黃綺珊 (Sophia Huang)
黃綺珊
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10 首歌曲
最具聲格的亞洲第一女聲 整張專輯同期錄音
黃綺珊全新國語專輯《時光》
姚謙 X 馮銳 X 蕭敬騰 華語重量級大咖音樂人加盟打造
“為時光，為歲月，為青春，為友情，為愛情，更為有那一雙牽引人生帶領生活的手而感恩！我終於在歲月傷痕疼痛中學會去擁抱不完美這個我。”——黃綺珊
“黃綺珊的演唱風格與我想表達自由的音樂精神極其符合，她早過了按製作人要求唱歌的階段。所以我要和她“碰撞”這張專輯，把流行音樂自由、即興的精神充分展現出來。”——馮銳
大顛覆、大革命，黃綺珊X姚謙X馮銳X蕭敬騰 打造全新專輯《時光》！
沉澱3年，厚積薄發，萬眾期待中，黃綺珊全新國語專輯《時光》來襲！整張專輯也是為了紀念黃綺珊從1998年到2018年這20年期間的北京生活，《只有你》《小霞》《時光》三張唱片相繼誕生在這座城市裡。
黃綺珊攜手姚謙、馮銳、蕭敬騰等重量級音樂人精心打造。這一次黃綺珊大顛覆、大革命，突破大家對其以往高音、高嗓的實力唱將型歌手印象，音樂也不再只著重強調技術等細節，無論從音樂概念還是唱法上都徹底解放自我，呈現出更自由、更真實、更生活化狀態的黃綺珊。
很多人問黃綺珊，為什麼你可以塑造那麼多不一樣的聲音？歌手歌唱不是要講究風格一致嗎？對黃綺珊來講，這樣的觀念不適用了，因為她的身體裡藏著很多想唱歌跳舞的精靈，因為她喜歡在黑暗中歌唱，讓內心永燃愛火不被黑暗吞噬，這樣的吟唱也因此成為黃綺珊生活中的燈塔，指引她永不放棄！《時光》是一張鼓舞人心的唱片，傳遞出一種溫暖精神——內心總有一顆激情四溢的心在跳耀！顛覆，但不叛逆；奔跑，且有目標；追逐，但不焦灼；陳述，且有真實。時光是倒淌河，逆流去探索，黃綺珊終於在歲月傷痕疼痛中學會去擁抱不完美的這個自己！
黃綺珊邀請了自己非常欣賞的姚謙老師負責專輯歌詞統籌，兩人一直沒有見過面，之前也都是在微信上聊天和交流，所以這一次是一個很有趣的合作關係。
提到對黃綺珊的印象以及這次合作的感受，姚謙說：“黃綺珊的音樂就像一個畫家在一個非常開闊的畫幅上，創作著自由和喜悅。她既能呈現出成熟、感性、奔放，又能表現出收斂、理性、冷靜的感覺。她是一個情感豐富和表達力超強的女歌手。所以這一次專輯的定位上我在想，在之前她已經有了那麼多優秀作品之上，我還可以提供什麼？於是我抓住了在感性與理性之間的對照，這個主題。因為我覺得黃綺珊的表達是可以非常戲劇感的，一種是放大，另一種是看似平靜但內在波濤洶湧的感覺。所以這次我寫的歌詞，都是表達這種在表像和內在都擁有不一樣張力的感覺，如此有難度的情感，黃綺珊詮釋得非常完美。”
新嘗試、新風格、新氣息，沒想到黃綺珊還能唱成這樣！
專輯中有很多八十年代音樂的精神，有別于現在年輕人EDM和說唱的曲風。有以往小霞的感覺，又有如今更喜歡生活的黃綺珊態度。
黃綺珊表示，“我希望是黃綺珊和小霞交替往前走，我是個可以轉換角色的人。”一個成熟的藝術家，厲害之處就在於他可以隨時做轉換，這是它的藝術魅力，黃綺珊自我評價道：“我覺得我是個潛力無窮，戲劇色彩濃厚，可塑性極強的人。”於是，這張專輯風格上就有了新的氣息，無論是主打歌之一《冬城》裡的Janis Joplin唱法，還是和蕭敬騰合作的《當我們在同一個世界》，或是後面幾首非常純粹的blues作品，全真樂器演繹等。對於此次與蕭敬騰合作的過程，黃綺珊說：“先隨性而至，真實演繹與demo必然不同，大家都會有即興成分。”
