2009年以鍵盤手成田羽田為首，快步舞（パスピエ）正式結成，這個以十七世紀古典舞曲曲風命名的樂團近年來備受矚目，除了總是巧妙性避開團員面貌的MV拍攝手法外，節奏中融合文學與文化的獨特性讓人過耳不忘，如今藉著今年金曲獎的邀請，快步舞終於飛抵台灣表演，在樂迷前親自揭開他們的神祕面紗。
提到快步舞，讓人津津樂道的便是在音樂錄影帶中技巧性遮住團員面貌的慣例，原以為來到台灣也會繼續耍神祕下去，但在五月份釋出新單曲訊息時，團員長相也隨著宣傳照全面公開，此舉頓時引起台日歌迷的一陣嘩然，「先前在遮住臉的時期就做了不少事，在去年結束武道館演唱會後，就決定以真面目示人，期待能藉此去進行更多更棒的合作」，對於這轉變，女主唱大胡田以一派輕鬆的態度解答了我的疑惑，但露臉之後，私底下的生活會不會因此有所改變呢？「沒問題！沒問題的！」團員們每個人都信心滿滿地笑著才剛露臉沒多久，應該還沒有被認出來的狀況。
若從「外觀」來看快步舞，可以發現他們早期不管從唱片封面和音樂錄影帶，都充滿「和服」、「狐狸面具」與「鯉魚」等東洋風十足的元素，而近期則轉變為較都會和流行的特質，大胡田說由於自己是日本的樂團，所以不管是「日本風」或「樂團風」各種風格都想嘗試，其實每一種風格都是樂團作品的一環，而非正在轉型。
在去年成功辦完具有代表性的武道館演唱會後，快步舞的下一步為何？鍵盤手成田表示，接下來會從「現場演出」與「音樂」兩個方向來進行，期望透過舞台設置的學習讓樂團的表演更加升級，而同時因為世界觀逐漸在擴展，所以還想讓作品變得讓人更加印象深刻，在雙管齊下後，快步舞便能更上一層樓。
聊到音樂創作，一直以來快步舞的作品都由女主唱大胡田包辦歌詞創作，鍵盤手成田囊括作曲，因此讓人很好奇詞曲的創作順序，「99.9%都是先有曲再有詞！」成田如此回答，解開了我的疑問。有了曲子當骨幹後，再透過大胡田妙筆生花的歌詞讓作品枝繁葉茂，「平日會將生活中發生過的事寫成歌詞先保留下來備用，或者在成田曲子完成後，大家一同練團時，就能激發我的靈感，進而創作出歌詞。」大胡田如是說。至於兩人有可能調換創作的位子嗎？大胡田亦秒答，「因為有成田創作的旋律才會有快步舞啊！」顯見樂團主腦成田果然是建構出快步舞最重要的靈魂所在。
雖然快步舞豐富的底蘊由成田架構而成，但大胡田一樣功不可沒，除了歌詞創作外，小時候立志成為漫畫家的她甚至包辦樂團至今所有唱片封面的插畫，滿溢的才華讓人十分驚艷，「樂團成立時原本只是嘗試畫畫看，沒想到效果還不錯，就這樣畫到了現在」，對於大胡田又當主唱又寫詞又畫畫，偶而還得客串MV導演的多方經營，其他團員總是給予百分之百的信任，還笑說請她要再多活躍一點，可見樂團裡即便大家各司其職，但羈絆卻相當強韌。
而從唱片封面認識快步舞的我，不免還好奇早期作品包裝上常貼有「21世紀流超高性能個人電腦破壞行歌曲」、「新時代的電影時女夢想感覺樂隊」等讓人摸不著頭緒的漢字貼紙的緣由，成田表示其實是樂團總監非常喜愛中華文化，認為中華文化博大精深，也希望樂團的音樂和包裝設計上也都能有這樣的深度，因此才運用漢字將這樣的理念傳達出來，在理解這漢字貼紙背後的意涵後，更是讓人喜歡上快步舞在細節上雕琢，也明白精彩作品背後誕生的意義。
訪問最後，成田聊到對於台灣的感想，他認真地說想多了解台灣的音樂，也很期待演唱會上各種年齡層的人看完他們的演出後有什麼回應，還選了《MATATABISTEP》、《裏の裏》與充滿亞洲民族風的《とおりゃんせ》三首歌來向還不熟悉它們的台灣樂迷進行自我介紹，並期待今後有機會以單獨演唱會的方式讓台灣樂迷感受他們實力滿載的現場演出魅力。
攝影｜宿昱星
特別感謝｜Warner Music Taiwan
