原來你什麼都不要》，就是取這種巧。只是，為何王菲要選兩首歌？我反而會建議，該選一些音色跟方比較不同的曲目，比如蔡琴或黃小琥，因為方的聲線比較陰柔細膩，選王菲和林憶蓮的歌，要有驚喜似乎難度就增高，所以他選低沉的許美靜《遺憾》來當首波主打是明智的決定。 對於翻唱專輯，有些歌是要人靜靜聽歌，有些則要讓人看到不同。這張專輯最大的變動，就屬方和弦子的合唱《暗示》，由於暗示是曲目中比較沒那麼經典的歌，其殺傷力相對就差了一些。如果這歌能選經典一點的，如果能找久未露面的許美靜來合唱，相信能更彰顯這專輯的特點和新聞焦點。而且美靜的低沉和方炯鑌的清亮，對照起來會更動聽。 要人們走進時光隧道，並看到新的賣相，企宣設計會是最重要的工作。韓國有位翻唱天王，每一張翻唱都破百萬張，封面的設計只有單一顏色，沒有照片，也未讓這歌手曝光。他的策略就是精緻制作、突顯特色、強力播歌，連mv都只有字幕，沒有影像。要聽他的歌，就要買票聽他的Live。方炯鑌的包裝就少了這個焦點，沒有特別強調他的唱功、曲目的時代感，也沒跟他出新專輯的包裝區隔。 如果，封面是在一個小丑的舞台上，他手握傀儡的線，操控著小丑，會讓人找到尋思的意念。如果，宣傳的方向能多些live演出，搭上像光陰的故事這樣的劇。 如果，能找到一個原唱者聯手曝光。因為要讓年輕人愛上這些歌需要新鮮的刺激感，既使要讓年長者愛上方炯鑌的詮釋也必需讓他聞到時間的記憶。 《遺憾》、《暗示》和《壞人》，採用一個故事串連，是很專業又精明的設計，《棋子》放在第一首也有討喜的效果，整張專輯很適合在清晨和深夜靜靜聆賞，或是在旅行時、上下班搭車時耳機裡播放。方炯鑌的特質，其實很雅痞，很能體會別人的感受，像朋友最好的陪伴者，也是情人的傾聽者。在好歌不易收的年代，懷舊的市場也應聲竄起，面對蔡依林也將加進戰場來看，這一波風潮正在慢慢醞釀。