在這張專輯中想要一探究竟，黃綺珊的聲音還有多少可能性？黃綺珊是一個歌壇“老炮兒”，所以製作人馮銳選擇“碰撞”的方式來挖掘出更多可能性的黃綺珊，把流行音樂自由、即興的精神在這張專輯充分表現。專輯製作組建了一支國際級別的樂手團隊，有日本國寶極的音樂家funky末吉、橋高文彥、加拿大音樂家及國內一幫年輕的音樂家等。
黃綺珊對人生、社會現實有許多觀察，所以在創作題材和風格選擇上，在唱腔設計上放棄了城市小情歌的主流風格，選擇了有質感的blues，如《冬城》唱腔強烈而孤獨，冰冷中有愛，像放了芥末的巧克力冰棒，難以言喻！
新專輯《時光》來到一個全新高度，完全釋放自我的黃綺珊，二十年的歷練融入音樂之中，令人聽完禁不住感歎，沒想到黃綺珊還能唱成這樣！
10首作品連接黃綺珊愛生活的線索，玩物得志：與生活談戀愛，活出最好的時光！
你以為她是只會飆高音的好歌手，原來她還是最懂生活的藝術家。人生就是在時光裡穿梭，黃綺珊以愛為名享受生命中的大小事。在這張專輯《時光》裡，黃綺珊與生活談戀愛，特別喜歡茶道和書法的黃綺珊，寫了上千字的對聯送給歌迷朋友。自稱家裡像淘寶店，在日本收集了明清時代的官窯和一些彩繪的茶器，自己也嘗試過做一對紫砂壺。各種各樣的花、草也非常喜歡，所以對園藝非常有興趣。也喜歡廚藝，早上起來會吃自己烤的麵包。
專輯收錄了10首歌曲，每一首歌都是她北漂時光中的一個點和一段生活經歷。正如她熱愛著平常日子裡書法、烹飪、重機、健身、茶道、煙斗、園藝、網球、攝影、旅行...等等各種事物帶來的歡樂。經過了時光的沉澱和生活閱歷的堆積，才懂得用愛去擁抱生命裡每一次焦慮、孤獨、漂泊的時刻，把生命裡所有的有幸或不幸都看作風景去領略，活出最好的時光。
通過這張專輯，黃綺珊希望用音樂和歌詞架構起一個橋樑，為每個聽眾找到一個心靈的出口，可以與大家分享自己生活的得與失、苦與樂，以及人生路上的趣事，而不是總在講音樂的技術性。現實中越來越快節奏的生活裡，很多美好事物容易被我們忽略，人們變得越來越沒有耐心，沒有耐心去愛一個人、沒有耐心去做一件事，每個人都在奔跑，生怕在這個大時代裡掉隊。然而到頭來，才發現不知不覺間已失去了太多。因此，越來越多的人變得空虛，沒有方向感，其實是需要引導的，而音樂就是最好的引導方式之一。
感受這張專輯《時光》，不妨放慢腳步，睜大眼睛用心去看以前從未注意過的細節，重新認識這個世界，享受你的愛好，找回久違的快樂。
歌曲文案：
1.《倒淌河》
作詞：科爾沁夫 / 作曲：Funky末吉 / 製作人：馮銳
這首歌由日本音樂人Funky末吉作曲，著名作詞人科爾沁夫作詞。歌曲旋律突出，節拍設計複雜精巧，整首歌帶著濃厚的日式金屬味道，也凸顯了黃綺珊獨特的唱腔，復古又不失流行的結合使歌曲別有一番感覺，唱得震撼人心。
生活就是要醒著做夢，儘管有時飛翔有時墮落，但不要放棄成長自己，歲月會用傷痕和勇氣去造就一個人。如同歌詞所寫：“時間是倒淌河，逆流去探索”，在北漂20年時光裡，逆流探索中的黃綺珊也終於在歲月傷痕疼痛中學會去擁抱不完美的自己。
