如果說【15】是方大同的一次變革，追溯受音樂薰陶的往昔，那麼【危險世界】就是第二場實驗，而且完全站在對立面，一個是John Mayer式的復古藍調，純樂器交流；一個就是貼近Justin Timberlake或Kanye West的現今歐美潮流，加入電腦程式的聲效，來揭示音樂世界未來的趨勢。兩張專輯之間，隔著一張整合了他過往所有音樂風格的【回到未來】，現在看起來是別有用心，在巨大的顛覆前，先架起一道橋樑，順利過渡。
【危險世界】既是方大同轉換唱片公司後的首張專輯，也是自資成立P.R.C這間音樂製作公司後的新作，製作人名單中，出現了Derrick Sepnio這位Lights Up演唱會的吉他手，和大同磨合了過去未曾觸碰過的音樂範疇。象徵新的起步，【危險世界】帶給聽眾的驚艷，從聽完與專輯同名的首播主打《危險世界》開始。很難想像大同竟可變得如此「電」；一首節奏強勁的R&B舞曲，感受卻和過往作品有很大差別，大器的編曲格局，內裡是嘻哈、電子流行和弦樂的交匯，錄製了300多條音軌，層次感的震撼，讓人想起JT在【The 20/20 Experience】裡開首的《Pusher Lover Girl》，在製作指標上，也是朝著這種國際化水平而行。
這種氣勢磅礡的重型快板，幾乎覆蓋了專輯，挑戰聽眾耳朵。和Tia袁婭維合作的《Peace》，大同就化身英文Rapper，hardcore一點的曲風，在Tia性感的聲線引領，滲出甜味，凸現起伏；另一首邀來葛仲珊featuring的《愛不來》，同樣很搭配，旋律更鮮明；改編中國民謠的《小方》，繼續電音化的編曲，但rap回中文的大同，演繹得有點吃力，這次感謝歌迷的自述，不及有如Michael Jackson上身的《殭屍》來得爽勁，那種vocal部份貼近低音、帶點laid-back的演唱，大同過去在舊作《未來》裡就遊刃有餘，而後半部份的電結他solo用上fuzz和delay效果，特別出色。
《黑白灰》開場很詭異、upbeat，像轉換了專輯開首比較重型的音樂場境，不斷重覆幾個密密麻麻的riff，結束時停留在副歌的中段，是大同給歌迷的考驗嗎？《桃花運》將中國風滲入Doo-Wop藍調，大同基本假音貫穿全曲，Vocal靠後，中間的bridge遇上電結他擊撞，編排上有種新舊元素融合的靈氣，也是專輯內最好loop的作品。專輯整體製作有別過去，可還是能聽到《天氣先生》、《楓葉做的風鈴》和《巴黎》這些大同拿手的抒情R&B節奏，放於專輯中段，也可說是buffer zone；唯一的ballad《特別的人》，前奏到副歌都像極舊作《Rosy》，旋律依然紮實，在一連串律動節奏中，倒是聽得特別溫暖。
站在安全線上，永遠最安全，但方大同從來不這樣，【危險世界】裡，旋律不再是主菜，甚至有些偏離過去創作的軌道。但在R&B的範疇如何擴展更多可能性，嘗試更多實驗性的東西，編曲、配器和音效，更像是他要和聽眾交流的渠道。將專輯放在西方音樂市場，未必破格，但也不失禮，而在華語樂壇則顯得罕貴，他的求變心態和音樂視野，會帶他走得更遠，期待接下來的專輯會更多奇特的新嘗試。
