2013年底，在紐約活躍的吉他手Joel Harrison召集了一大票吉他手成立一個專屬於吉他手的組織「Alternative Guitar Summit」，簡稱AGS，並在2014年1月舉辦了一系列的AGS音樂會。參與者包括橫跨老中青各世代的吉他手。有的風格多在主流爵士的範疇，有的則一直在前衛與自由即興音樂圈打滾，有的則游走在兩者之間。雖然大部份因為音樂風格較為小眾，這些吉他手中沒有什麼國際知名的超級巨星，但是這個組織絕對集合了當今爵士樂壇中，最具創意的一群藝術家。
嚴格說起來，這個吉他手社群是由吉他大師Jim Hall串聯起來的。去年剛過世的Hall經常在他紐約的家邀請眾多後輩吉他手好友共進午餐，許多年輕菁英在他的宅邸來來去去好不熱鬧。Nels Cline和Julian Lage這兩位相差31歲的忘年之交便在這個午聚機緣下相識，進而展開兩人之間的合作。或許AGS的成立和演出，開啟了這兩位吉他手想要一同錄音的契機。於是，【Room】這張專輯的誕生，終於首次將兩位吉他高手的演奏正式的記錄下來。
Nels Cline除了以他參與的搖滾樂團「Wilco」成名外，多在前衛即興圈打滾，和Wadada Leo Smith、Tim Berne等自由即興玩家合作。他的樂團「The Nels Cline Singers」除了「歌手」以外，什麼元素都有，涵蓋Indie Rock、龐克、電子、自由即興、噪音等。相對的，Julian Lage是由擅於發掘新秀吉他手的鐵琴名家Gary Burton所提攜，大多和主流音樂家如Eric Harland、Taylor Eigsti、Dayna Stephens合作的「乖小孩」。但在吉他演奏上，他有許多豐富誇張的表情技法，非常有戲劇效果，可以自由地鋪陳音樂的動態。在這些技法上的鑽研無疑證實他對特殊音響效果的興趣，因此這次和Nels Cline的合作也不讓人意外。
某種程度上來說，這張專輯有許多Jim Hall的「參與」。Cline在此捨棄幾不離身的效果器，以空心爵士吉他和本就偏愛原音的Lage對彈，在樂器的選用上已和Hall有所交疊。而像《Abstract》和《Racy》都是僅有旋律，其餘自由發揮的作品，亦充份反映Hall對於實驗性音樂的喜愛。事實上，Hall在專輯【Jim Hall & Basses】中就有幾首名為《Abstract 1》、《Abstract 2》等的創作，以較不順耳的音符排列展開。在Cline與Lage版本的《Abstract》中，Cline以不和諧的大跳音程為主題，行進於Lage的反覆低音上，兩人旋即圍繞旋律自由地發展即興。《Racy》的即興根基大致在相差小三度的屬和弦上，但兩人卻不為底下的和聲綁住，並在各自的即興結束後同時彈奏，彼此聆聽，即時地交錯互補高低音域，非常具有挑戰性。
《Blues, Too》無疑地也是首由Hall的啟發而來的曲子。Hall偏愛編寫聽起來旋律很「Out」的藍調樂曲，例如《Mister Blues》、《Little Blues》等。《Blues, Too》確實呈現了類似的風格，且在開始的即興上並未遵循任何預設行進。緊接著，Cline的刷弦為接下來緊密的節奏片段鋪路。此段和聲上倒也是和藍調無關，整首曲子的藍調關聯性或許就僅是主題樂句的分句方式吧！而《Odd End》由Lage彈奏的7/8拍樂句展開，Cline則交錯彈奏單音和刷弦，並前進至7/4拍的樂段。雖簡短而即興成份較少，但卻是此輯中少見律動強烈的作品，為專輯的聲音帶來些許不同的刺激。
兩位吉他手在接受訪談時，形容他們自己在這張專輯中是「用了200%的能量」在演奏。從詳盡的編作曲齊奏到完全自由的對彈，Cline與Lage展現爵士吉他手多樣化的演奏能力。這張專輯，誠然是近年少見的精采吉他二重奏作品，值得樂迷和學習爵士樂的吉他手細細品嚐。