2.《遇見明天的你》
作詞：姚謙 / 作曲：金大洲、冪雅 / 演唱：黃綺珊 / 製作人：馮銳
黃綺珊最“自戀”歌曲？我開始真喜歡自己了！
華語殿堂級作詞人姚謙X金曲獎製作人金大洲
凸顯黃綺珊音樂個性，展現超強唱將實力
這首《遇見明天的你》同樣是黃綺珊2018全新專輯《時光》的主打歌之一。由曾獲中國華語金曲獎的金大洲、以及實力音樂人冪雅共同作曲，華語殿堂級作詞人姚謙填詞。突破以往歌曲的是，這首歌裡不僅展現出黃綺珊大氣磅礴、情感深沉飽滿的音樂個性和超強唱將實力，編曲上以鋼琴、鼓為主，營造出一種深沉冷靜的音樂氛圍，與超高音的旋律形成鮮明的對比又相得益彰，著實給人新奇的聽覺體驗。不僅如此，這首歌更唱出了黃綺珊熱愛生活的態度。
姚謙說：“這首歌以一個成熟的女性角色出發，呈現的是理性跟自己溝通，心平氣和，但是心平氣和的過程裡面其實是包含著對於過往的情感起伏和思考。所以用歌詞的最後的一句‘遇見明天的你’來講，‘你’也許是未來一位新的朋友，也或許是自己對於明天的期待。”
你以為她是只會飆高音的好歌手，原來她還是最懂生活的藝術家。黃綺珊以愛為名享受生命中的大小事，像一匹脫韁卻有方向奔跑的野馬，自由自在。不斷突破曾經的自己，從以前的錯誤中吸取教訓，在泥濘中綻放新生。
發現生活裡新的自己，開始學習各種感興趣的事物。為了留住今天的美麗，於是，黃綺珊開始用手機拍拍拍，拍家裡的花草、書房、茶、泡台、毛筆硯臺等等，然後真正喜歡上自己，更為了遇見明天的你。歌曲傳達出的情感，也無比契合新專輯熱愛生活事物，玩物得志，把生活過成詩的理念。
3.《冬城》
作詞：姚謙 / 作曲：Funky末吉 / 演唱：黃綺珊 / 製作人：馮銳
紀念20年北京生活，2018北漂之歌
出道以來最顛覆最革命之作
不一樣的唱法，沒人會想到黃綺珊能唱成這樣
《冬城》由日本音樂人Funky末吉作曲，華語殿堂級作詞人姚謙作詞。可以說是黃綺珊出道以來最顛覆最革命之作！沒人會想到黃綺珊能唱成這樣，也想不到她會把爵士唱成這樣。在這首歌中，黃綺珊用自己非常喜愛的唱法來演繹。偏流行的blues旋律線條，加上黃綺珊獨特慵懶的聲線，沙啞中帶點乾澀，卻唱出了優雅的感覺。體現出都市女性知性與感性的情感交融，也傳遞出了一種淡淡的孤獨憂傷感。黃綺珊說：“我在二十年前，就在想未來哪一天我也可以這樣唱，她（Janis Joplin）那個技術太特別了，不是每個歌手都能夠做到的，搞不好嗓子就啞了。雖然二十年前我喜歡那樣唱，我知道那樣唱很可貴，但你的人生沒走到那個階段，沒有辦法，這是個與時俱進的事情。”
黃綺珊對人生、社會現實有許多觀察，所以製作人馮銳在創作題材和風格選擇上，在唱腔設計上，放棄了城市小情歌的主流風格，選擇了有質感的blues，如這首《冬城》，唱腔強烈而孤獨，冰冷中有愛，像放了芥末的巧克力冰棒，難以言喻！
《冬城》是黃綺珊2018全新專輯《時光》裡最具代表意義的一首作品，紀念黃綺珊從1998年因為簽約唱片公司隻身來到北京到2018年這期間20年的北京生活，也是整張專輯裡的點睛之作。黃綺珊與這座城市一醉就是20年，它知道她的故事，它像老朋友般貼心，默默承載她的時光，她與它相對時默契十足而無需多言。就像歌詞寫的那樣：“想跟這個城市安靜對望啊/像一個老朋友般無需多言”。這首歌也是黃綺珊對冬天在北京街頭漂泊流浪、無家可歸的人送去的愛和關懷。
