因疫情而誕生的廣東歌 下集

疫情之下，過往擠逼的街道變得冷清，本來熱鬧的食肆顯得凋零，眾多準備就緒的音樂演出也全部歸零，不過音樂人並沒就此鬆懈下來，這半年間，在疫境下的香港樂壇創作力更見旺盛，無論是音樂風格和題材也更加豐富。這百年未逢的疫情更化成養份，為創作帶來新元素，將歌曲與社會現況的關係拉得更近，讓樂迷得到更多共鳴，與音樂人同呼同吸，一同借音樂透視疫情，繼續換個角度在疫境中抒一口氣，重拾力量。

宅在家中廢的哲學 - 〈廢學〉

保持社交距離是防疫的第一規條，除了造就人人都可當廚神的奇蹟外，也讓平日緊張繁忙的香港人，得到前所未有的「耍廢」機會，陳健安的〈廢學〉便本著「廢到盡頭便是發」的覺悟而誕生了。歌中安仔以慵懶語調唱出「再開再閂雪櫃、吃餅吃包吃滯」、「再走出廳坐一陣」，那些一而再在家裡重重複複出現的畫面，絕對是大部份人在這半年間的寫照，同樣也是安仔在這段日子的體驗。

因為這首歌出現的前因，是源於疫情的開始，安仔因演唱會被逼延後而在家耍廢，直到身體投訴才重整身心投入創作，以突破自己、新的方式創作了充滿LOFI風格的作品。從歌詞到編曲盡情地頹廢，藉著這種究極頹廢哲學，鼓勵匆忙的香港人適時耍廢，讓自己在無所事事之中得到放空的機會，繼而發現新的可能性，所以廢不一定是壞事，最重要是廢過之後有發現。大家今日廢咗未？

疫下戀愛新體驗 - 〈First Date〉

因為限聚與隔離，無疑是拉遠了人與人之間的實際距離，但也衍生了新的溝通和相處模式。久違了RubberBand的情歌〈First Date〉，初聽起來是首甜蜜滿瀉的作品，歌詞簡單直白地道出初次約會的情懷，編曲予人強烈的場景效果，令人如置身昏黃燈光的浪漫餐廳，如走進緩慢的時空。

單看表面是首簡單情歌，但配上切合現況的MV一起欣賞，就呈現了疫下戀愛的新方式，帶大家在未能改變的客觀疫境中換個角度看，或許距離讓雙方更加珍惜相處的時光，或許隔空更能傳情達意。大概經過這半年，情侶們更能體驗箇中感受，既然疫情暫時未能遠離，大家就不妨以此曲作為隔空約會的背景音樂，投入RubberBand獨家提供的溫馨場景。

在無常中盼尋常 - 〈如常〉

這邊廂有人甜蜜地約會，那邊廂是一幕幕生離死別，正是老生常談的「無常」。在過去一年香港人對「無常」感受尤深，一直的認知被否定、正常的生活被扭轉，疫症之下大家也無法控制染病與否，亦無法預知一切是否還有下次。原來「如常」並非理所當然，倒變了人們卑微的渴望。

雷同二友最近因疫情中一個逝者的故事而創作了〈如常〉，曲風輕巧，簡單的琴聲伴著一貫婉若的歌聲，訴說在疫情中因如常到護老院探望老伴而染病去世伯伯的日常。不足兩分鐘的長度，更突顯了無限感慨。婉惜的背後，提醒大家不要盲目面對每個染病的個案，冰冷的數字代號背後，都藏著有血有肉的故事，他們都跟每個人一樣渴望平凡尋常的生活，他們經歷的與大家無異。

此歌更提醒我們，面對無常更要學懂珍惜當下所能擁有、遇上的一切，因為我們不會知道這「揮揮手遠去」，會不會就「永遠告別你」，只能將珍惜練成如常。

無法追趕的變化 - 〈短期租約〉

有些人和事能盡力珍惜，但疫情卻令不少小店消聲匿跡，街道兩旁頓成空舖，除了感到現實逼人，也讓人感慨一切計劃也趕不上變化，就如徐加晴在疫情初期創作的〈十四天〉，便道出一切計劃也因疫情而作廢的無奈。

到了半年後的今天，其〈短期租約〉更借情侶分手來描述活生生的小店結業故事，兩者本都對未來充滿憧憬，卻因急速巨變打亂計劃無法維繫，簽下再長的租約也只能作廢。歌中最後以「還又怎麼相信下半生 或者今次過後會不問」作結，正好讓大家反思，面對無法追趕的變化速度，我們應該如何走下去？

疫情帶來了很多不便與負面影響，但也提供了前所未有的思考空間，改變了我們的生活習慣和速度，提醒了大家甚麼是珍惜。雖然帶來痛苦的經驗，同時也是重要的一課。大家渴望疫症早日遠離，但希望過程中所領悟的不會離去，能助我們面對未來的逆境，就如音樂般伴著大家走出更遠更闊的道路。

即聽歌單，用音樂陪你渡過疫情