現場直擊 / 《你尚未成為的》Hocc Shouson Live 2021 以純粹的音樂築起自由宇宙

久違三年的何韻詩公開售票實體演唱會，在開場前七天遭撤銷租場，場地消失了，實體演唱會落空，但舞台仍在；憑著團隊堅持，演唱會終以網上直播進行，實現了「沒華麗舞台谷底照開張」的預言。這個小型演唱會以「你尚未成為的」為題，原意是在較小的場地跟樂迷作近距離深度交流，雖然網上直播缺了實體互動，但憑著純粹的心與充滿生命力的音樂，始終能突破種種限制，讓音樂在空氣間自由飄蕩，築起歌手與樂迷間最緊密交流的宇宙。

一夜限定音樂對話

這夜舞台以數個高低環形圍繞，配上簡約而富於變化的燈光設計，像在有限的空間，劃出無限生命力的音樂宇宙。當演唱會正式開始，何韻詩捧著結他在幽暗的舞台中央現身，以〈在青木原的第三天〉作序幕，帶領大家進入沉澱之旅，以音樂展開對話。接下來一連唱出〈光榮之家〉、〈沙〉、〈出走太平洋〉，當每下沉穩的鼓聲敲進大家心底，銳利的電結他聲讓人如置身曠野般，逐步釋放繃緊已久的心胸，令沉睡的自我聲音浮現。就如阿詩所說，「希望藉著這次演唱會，大家能打開自己的心，互相聆聽，透過音樂、歌詞，轉換能量，為大家給予鼓勵與支持。」

重新相信音樂力量

能在短短七天之內找到合適的「秘密基地」，重新組織原為壽臣劇院舞台而設的各種設計，並順利將想呈現的畫面帶到樂迷眼前，如阿詩所說，這是歷史性的壯舉。能成就這壯舉全因團隊之間都以純粹的心衝破各項困難阻礙，這種純粹同樣反映在演唱會的歌單上。演唱會的第二章即可見阿詩以還原基本步方式，重新掌握個人節奏的用心，早期作品〈Ecoutez-Moi〉即「聽我講」的法語，象徵從聆聽自己開始；〈天使藍〉則是她在出道早期迷惘時所創作的作品，近年經歷這麼多，低潮與迷惘當然比從前更甚，但自從去年重遇其「老朋友」- 手中的結他，重新上課學習的過程中，也重遇久違的自己，讓她學懂更為單純地看待音樂，不再懷疑自己，再次相信音樂的力量，便促成了簡單坦然的新作〈The sun in me〉。

她說：「這首歌其實還未算完成，歌詞仍是work in process，正如我們每個人也是work in process。過往可能會覺得還沒準備好便不想大家聽到，但在這個時候應該也要跳出舒適圈了，可能會有意想不到的效果吧。」這正正就是其對活在當下、把握每個機會分享音樂的實踐。

接著換過歌衫的她，在一顆黑暗中亮起的燈泡陪伴下，唱出重新編曲的〈金剛經〉、〈茫茫〉與〈光明會〉，告訴大家即使走在黑暗裡，不安之中總有同路人，途上並不感寂寞。此時，作為她近年重要戰友的黃耀明更現身支持，先由阿詩結他伴奏〈問我〉，再由明哥獨唱〈今天世上所有地方〉，以「繼續唱 / 繼續找 / 總會找到方向」唱出二人心志，也作為對大家在黑暗中摸索前行的勉勵。

以溫柔善待自己

之後一章，阿詩站在月亮投映前，溫柔地唱出〈不眠皇后〉、〈韻律泳〉，像輕輕告訴大家要善待自己，在黑夜中好好休息，為天亮作好準備。其後聽著〈夜半敲門〉難免令人聯想到隱隱的弦外之音，「難逃過這一關/仍然未覺孤單」，大概是歌者自白，唯願現實也如歌中末句般「聽著聽著 / 那種聲音 / 走遠了」。接著再以〈代你白頭〉唱出對已離去的人的思念，並代替他們繼續走下去，經歷未來的路程。臨近尾聲，舞台亮起溫暖的燈泡列，演唱會監製何秉舜以嘉賓身份登場，為阿詩鋼琴伴奏〈千千萬萬個我〉、〈舊約〉、〈親愛的黑色〉，告訴大家這裡「勇者不只得我」、只要「約會約好 / 鐵鞋踏碎 / 都撐下去」、即使「人生都變黑 / 心眼偏更明明白白 / 色彩都在了 / 閉著眼去洞察」。

音樂任務的傳承

尾聲時候，阿詩逐一感謝製作團隊成員時，提到初次擔任音樂總監的Kiri T與新舊樂手組成的樂隊，憑著新血的參與為其音樂提供新養分，體現了未來就是靠不同世代互相刺激和承傳下去。接著阿詩哽咽感謝成為歌手二十年來，一直為她填詞的黃偉文，讓她能唱出其不懂表達的說話，緊接在演繹為師傅梅艷芳而作的〈妮歌〉時更感觸落淚，大概她已無負師傅的期望，相信大家也不會否定何韻詩不但「有她一半善良」，同時也完全地繼承了「為你療心傷」的任務，以音樂療癒了樂迷的心。

演唱會未段以〈月光寶盒〉將整夜的音樂對話封存，最後由阿詩獨個拿著結他再次出現，自彈自唱演唱會的同名新作〈你尚未成為的〉作結，以「你回到當下 / 未來的問答 / 交給將來的你吧」，作為對序幕時出發尋找答案的回應，圓滿了演唱會的整體概念，鼓勵大家不必急於找到答案，暫且放下一無所知的未來，回到目前，仗著團隊在籌辦演唱會之初的「#JMGGJ」信念，努力做好當下所擅長的，在生活中領悟，慢慢步向「尚未成為的你」，一同期待下次再聚。

相片提供：Fred Cheung@Stand News

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