這20年的感觸完全融入了這首歌中，走過了孤獨、漂泊、落寞、幸福、榮耀等時刻，經歷了時光的沉澱和生活閱歷的堆積，才懂得把生命裡所有的有幸或不幸都看作風景去領略，活出最好的時光。最後回過頭在平常日子裡尋找快樂，才真正懂得蘇軾那句“回首向來蕭瑟處，歸去，也無風雨也無晴。”黃綺珊說：“姚謙的詞寫得太厲害了，他像一個融合的藝術家，這張專輯的詞跟以前的不一樣，跟他自身的遊歷，開闊眼界有關係，他寫東西有韻味，適合歌唱。《冬城》的詞在我自己唱的過程中，也在邊唱邊改，比如唱到一個字，我發現不對，我就不唱，一唱音樂性就消失了。”
《冬城》的歌詞是姚謙去年冬天寫的，那時候天氣非常寒冷。人常常容易在寒冷的環境下去懷念天氣溫暖的時候。如果冷是一個恒溫的話，人們就會慢慢習慣，就不會覺得冷。接受現實的狀況，接受自己，接受冷的這種常態，讓自己變成一個容易包容和適應各種變化的人。在這種角度下，姚謙寫了這首歌。姚謙說：“我特別喜歡這首歌裡黃綺珊唱出的瀟灑感覺。有時候很多人瀟灑都是用奔放啊，甚至帶一點點放逐這種。但她的瀟灑清淡而有韻味，是這個歌特別迷人的部分。”
4.《聽愛》
作詞：姚謙 / 作曲：陳建甯、阿沁 (F.I.R飛兒樂團) / 製作人：馮銳
《聽愛》，聽生活裡萬物的心聲，像發現新大陸般去感受愛。歌曲由F.I.R飛兒樂團陳建甯、阿沁聯手打造，華語殿堂級作詞人姚謙作詞。整首歌曲旋律線條優美有力，歌詞意象生動，配合黃綺珊獨特唱腔，從新的視角重新理解人和世界，表現出感悟和大愛。
樹，有自己獨特的靈魂，樹會歎息；河，有清澈的心聲，河會悲傷。當一個人走過有人、無人、安寧、虛幻、兇猛之境，才知道博愛風景、建築、花草、河流等等。雖然我們還是不懂這世界上所有的語言，但是有愛、用心就能聽見。
5.《Safari》
作詞：姚謙 / 作曲：舜天齊 / 製作人：馮銳
《Safari》寓意旅行
無須討好與表彰——黃綺珊《Safari》顛覆自我，詮釋獨立
亞洲第一女聲黃綺珊X華語殿堂級填詞人姚謙，兩位重量級人物首度合作。姚謙用筆觸勾勒女性獨立新主張。黃綺珊以顛覆自我的革命性姿態發聲，詮釋獨立不是針鋒相對，而是不懼旁人的煽風點火。不討好不妥協不矯揉不做作，《Safari》的路上任憑雨林和海洋在眼線蔓延擴張。
Dream Safari 出門尋找吧！每一段《Safari》都是我們自己的道路和選擇，勇敢的選擇未知，釋放禁錮的心靈，何必被一成不變的生活束縛自我。Dream Safari，出門尋找吧。全心奔赴心之所向，追尋一個全新旅程。
Heart Safari 自己冒險吧！流行音樂持續變動，黃綺珊俯視一切變化，做到0和1的區別，窺視最本質的音樂審美，超脫時代的大膽表達。音牆鋪墊出十足氛圍感，佈滿鐵銹色的的吉他solo，過耳不忘的RIFF段落，錯落有序的鼓點進行，《Safari》引領著你我在未知旅途中前行，在隱秘的快感中扶搖直上。
Oh Safari 出發吧，走吧！只要她開口唱歌，就會有人需要她。我們習慣聽著她張力十足的嗓音，在她的音樂裡試圖投射自己，在她的歌聲裡尋求撫慰。每一個聽眾始終也理所當然地跟隨她啟程新的《Safari》。
6.《I Will Be Good》
作詞：林婉瑜 / 作曲：黃曉嘉 / 製作人：馮銳
