李浩玮 (Howard Lee)
李浩玮 (Howard Lee)
-
13:02
-
2李浩玮 (Howard Lee), Johnpiz2:55
-
3李浩玮 (Howard Lee)2:39
-
4李浩玮 (Howard Lee)3:10
-
5李浩玮 (Howard Lee)3:14
-
6李浩玮 (Howard Lee)3:49
-
7李浩玮 (Howard Lee)3:30
-
8李浩玮 (Howard Lee)3:03
-
9李浩玮 (Howard Lee)3:35
-
10李浩玮 (Howard Lee), 陈嫺静3:24
10 songs
个人首张专辑 ‘ Diamond in the rough ’
‘ 十首歌内的无限种可能 ’
‘ 浑厚又充满爆发力的声线，二十岁少年的丰富创作能量。’
‘华语流行音乐中，一颗未琢磨的钻石。’
二十岁的李浩玮(Howard Lee)，在盛产钻石的南非出生，身为基督徒的他，从小在教会耳濡目染打爵士鼓，并在上了高中后立志成为职业音乐人，学习了钢琴、吉他和Bass。
在台北城市科大流行音乐系念书时，和大学同学组了Formoza和Mono乐团。认识了这张专辑的制作人蒋希谦。对于音乐拥有相同热情的两人一拍即合，共同将多年的创作心血淬炼出来，做成了‘ Diamond in the rough ’这张杰出作品。
题材上更是颠覆了大众对于 Howard 的表面认知，在这张专辑中，Howard 透过他的声音，叙述了他的爱情观，人与人之间的关系，再到他本人的内心冲突以及焦虑等，深度的将自己解构并重新组合，赤裸地展现他的不同面向给大众看，记录下当下最原始的状态和情绪，并用音乐化为永恒的钻石。
在这张个人首张专辑中，你可以听到 Howard 和 制作人 蒋希谦 在音乐性上的不设限以及曲风多方实验，除了现在已经在Youtube和Streetvoice平台上累积近百万点阅率的两首单曲 ”Crush On” 和 ”窝囊废” ，这张专辑就曲风上来说，从 “Blame” 的Melody Trap，和新生代灵魂女伶陈嫺静合作的 “Could Say” 的流行电子，再到 ”I See” 充满电影画面感的取样以及实验风格的Vocal堆叠，都可以看出两人的制作好品味，以及尝试在华语流行音乐的市场取向和自己喜欢的风格中找到平衡，也让人期待他接下来的创作作品。
‘Diamond in the rough ’中译本为未琢磨的钻石，以渐进式的方式 从感情到自我的探索，不仅在歌词上，编曲也暗示着创作者从创作里慢慢地找到自己的样子，用音乐慢慢的将自己雕琢成一颗闪闪发光的钻石。
歌曲介绍
‘Crush on’
“ 我把最好的全部都留给你 把剩下最后的回忆全都留下来陪你
看着阳光洒进你的眼睛 多希望这一刻 不是一个夏天而已 “
作为开头，描述对暗恋对象的心思，渐进式的歌词精准的描绘了暗恋者的小心思，在创作时，Howard一开始的配器选用吉他为配器，加入了充满热带风味的Tropical percussion，希谦觉得原本的版本有点空，用Keyboard画龙点睛的加入了一点夏天的颜色，轻快的编曲宛如一场盛夏的海滩派对。
‘Light my’feat. 蒋希谦 Johnpiz
“ 你的眼睛像是毒品 你的上衣像是糖衣
Do you wanna be mine 我知道你想要 ”
这首歌是 Howard 跟 制作人 蒋希谦一起写的，描述由暗恋进入到更深入的感情关系里，大胆的问出‘Do you wanna be my？’， 情窦初开对暗恋已久的情人来一场痛快的告白，希谦说‘ 我想在这首歌做出和爱人在去欧洲的旅行途中缠绵，并在早上起床时一起抽支事后菸的感觉。’
‘窝囊废’词曲:李浩玮 编曲:蒋希谦
“ 不要再问为了什么而追求 不要再问为了什么而停留
我说底线 底线 底线 底线在哪里 ”
