愛的呼喚
專輯 - 11 首歌曲 |

愛的呼喚

2019/11/05
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11 首歌曲
精選跨越60到80年代 中、日、粵語經典情歌代表作
演繹歌曲中個性鮮明女性角色戲劇化的愛恨情緒


「愛的呼喚」專輯精選翻唱鄧麗君、美空雲雀、翁倩玉……等歌手跨越60到80年代的中、日、粵語經典情歌代表作,選擇在2019年聽起來依然個性鮮明、具強烈代表性的歌曲,王若琳以她獨一無二的迷人嗓音與音樂創造力,演繹這些歌曲中女性角色戲劇化的愛恨情緒。

Joanna說:「當年的詞曲作者賦與歌曲裡的女主角非常強烈而鮮明的個性與情緒,可能是沒有愛不能活、即使當小三也無法離開這段感情,或是止不住心中對愛情的幻想與渴望,很多歌詞到2019年現在來看依然是很前衛的,我對這些歌曲感到非常著迷!」專輯歌曲中的不同語言對Joanna來說不是障礙,她說重點是歌曲中角色的個性與空間氛圍帶來不同的流行文化聯想與營造出的世界觀,例如專輯中日文歌令人憐惜的淒美日本女性角色,粵語歌「漫步人生路」、「忘記他」則有一種瀟灑與滄桑的感覺。

專輯名稱「愛的呼喚Love Is Calling Me」概念來自翁倩玉的「魅せられて」 (“愛的迷戀”日文版),這首歌詞描述一位無法抑制內心的幻想與想要戀愛的熱情的女人,她時時刻刻感受到愛的呼喚。Joanna覺得「愛的呼喚Love Is Calling Me」這個名字非常浪漫,也符合專輯中這些渴望愛、呼喚愛的歌曲主題。


結合60年代”Switched-on” 電子合成器迷幻樂風與真實管弦樂器
「愛的呼喚」錄音極具空間感&時代感
Joanna:這是我參與過最訝異與驚喜的製作之一!

在「愛的呼喚」專輯概念成形之前,Joanna原本想做一張演歌翻唱專輯或是60年代迷幻樂風的專輯,但選歌時還是以喜歡的旋律為優先;隨著曲目逐漸確定,Joanna決定結合兩種想法,請她非常崇拜的的鍵盤手Roger Joseph Manning Jr介紹擅長這兩種風格的製作人,他推薦了美國獨立樂團The Decemberists的吉他手Chris Funk。為此Joanna特地飛去波特蘭和他碰面開會,兩人理念相近都很喜歡老歌、迷幻曲風,於是Chris找來編曲Ryan Francesconi、錄音混音師Adam Lee合作,組成了這張專輯的製作班底。

專輯當中除了電子合成器之外還用了很多真實的管弦樂器,例如「蘋果花」的編曲中有笛子與黑管,「魅せられて」 (“愛的迷戀”日文版)有長笛、法國號……等,而這些音樂家們對60、70年代的錄音方式非常了解,知道如何用最自然、最有空間感&時代感的方式錄音,包括Joanna歌聲的部分也有特別的錄音器材,在The Maproom錄音室中有一個非常奇特的麥克風,錄出來的聲音有復古老電台的質感,因此Joanna利用它的特質,唱的時候特別靠近,讓唇齒音細節都很清楚,彷彿就在聽者耳邊唱著。

Joanna在美國波特蘭的Halfling Studios藝術家村當中住了5個星期製作這張專輯,她說「愛的呼喚」在製作技術上是她參與過最訝異與驚喜的一張專輯,對她來說每一首歌都是一個由故事情節、情緒、想像空間所構成的世界,而她非常滿意這次做出來的「這個世界」!


MV呈現60/70年代復古科幻+怪獸電影感
穿越宇宙追尋「愛的呼喚」

「愛的呼喚」雖然是一張翻唱專輯,但是視覺卻是走60/70年代的宇宙科幻風格,靈感是來自「魅せられて」 (“愛的迷戀”日文版) 這首歌,它是Joanna自己非常喜愛的音樂結晶,甚至以「這是我整個音樂事業中很喜愛的一刻!」來形容她的喜愛程度。Joanna覺得這首歌錄完之後成品很有70年代的科幻電影畫面感,因此有了拍攝MV的靈感。Joanna與「摩登悲劇」專輯的MV導演Robert Youngblood再度合作,兩人都很喜歡有「科幻電影啟蒙者」之稱的法國國寶級漫畫家Moebius 與「Cult片祖師爺」導演Alejandro Jodorowsky的作品,於是共同討論出一個很宇宙式的、跟靈魂轉世有關的劇情概念:不管主角身處在任何一個時代或環境裡面,他都會感受到有一個東西在呼喚他,而他在找的就是「愛」。

導演以5支MV來呈現這個概念,「我只在乎你」描述一位孤獨苦澀的機器人設計師與給他關懷的機器人的戀愛,「忘記他」MV當中拍攝日本式怪獸電影的怪獸操偶師愛上了自己扮演的怪獸;「漫步人生路」、「蘋果花」、「魅せられて」三支MV則有共同的主角--外太空的賞金獵人,以王家衛風格拍攝賞金獵人跟太空海盜的故事,而最終賞金獵人到了某個異星沙漠,觸摸到粉紅色的蛋,終於成為最終生命體,找到宇宙的愛。

