這幾年不管是參加講座或是論壇，總是會被問到許多類似的問題，每每在回答這些問題的同時，好像把這一路的歷程，好的壞的，也都全部複習檢視了一番。
Q4：這幾年音樂展演空間陸續開張，請問就營運結構看來，音樂產業的演出收入是否已經超越唱片收入了呢?
A4：毫無疑問地，是。
今年春天我們企劃了一個很有趣的演出計畫，叫做「小屋唱遊」，顧名思義就是帶著音樂到很多小屋子裡去邊遊玩邊唱歌，這些小屋都是公開募集，只要擁有30-50人的空間，只要喜愛我們的音樂，就可以來報名。小屋的樣貌與故事千千百百，有咖啡店，布店，書店，冰淇淋店，民宿，甚至還有烹飪廚房。
小屋唱遊的第二個場次是位在淡水的性格書店“有河BOOK"，那晚同時也是經典賽八強的中日之戰，演出過程中不時聽到窗外傳來歡呼聲，抑或是惋惜聲。那場球台灣終究沒有贏，但那蒸騰的人氣，一直延續到今年中職球季，加上興農轉手義大，並邀來大聯盟明星等級的Manny Ramirez，觀眾進場人數屢創新高。這兩年台灣演唱會市場似乎也是人聲鼎沸，許多從沒想過會在台灣見到的樂團或歌手，不分名氣大小，不論資歷老少，全都來報到了，演唱會場地都得提前預定，簡直比婚宴場地還要難找。
比對兩者，不難發現關鍵字就是“票房"，他們都是仰賴票房收入維生的產業，職業運動當然不用說，音樂產業則因為實體唱片急速枯萎，數位市場尚未綻放，現場演出已然成為最大收入來源(偶像明星的代言不算)，無分主流獨立皆然。你看小巨蛋演唱會一場一場開，然而因為預售票房不佳而臨陣取消的也不在少數，或說一般中小規模的live-house，真要能塞滿觀眾的演出其實也是掐指可數。國外成名樂團演出固然很有吸引力，但機票住宿等成本也就是反應在票價上，培養創造台灣本土演出者的價值才是根本之道，就像今年義大犀牛，即使擁有真正大聯盟等級的明星，但如果沒有稱職的本土球員搭配，恐怕還是難逃墊底命運。
當初規劃「小屋唱遊」，很多人都不贊成，因為我們得自己扛器材，也沒有票房收入，但我們知道，對於這些還沒有明確市場的音樂人來說，他們應該值得被更多對的人好好聽見好好看見，就像當初陳綺貞的誠品巡迴，或是自然捲的咖啡店之旅。所以我們募集對的場地，讓他們來為我們做對的宣傳，事實證明，幾乎每間小屋都是提早報名額滿，這絕不是因為他們的小小名氣，而是因為他們對的音樂，依循對的步伐，帶著他們一步一步走向對的地方。有一天，我們就會在更大的小屋裡，看見更多對的人，擠在一起聽他們繼續唱著對的歌曲。
當網路速度快如閃電，當音樂轉貼無遠弗屆，現場演出的震撼仍是電視轉播與Youtube所無法取代，當你坐在漫天飛舞的加油波浪中，當你站在搖滾舞台的歡呼人群裡，你會感受到這一切才是真實，因為在現場沒有重播畫面。不要讓電視和網路框架了你的生活，生活，就該是活生生的。這個週末，挑一場球賽或演出，買票進場去看，不只是支持他們，更是投資你自己的人生。
P.S.說起這位Manny Ramirez，還記得王建民揚威紐約的那幾年，他正是洋基死對頭波士頓紅襪隊的中心強棒，老讓王建民投得皮皮剉呢！