这是Howard、蒋希谦两人刚认识时做的歌, 由Howard忧郁的歌声哼唱出旋律，希谦在用合成器模拟他的情绪，再把Bass挂上吉他的效果器，增添了些许郁闷的色彩，相较于前两首的情爱，‘窝囊废’做了情境上的转折，忧郁的曲调配上真切的歌词，询问着听者们‘底线？底线在哪里？’，当要求没有标准，那宁愿当个窝囊废什么事都不做。
‘Blame’
“ All you wanna do is try to blame it on me 发生这些事我假装不去在意
All you wanna do is try to blame it on me I know I know I know why ”
在创作‘Blame’这首歌时，Howard正在经历与朋友的一些争执，人与人之间的纠葛使他备感压力，歌词描述着一段感情关系中产生了意外与误会、互相责怪、到诚实的看开，也真诚地叙述了对于这段感情的看重，与没有机会好好的道别，曲风上选择了时下流行的Trap，由希谦弹奏的冰冷合成器声响，厚重的808鼓组和Howard的Melody Rap相互呼应。
‘H5’
“ 这是一幅未完成的画 我想要把你给放大放大
这是一幅未完成的画 我想要把你给放下 “
这首歌由Howard亲自编曲的歌，将前四首歌曲做了省思，诚实的面对了人性的占有欲，也透露了人与人之间不能互相占有，都只能用自己的方式纪录着这一切，在这首歌的结尾，制作人希谦将原本歌曲的配器一层一层的抽掉，象征着这是一首未完成的歌曲，正如同我们人生中每段充满遗憾的关系一样的不完美。
‘ I see ’
“ 时间无法治愈 只能忘记伤口的疤
世界无法认同 只能反覆的被同化 “
‘I see’将整张专辑的视野提升到了另一个层次，讨论着自己与世界的关系，在探索自我当中的失落，呼应着整张专辑的主题，在这首歌中，制作人希谦加入了以电影”沉默之丘 Silent Hill ”为灵感的大量取样，搭配着Howard的Vocoder合声，营造出被追逐的紧张感和世界毁灭的虚无感。
‘H7’
“ 里面的你 里面的我 都明白了只是想证明什么
外面的你 外面的我 都明白了这只是一场秀 ”
在经历了自己与世界的战争后，Howard逐渐了解到最大的敌人其实是自己，感情、友情、生活上的压力，将自己分裂成为了两个人，而他选择了在他的内心和自己最黑暗的部分对话，开头柔和的钢琴，搭配上逐渐变得厚重的低频，宛如黑洞一般呼应着歌词。
‘你让我’
“ Just to see the smile on your face
你让我 你让我不自觉的付出一切
你是我 你是我一直在追寻的一切 ”
这是一首 Howard写给他爱人的歌，以成长过程中喜爱的美国庞克摇滚曲风为基底，清晰透彻的电吉他，像划破了黑暗的光芒，在感到孤单的时候，要时刻提醒自己不要忘记身旁的人，以及曾立下的誓言，更要记得享受当下。
‘I’m sorry’
“ Don’t crawling back when I’m alone
我不喜欢你的沈重 所有你给我的藉口 变成我犯错的理由 ”
现代人的生活中充满了文明病和焦虑, 一不小心就会爆炸. 而Howard在这首以流行音乐吉他为底的house舞曲里, 在坦承面对自己的不完美之后, 选择了用幽默的方式, 和自己的内心黑暗面和解. 在歌词里把负面情绪拟人化, 并希望从今以后能跟这位”朋友”更好的和平相处
‘Could say’feat.陈嫺静
Howard‘ 每个呼吸有了色彩 ’ 嫺静‘ 蓝色的水滩 漫延成大海 ’
“ 沉浸在你的爱 I don't know what I could say could say could say
你是最美丽的存在 I don't know what I could say could say could say ”
这是一首充满太空旅行感的舞曲，制作人蒋希谦原本是想把这首歌的编曲拿来卖的，没想到越做越喜欢，两人随之透过亨记牵线，邀请了2019年最受瞩目的新生代女伶陈嫺静合作，两人坦言在这之前，他们对于陈嫺静除了曾在网路上听过她的歌之外并不熟悉，但合作的过程，三人彷佛一起经历了一场太空冒险，也让他们确定陈嫺静就是他们要找的不二人选。