Balmorhea 專訪：如何擁有真實的重量

始於原本的德州雙人組合，Balmorhea 在過去幾年不斷深探後搖滾與室內樂結合的可能性，編制趨於完整豪華，而台灣也漸漸集結了一群喜愛 Balmorhea 的聽眾，引頸期盼能親耳拜訪 Balmorhea 在現場演出中打造的和諧大地。 去年，Balmorhea 重新發行首張同名專輯【Balmorhea】，他們也將樂團陣容調整成為最初的兩人狀態，這一次我們在台灣迎來的，就是這大巧不工的原裝二人組。來看看這次訪談中 Balmorhea 提到的家鄉、德州音樂場景、以及回歸雙人狀態的精彩問答。 Q：Balmorhea 的創作核心一直是 Rob Lowe、Michael Muller，能否簡單告訴歌迷們，你們兩人當初開始合作的機緣以及一些小故事呢？ A：我們在德州奧斯丁認識，那時我們都在個充滿鄉間田園風的小孩夏令營裡工作。之後，我們索性搬到奧斯丁，一邊建立友情，一邊驚訝地發現彼此在音樂喜好上有著這麼多共鳴。原先我們手上都有些正在進行中的曲子，而這些曲子的綜合體就成為我們首張作品【Balmorhea】。 事實上，我們並未刻意要組成一個「樂團」，一切都是順勢而為，而這也成為我們日後的合作模式。想不到現今我倆常常跑到地球的另一端，為整場的陌生人演出，然而，當初我們的首次登場，不過是在間奧斯丁廉價酒吧裡的親友限定表演罷了；今昔相比，這感覺真是奇特。我們這音樂組合不曾做著不切實際的交響白日夢，我們總是競競業業地，穩健地繼續音樂的旅程，這就是 Balmorhea 初成團的小故事。 Q：眾所皆知，Balmorhea 是來自德州的樂團，能否簡單地向台灣聽眾描述一下德州當地的音樂場景，以及在你們的音樂中要如何理解德州呢？ A：我們來自德州首府奧斯丁，這是個不算大的美國都市，人口僅僅一百萬人；在我們這保守過頭的州裡頭，奧斯丁是唯一有著自由心靈的都市。也因此，這裡成為許多音樂家醞釀創作的溫床，從 Bill Callahan 到天空爆炸，在奧斯丁你能找到各種類型的音樂。

天空爆炸於奧斯丁最著名的音樂節SXSW演出 奧斯丁自喻為「地球上的音樂首都」，這稱號並非浪得虛名。奧斯丁有著非常健全的結構來支持努力中的音樂人，許多的演出場地、音樂祭以及各種演出機會等著你上台，只要你敢在現場演出，開始玩樂團就一點也不困難。大部分的民眾都對奧斯丁當地的音樂、藝術與文化有著濃厚的興趣；在我們的音樂生涯中，來自家鄉的掌聲往往是最溫暖有力的。 對於奧斯丁來說，Balmorhea 的音樂是安靜的，在眾多相對吵鬧的獨立樂團中，我們有著較為獨特的聲響。事實上，我們並非刻意地選擇這樣的曲風，當我們坐下來寫歌時，音樂就自然流瀉。 Q：據說在你們現在的演出中，投影扮演著非常重要的一部份；雖然你們還沒來台灣，但可以透露一下有哪些精彩的圖像或者照片會在現場投影中出現呢？ A：在台灣的演出，我們的投影會用上英國藝術家 Peter Liversidge 的作品。幾年前我們在蘇格蘭巡迴時與 Peter 成為好友；他是所謂的蒐藏家與觀察家，總是偏執地照相、錄影、為他遍及世界各地畫廊的作品收集素材。 這一次Peter為我們準備的錄像剪輯自他幾趟旅行中的紀錄，裡頭沒有特定的敘事或者情緒，很適合我們現場的音樂。這些錄像像是為我們的演出加了另外一種層次的聲音，把視覺帶入氣氛中。 Q：作為一個時常在作品中使用鋼琴、鍵盤樂器的樂團，你們對於最近幾年搖滾樂界對於鋼琴音樂越來越關注，甚至會出現「P Festival」這樣專屬鋼琴的音樂節，有什麼見解呢？ A：作為一個從小就彈鋼琴至今的樂手，鋼琴是 Rob 用來喚起與表達情緒最清楚的樂器，也是創作上的好夥伴。大部分的樂器都適合與鋼琴合奏；鋼琴與有琴格的弦樂器所揉合出的聲響，形成了 Balmorhea 音樂的聲音基底。 Q：這一次來台灣的演出非常特別，因為 Balmorhea 又重新回歸兩人組合。是什麼讓你們決定重新以兩人組合來呈現表演呢？以及兩人組合的前提下，你們將怎麼分配演出的樂器，以及在曲目上的運用呢？ A：去年 Balmorhea 重製並且重新發行了第一張專輯，這張專輯以兩人組合的形式錄製。在第一張專輯之後，Balmorhea 曾經走過一段團員與樂器都變多的時期；但這次的專輯重發，給了我們一個好機會，以久違的兩人組合好好地重新詮釋這張作品。 當然，在我們其他作品中仍不乏二重奏，或者我們兩人就能搞定的單曲；我們會融合首張專輯以及其他的二重奏單曲，在編曲上賦予它們新的面貌。這些歌曲有著鋼琴、吉他、以及我們精心搜集的環境聲響。 Q：最後，恭喜你們能夠在台北、台南這兩個氣味迥然不同的地方演出，可以體驗不同的台灣風情，相信這兩場都會帶給觀眾不同的體驗。 A：謝謝台灣的大家期待我們來，我們更是迫不及待要跟大家分享我們的音樂，以及體驗台灣的風土人情！ 特別感謝、照片提供：小白兔唱片