這首《I Will Be Good》是屬於黃綺珊自己的音樂精神，也是一首更加私人化的作品。這是超越愛與恨的獨白，是繁華背後的《I Will Be Good》。區別於小霞的質感與溫暖，更區別於《Safari》的爆發力和衝擊力。見識過黃綺珊的百變與千萬種可能，但這一次《I Will Be Good》，從狀態到精神，徹底顛覆，不著重強調技術細節，呐喊、高嗓，呈現與過往不太一樣的黃綺珊，將直抵她音樂精神的內核——用愛擁抱孤獨的自己。
自由和灑脫，忐忑和不安。黃綺珊唱著自己的故事，同時也好像在講述別人的歷程。我們一次次的妥協傷痛，從未愛的認真，更別談活得徹底。當我們努力讓別人懂得自己的時候，卻常常忘記理解這個世界。《I Will Be Good》就是這樣一份禮物。讓心中有愛的人迷途知返。受過的傷終究會痊癒，只要你選擇相信。黃綺珊痛快的唱盡感動，也歌頌I will be good的精神。這是她的音樂觀，更是她的生活之道。
我們總掛在嘴邊的初心，卻無法裝進心裡。像一個抽象的概念，我們無法將它完整。但當我們聽到《I Will Be Good》，心中的那份感動是具體的。棱角分明地面對自己和世界，氣質黃在這首歌裡，如同精神導師一般，帶著我們穿梭在過去和未來，只為尋找那份最初的自己與感動。
7.《百花深處》
作詞：江楚爾、蔡斯鑫 / 作曲：蔡斯鑫 / 製作人：馮銳
這首《百花深處》是由新銳創作人蔡斯鑫作曲，江楚爾、蔡斯鑫作詞。歌曲最初創作的出發點是講述一個熱愛音樂的人，一輩子會與朋友會分分合合，來來走走，但到最後只有音樂是一直留在身邊的。
百花深處，如此詩意的名字，其實也是北京一條胡同的名字，這條胡同因一個錄音棚而在音樂圈裡備受推崇。百花錄音棚曾是中國HIFI音樂的聖地，同時也是搖滾樂的聖地，像崔健、唐朝、黑豹、張楚、宋祖英、鄭鈞、那英、韓磊、孫楠等人都曾在這裡誕生過眾多經典作品。它承載著中國內地流行音樂史的很多記憶。以前，黃綺珊也是經常來這裡製作歌曲，對這裡早已有了深厚感情。這次新專輯的錄音便選擇了這家北京唯一由歐洲荷蘭工程師設計結構的百花錄音棚，而專輯中的這首《百花深處》便是一種致敬。
此外，通過這首歌，黃綺珊亦是想表達自己無論何時都不忘初心的本意。把音樂放進口袋裡，讓時間帶走那些痛，一個人就算是孤獨地走在路上不會停，至少有一樣不會變的東西——吉他陪伴著。在音樂的路上，可以很自我地選擇想走的方向，每天都可以很瀟灑。不止是音樂，在每一個人的人生中，我們內心都有熱愛的，深深追求的，執著的，都可以是那束我們一直放在口袋裡的光，微熱溫和，堅強感動。最絢爛的，可能是百花齊放而光彩奪目，但最美麗的，是百花深處，那顆不忘的初心。百花深處，看到不一樣的黃綺珊。
8.《當我們在同一個世界》
作詞：姚謙 / 作曲：蕭敬騰 / 演唱：黃綺珊 feat. 蕭敬騰 製作人 : 蕭敬騰
特別感謝蕭敬騰參與演唱
“如果你是我 / 所看到的會是白天還是黑夜 / 當我們在同一個世界”
當太陽神遇到雨神？2018最神級男女對唱！
黃綺珊攜手蕭敬騰，擁抱孤獨和愛，碰撞出不一樣的音樂火花。
音樂路上還有什麼夢想？
能和想合作的人合作,能開心唱歌 ,real music ,real life…感謝老蕭給了我這麼棒的一首歌! --黃綺珊說。
