一紙世界級重要比賽的首獎證書，對大多數鋼琴家而言，就形同一張必備的通行證一樣，有了它之後便可順利獲得唱片公司的優渥合約和源源不絕的演奏會邀約。尤其是目前活躍於樂壇的中壯年鋼琴家，如波里尼、阿格麗希、阿胥肯納吉、齊瑪曼等人，除了波哥雷里奇當年意外被踢出蕭邦鋼琴大賽的決賽，使阿格麗希抗議比賽不公憤而退出評審團，反而因此聲名大噪，光彩完全掩蓋當年首獎得主鄧泰山之外，初出道時多半都有比賽首獎作為堅強演奏實力的背書。
英國的里茲(Leeds)鋼琴大賽，雖然名氣稍遜於以蕭邦和柴可夫斯基為名的鋼琴大賽，但這個比賽的特色是重視內在的音樂性甚於華麗驚人的彈奏技巧，因此歷屆的獲獎者後來往往成為以優雅纖細的詮釋風格著稱的演奏家，如內田光子、席夫等，多半擅長彈奏莫札特、舒伯特、巴哈等非炫技型的曲目。
普萊亞和魯普剛好是里茲鋼琴大賽前後兩屆的得獎者。行徑孤高幾近於神秘的羅馬尼亞鋼琴家魯普(Radu Lupu)，出身於20世紀最顯赫的莫斯科音樂院鋼琴學派，和吉利爾斯、李希特等一代鋼琴大師是同門師兄弟，他最為人所稱道的便是細膩無比的多層次音色變化，以及敏銳的抒情詩意，這樣的彈奏風格極適合詮釋舒伯特、布拉姆斯、舒曼等人的作品，惜墨如金的魯普錄音不多也不愛舉行演奏會，甚至曾經長達十年沒有發行新錄音，讓喜愛他的樂迷又愛又恨。普萊亞(Murray Perahia)則是新一代演奏家中最具說服力的巴哈詮釋者之一，相較於顧爾德的「再創作」和李希特的浪漫演詮，普萊亞彈奏的巴哈顯得端正又清新，彷彿在歌唱一樣的強烈音樂性以及鮮活的躍動感，和席夫並列為近年來最受好評的版本。
這張莫札特雙鋼琴奏鳴曲及舒伯特四手聯彈幻想曲的專輯，正是這兩位里茲鋼琴大賽得獎者最傑出的合作成果之一，兩人不但沒有同行相嫉的心結，還相當賞識對方的才華，對於音樂的觀點也頗為投契，一起彈奏時絲毫沒有互搶鋒頭的情形，是少見的絕佳雙鋼琴組合。