而專輯封面請到美國插畫家Brandon Graham繪製,穿著太空裝的Joanna站在一群外星動物/生物之中看著前方,彷彿感受到愛的呼喚。實體CD與黑膠內頁則是集結了插畫師為MV所繪製的外星生物、有機太空船、怪獸、機器人、分鏡圖等設計圖,有如設定集般呈現「愛的呼喚」追尋愛的科幻宇宙歷程縮影。



歌曲介紹

「我只在乎你」/「時の流れに身をまかせ」

「我只在乎你」/「時の流れに身をまかせ」是鄧麗君的代表作品之一,日文版於1986年2月21日發行,高居日本有線榜第一名長達半年之久,讓她連續第三年獲得「全日本有線放送大賞」及「日本有線大賞」雙料年度冠軍,以及全日本唱片大賞金賞、獲邀參加紅白歌合戰……等殊榮。國語版本「我只在乎你」於1987年4月1日發行後亦成為華語世界人人朗朗上口的經典歌曲,曾被無數知名歌手翻唱出版或現場演唱過,甚至衍伸出同名電視劇,日語、中文雙版本都是經典之作。

Joanna Wang王若琳在翻唱這首歌時,自己先用吉他彈奏出DEMO,製作人及編曲人再依照DEMO進行編曲。有別於原版的華麗澎湃,Joanna版本的編曲樂器配置很簡單,在進入副歌時演奏甚至減到最少,讓出了極大部分的表現空間給歌聲,Joanna說:「這種編制的編曲讓歌聲聽來更親密、更細膩,希望能帶給聽者溫暖的感覺。」特別的編曲形式讓Joanna彷彿就在你耳邊演唱一般,每一個呼吸、口氣、情緒都透過歌聲滲入內心,更能體會到歌詞中的懇切心聲,讓人深深感動。

「愛人」

鄧麗君的「愛人」(日文版)在日本有線放送排行榜拿下連續14週冠軍(1985.05.20 ~ 1985.08.19),更一舉拿下第18屆全日本有線放送大賞和日本有線大賞兩項大獎,這是鄧麗君連續兩年獲得第一,也是首位外國藝人獲得此殊榮;單曲總銷售量突破百萬張,鄧麗君因此首次受邀登上第36回NHK紅白歌唱大賽演唱。

日文裡「愛人」這個詞其實是第三者、情婦的意思,據說在錄製之前,思想傳統的鄧麗君並不接受這首探討不倫戀情的歌詞,最後是作詞者荒木とよひさ老師說服了鄧麗君。他告訴鄧麗君,兩人想要在一起光是有「愛」是不夠的,還要有「緣」,不然在不對的時間、不對的地點就會愛上不對的人。鄧麗君身為專業的歌手,雖然並未全然接受裡頭的歌詞,但她將女性為愛情犧牲無怨無悔的念頭完全表達在歌曲中。

Joanna王若琳翻唱的「愛人」以戲劇化的弦樂加上鼓點重擊,點綴以電子效果器音色及橫笛聲線在其中穿梭,華麗澎湃的編曲呈現出女人心中對愛的熱切渴望。

「奈何」

「奈何」這首歌曾由劉文正、鳳飛飛、鄧麗君、張艾嘉、蕭孋珠、沈雁等歌手錄唱,後來費玉清、李碧華及王菲等歌手也曾重新翻唱。在70年代的台灣這種「一歌多唱」的情形很普遍,「奈何」的首唱版本是1976年劉文正演唱版,鄧麗君的版本則是在1980年出版,也許是因為鄧麗君公開演唱「奈何」的次數較多,讓大眾對這首歌留下原唱是鄧麗君的印象。

有趣的是,這首歌很短,但每一位歌手詮釋這首歌的方式都大不相同,鄧麗君以適合她聲線的小調編曲,讓大眾留下溫婉哀怨的印象,最早的原唱劉文正的版本卻融入了聲樂唱法,充滿男性雄壯魅力與決絕;後來王菲翻唱版則有著她一貫的空靈唱腔與特色轉音方式。這次Joanna王若琳的翻唱版本,編曲做成70年代的”Swiched-on” Nashville鄉村音樂風格,除了吉他、鼓、貝斯之外還加入被稱為”魔術師的樂器”的 Theremin特雷門琴及夏威夷的特色樂器”Pedal Steel”,唱出了另一種個性的「奈何」。

「魅せられて」 (“愛的迷戀”日文版)

這首歌是專輯中Joanna自己最愛的第一名,她甚至說「這是我人生整個音樂事業中最喜愛的一刻之一!」Joanna說她在跟編曲師Ryan Francesconi溝通時跟對方形容她想要有「如果有日本版ABBA的話會是這樣的曲風」,Joanna笑說當時Ryan大概覺得「你知道自己在說什麼嗎?」但是Joanna找了很多參考音樂與對方溝通,最後做出了帶有「魯邦三世動漫配樂的冒險感」加上「義大利恐怖片原聲帶感」的編曲,讓她非常滿意!

「魅せられて」是原唱翁倩玉的生涯代表作之一,單曲於1979年2月於日本發行,銷售量統計突破123.5萬,獲得第21屆日本唱片大賞大獎等獎項,並以此曲出場第30屆NHK紅白歌合戰,她所設計在表演時所穿的雙手展開羽翼裝也成為她的招牌標誌。「儘管被溫柔的人抱著 卻仍被堅強的男人吸引」的歌詞及在當時非常新穎的編曲,到2019年看來依舊相當新潮大膽。

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    發行日期

    2019/11/05