熱情似火的太陽神黃綺珊碰上感性憂鬱的雨神蕭敬騰，會產生怎樣的音樂火花？
這首《當我們在同一個世界》由蕭敬騰親自擔當製作人並操刀作曲，更邀來了華語殿堂級作詞人姚謙加盟。由黃綺珊和蕭敬騰共同演繹完成。
這首歌也是黃綺珊即將發行新專輯中的主打歌曲，新專輯《時光》記錄著黃綺珊玩物得志的線索。她把生活過成詩，才發現原來愛自己就是最美的時光。同時，《時光》也是一張鼓舞人心的唱片，傳遞出一種溫暖精神——內心總有一顆激情四溢的心在跳耀！顛覆，但不叛逆；奔跑，且有目標；追逐，但不焦灼；陳述，且有真實的生命力。
作為專輯主打歌之一的《當我們在同一個世界》具有極高的創作水準，從風格上講，不僅具有歐美Ballad歌曲的線條，也不失華語歌曲的味道，具有極高的可聽性和傳唱度。前奏優美抒情的鋼琴聲引人入勝，兩人高昂卻不呐喊又帶點空靈的唱法令聽者如癡如醉，不同屬性的聲線，竟能完美做到水火相融的感覺，遊刃有餘地傳遞著黃綺珊對生活的思考與態度。有意思的是，歌中用角色互換後去感受對方所看到的世界的這個設定，從而來表達生活中，彼此應該多試著理解對方，化解孤獨、矛盾。
至於歌詞部分，已經合作過多次的老朋友姚謙其細膩的文字，自然與黃綺珊的態度非常吻合。在創作這首歌的歌詞的時候，姚謙表示蕭敬騰其實是還有少年心的一個大男人。他與黃綺珊的合作是一種比較大氣自在成熟的一次心靈碰撞。所以歌詞上設定了一個對位型的思考，也有一個對世界關注環保的大議題。雖然蕭敬騰和黃綺珊首次合作，但兩人卻都有一種天真的少年稚氣。在當下物欲的世界，歌詞反而想用兩人的這種氣質，表現出對這個世界的思考，用同等心、站在對方角度去面對。
世界太大，同一件事每個人都有不同的想法，很多時候往往只容得下一個答案，於是我們都開始不理解對方，也不願去聽各自的心聲，如此惡性循環。也許如同歌詞裡說的，如果我們真的變成了對方，面對同一個世界，去感受對方的視角，才會真正理解對方，用愛去擁抱對方吧。
9.《想說不說》
作詞：馮銳 / 作曲：王樂達 / 製作人：馮銳
你有沒有沉默不說，只想全部放手得以解脫的時候？黑暗中，一個人在靜靜的街頭，享受獨處，清空腦海裡繁瑣的資訊，讓心靈稍息片刻。如果煩惱太多，如果不知道該怎麼做，就沉默吧，也不失為一種樂趣。
這首歌由國內音樂人王樂達作曲，知名音樂人馮銳擔任作詞，邀來日本多名優秀音樂人擔任製作班底。輕柔的blues線條，加入沙錘的鋪墊，配合獨特的唱腔，將都市的慵懶、霓虹、黑暗、沉思、孤獨等情緒巧妙穿插在歌曲中。
10.《時光》
作詞:馮銳 / 作曲:馮銳 / 製作人:馮銳
專輯同名推薦曲《時光》，點明專輯主旨
人生，就是在時光中穿梭，去發現愛
聽黃綺珊的時光故事
由專輯製作人之一，同時也是黃綺珊多年好友的知名音樂人馮銳包辦詞曲的創作。歌曲一開始就由鏗鏘的合唱將聽眾帶入大愛的情緒中，優美動聽的旋律，如同在時光的倒淌河中洗滌心靈。
有人問：音樂路上還有什麼夢想？黃綺珊說：“12張唱片，一部電影，一部音樂劇。70歲那年還可以如花似玉，熱淚盈眶的為留下的音樂，留下的時光，似黑膠唱針再旋轉憶一生而感動！”就像歌詞裡唱的那樣：“終會有一天/冷漠扔到邊緣/讓愛在永恆中流連”
黃綺珊灑脫的唱腔配合對詞曲的詮釋，將黃綺珊成熟的音樂表現力，與對生活和世界深刻的理解展現在聽眾面前，也是與製作人好友碰撞出的一次漂亮的音樂火花。