別冷眼旁觀：第八屆金音獎回顧

真正的市場

每一次，當人們討論台灣流行音樂向中國傾倒，我就想起金音獎。

如果中國的市場就是這麼大，隨著開放，他們能以強國的資源辦大型音樂節與演唱會，開辦大型音樂電視節目，台灣的音樂還有什麼好爭的嗎？

但台灣還有金音獎。

是的，第八屆金音獎剛剛落幕，仍有樂迷對這獎一知半解。對我而言，它卻是台灣獨立音樂與創作音樂的最佳試煉場。這是我第四次擔任金音獎評審，看到金音獎有著微妙的格局變化。一年比一年多的報名件數，讓人欣喜，選出的名單，從入圍到得獎，面貌越來越清晰：

獨立音樂在金音獎的精神，至少做到了「類型音樂」與「分眾」之間的關聯。

扣除傳藝類或金曲獎出版類，金音獎台灣唯一一個不以語言分類的官辦獎項，英文名稱「Golden Indie Music Awards」把indie放得很重，然而也是經歷了多屆摸索，從評審與輿論，甚至玩音樂的創作者之間，金音獎開始有了樣子。

仍需進步，更需關注

典禮製作與轉播，乃至整體行銷，金音獎仍有相當大的進步空間。但是獨立創作，本來就更應該回歸音樂本質。有些聲音會說，對金音獎「無感」，這種冷眼旁觀的姿態，當然很容易成為某種邏輯上的謬論。對一個獎項的認識，是從點線面去看，從入圍名單來看，還是從「如果我是評審」，都可以，但是如果只是片面地說「獎項無感」，怎麼樣都是無感的。

正如前述，金音獎在行銷與擴大新聞影響上有巨大進步空間，但同時，不可否認的，

就是這麼多「冷眼旁觀」，讓本來更應該被看見的價值，反而一再被落井下石。金音獎的漣漪冷清，乃不爭事實，但如果認為自己也有在觀察台灣獨立音樂，何苦只是「冷眼旁觀」呢？

一再爭執的金曲獎/金音獎之間連動差異，竟也還是一個主要立論。

究竟是情緒上的無感，還是刻意的無知？或許都有。獎項精神與結果值得討論，個人認為不宜冷眼旁觀之。那對整個場景沒有任何幫助。

金曲/金音的挪移？

畢竟，金音獎所給出的，確實是獨立創作圈子內努力著的人們。就算沒有金音獎，這群人還是做音樂啊！那無關乎是否跟金曲獎連動。金音獎有自己的路。草東沒有派對得到金音獎後，在隔年的金曲獎亦大放異彩，能說是金曲向金音靠攏嗎？我不認為。音樂本身夠有潛能，到了屬性不同的評審團中，也能有共識。

金曲獎能接納臺灣現下獨立音樂的菁英，當然是好事，然而更多金音獎的常客，不管因為曲風或者語言，根本無法，根本沒有機會報名。

金曲向金音靠攏，這是不可能的。但金音獎確實可以作為一個風向球，一個必要的參考。

拿「最佳樂團」來做比較吧，金曲的最佳樂團入圍，與金音獎的名單一比，何者是市場思考（哪怕可能也已無實際「市場」之產值），何者更接近音樂原創力，根本不必贅言。以戰場來看，有些樂團一輩子不會去思考金曲獎，是因為知道自己的產值思考與金曲獎的方向完全不同，而不是音樂不夠好。

比方說，第七屆獲得「最佳搖滾專輯獎」的八十八顆芭樂籽【龐克佛洛伊德】，「最佳搖滾專輯」真正才是屬於他們的戰場，把這公式挪到金曲獎，肯定不成立。「最佳樂團」有可能，其他獎項機會太低：別忘了，金曲獎的「最佳樂團」入圍者，也是到隔了多年才有機會得到「最佳樂團」外的大獎（語言分類獎項不算），金曲獎對於「樂團」的思考非常緩慢。

我甚至有感覺，過往的金曲獎，獨立創作樂團能入圍「最佳樂團」已經無上恩賜，其他不用想了，能獲得的最高榮譽就是「最佳樂團」。幾年來也只有五月天跟蘇打綠能有突圍的機會。

音樂脈絡的新認知

在金音獎，不管你是什麼類型的樂團，都有可以報名的空間。沒唱歌當然也可以報名。在我們討論先前金曲獎為什麼不能鼓勵「沒唱歌」樂團前，先搞清楚一件事：這些樂團不是「沒唱歌」，是音樂裡本來就沒有歌聲的部分啊！不是他們「不唱」！

金曲獎的死角太多，第八屆（今年）獲獎的Duda Deportiva跟Joanna Wang，因語言關係，連報名金曲獎都是No。如果沒有金音獎，這些音樂連被鼓勵的機會都沒有。所以，能在金音獎舞台看見他們，作為評審，格外開心。

太多這樣的例子了。謝銘祐此前作品早就多次獲得金音獎肯定，當然不會是因為先得到金曲才被金音看見。爭這個先後順序，或者斷言「金音變得金曲」之前，不妨先理解一下獎項脈絡吧。Easy Shen今年拿下「最佳創作歌手獎」，坦白說，以他的唱歌方式，在金曲獎的「唱功」包袱裡，哪可能爭取「演唱人獎」？

這樣說起來，金音獎跟金曲獎的戰場本來就不同。曾聽過有音樂人說「指望金音獎才比較開心」，這應該是產官學與民間可以一起努力的方向。比起金曲獎的「金曲論壇」與「金曲音樂節」，入圍金音獎的這些樂團/創作者，更具備著舞台魅力，他們平時就靠這個維生啊！金音獎要辦，金音音樂節不可少。

你會怎麼介紹台灣的創作音樂？

回到文章最初，台灣音樂市場問題。我敢說，入圍金音獎的作品，單論創作，完全不輸給任何一個市場對手。台灣出產的明星不得不去對岸賺錢，就當是無奈吧，然而真正的實力，蘊含在金音獎裡面。

有一回，我偶然遇見一位香港朋友，想要一次買齊精彩的台灣獨立音樂，我直接跟他說了金音獎，他便按圖索驥找了當年的作品。這件事情，是我當評審時不時會想到的光景，評出來的名字，是否足夠讓其他文化的人，對台灣音樂感到驚喜？

這三屆以來，我的想法是正面的。而且，中國雖然禁了許多台灣作品，在如今網路的時代，想聽，哪有聽不到的事情！去上海簡單生活節看看，多少群眾仍然因為台灣獨立創作者而前往，蔚為盛事。

把作品丟到國外千萬間獨立廠牌，仍能被看見，那才是台灣最具底蘊的音樂灘頭堡。它們都值得討論。

金音獎需要更多論述的機會，並且回到音樂本身。真正去聽一下這些音樂吧，理解這些音樂帶給台灣的活力，以及只能屬於台灣的盛開。別做一個冷眼旁觀的獨立愛樂者，當作認識的機會也好，或者已經聽過也好，金音獎最不需要的就是成見，無論評審討論或者文化評述，樂迷可以不必只有流行音樂，透過類型，找尋作品，金音獎的脈絡，是樂迷的一種聆聽方式，錯過了多少，便還有驚喜的機會！